Video: Wie was die tien belangrikste sjarme van Engeland uit die portrette van die 17de eeu: "The Windsor Beauties"
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Anna Hyde, hertogin van York, een van die uitstaande vroue van die 17de eeu, het eens 'n oorspronklike geskenk aan haar man (die broer van die koning) gemaak - sy bestel 'n reeks portrette aan die mees modieuse kunstenaar in Engeland. Moderne dames sou hierdie gebaar kon verstaan as Anna self in die skilderye uitgebeeld word, maar die skilderye vang ander sjarmante vroue, erkende skoonhede wat in daardie jare by die hof geskitter het. Die situasie lyk nog meer pikant omdat sommige van die modelle na bewering die meesteres van koning Charles II was, ander die passies van Anna se man was, en sommige het hierdie "eretitels" gekombineer. Daar was ook respekvolle vroue onder hulle, maar miskien het die geskiedenis eenvoudig nie alles aan ons oorgedra nie.
Die verhaal van die kliënt van die Windsor Collection is ook baie merkwaardig. Anna se pa, Edward Hyde, was 'n wonderlike persoon wat slegs die top bereik het danksy sy buitengewone intelligensie en lojaliteit. Tydens die moeilike gebeure vir die koninklike familie van die Engelse Revolusie en die teregstelling van Karel I, het hy saam met die kinders van die tereggestelde monarg in ballingskap gegaan. Hyde het die beskermheer geword van die toekomstige Karel II en sy naaste raadgewer.
Toe Karl se jonger broer Jacob Edward Hyde se dogter verlei, was hy die eerste wat hierdie huwelik teëgestaan het. Sy Anna was regtig 'slim en mooi', maar as die vrou van die tweede troon -aanspraakmaker het sy 'n vreeslike nadeel gehad - 'n onvoldoende edele oorsprong. Trouens, die naaste vriend van die toekomstige koning van Engeland en sy dogter was gewone mense, en die staatsman kon hom nie met hierdie idee versoen nie, ongeag die voordele daarvan. Miskien het die vader verstaan dat die koning se gevolg Anna nie sou vergewe vir so 'n duizelingwekkende vertrek nie, en dit het eintlik gebeur - tot aan die einde van haar dae was sy gedwing om die minagtende houding van die inheemse aristokrasie te verduur.
Ten spyte van al die nadele van so 'n huwelik, het dit egter plaasgevind toe dit blyk dat die meisie 'n kind verwag. Die amptelike seremonie is op 3 September 1660 in Londen privaat gehou kort na die herstel van die monargie. Charles II bestyg die troon, en Anna ontvang die titel van hertogin van York. Die vrou het nie gestand gedoen op die oomblik toe haar man onder die naam Jacob II gekroon is nie, maar sy het die moeder geword van twee toekomstige koninginne van Engeland - Mary en Anna. Die Franse ambassadeur beskryf Anna as 'moedig, intelligent en energiek, amper koningsbloedig waardig'.
Die huwelikslewe in die familie van die Dukes of York was uiters onstuimig. Aan die een kant het Yakov sy vrou voortdurend bedrieg, die vader van talle bastards geword en gewelddadige tonele van jaloesie verduur. Aan die ander kant was die eggenote selfs ontevrede oor die hof deur hul tere gevoelens in die openbaar aan te toon. Anna Hyde se lewe was dus 'n ewige stryd. Dit is bekend dat een van haar mededingers, Lady Chesterfield, deur die jaloerse hertogin in ewige ballingskap gebring is nadat sy 'n hele "militêre veldtog" hiervoor geloods het.
Anna Hyde het in 1662 'n reeks portrette gemaak van die skoonheid van die hof. Terselfdertyd wend sy haar tot die beste portretskilder in daardie tyd, 'n gebore Nederlander, Peter Lely. Ek moet sê dat die hertogin volgens tydgenote beskou is as "nie net die mees trotse vrou ter wêreld nie, maar ook die duurste."Vandag is dit nie presies bekend hoeveel portrette gemaak is nie; tien het tot vandag toe oorleef. Portrette hang in die kamers van haar man, Jacob, hertog van York. Baie van die afgebeeldes was die minnaresse van sy broer, koning Charles II. Ten minste een van hulle, Jane Middleton, het 'n romantiese verhouding met Jacob self gehad. Anna Hyde se presiese motiewe is vandag onbekend. Die vrou het waarskynlik nie net 'n fortuin spandeer om haar werklike (of potensiële) teenstanders voor haar man se oë te plaas nie.
Al die dames in die portrette is ¾ hoog, geklee in slim klere of beeld ou godinne uit. Die versameling kan nou in Hampton Court Palace gesien word. Moderne kykers het menings teenoor mekaar oor die 'belangrikste skoonhede' van die 17de eeu. Dit is moontlik dat die standaarde van skoonheid oor 350 jaar verander het, maar vroulike skoonheid bly te alle tye die belangrikste waarde en inspirasie vir kunstenaars.
'N Paar eeue later het 'n ander kunstenaar, wat Franz the Magnificent genoem is, die edele skoonhede van sy tyd vasgevang: Waarom dames in lyn was met die gewildste portretskilder van die 19de eeu
Aanbeveel:
Wat is die geheim van die "listige" fresco's van die 17de eeu in die Romeinse kerk van St. Ignatius: 3D -tegnologie van die verlede
Een van die bekendste bakens in Rome, die kerk van St. Ignatius Loyola (Chiesa di Sant'Ignazio di Loyola), is net 'n blok van die Pantheon af. Hierdie ongelooflike 17de -eeuse barokkerk het 'n hoë fasade wat uitkyk op die plein en 'n sierlike binnekant wat beskou word as een van die beste in heel Rome. Maar die belangrikste is weggesteek onder die koepel van hierdie unieke middeleeuse gebou
Wat is die geheim van die gewildheid van die klein Nederlanders uit die 17de eeu, op wie se skilderye die Hermitage en die Louvre vandag trots is?
Die Klein Hollanders het nie vir paleise en museums geskilder nie. Miskien sou die kunstenaars van daardie tyd verbaas gewees het toe hulle verneem dat hul werke die sale van die Hermitage en die Louvre versier. Nee, die werke van die Nederlandse skilders van die sewentiende eeu - behalwe miskien Rembrandt en ander skeppers van groot, monumentale skilderye - was bedoel vir klein woonkamers met beskeie meubels, vir huise waar gewone stedelinge of kleinboere gewoon het. Nie voor of daarna was kuns soveel gewild onder gewone mense nie, en die era self is klein
Waarom word die werke van beroemde Spaanse kunstenaars uit die 17de eeu oor die hele wêreld gewaardeer: Zurbaran, Velazquez, ens
Die meeste Spaanse meesters is diep beïnvloed deur die groot Italiaanse skilders. Spaanse kunstenaars het Italiaanse werke ondersoek en nuwe elemente in hul kuns gebring. Spanje is die tuiste van baie van die grootste kunstenaars ter wêreld uit alle kunsperiodes, maar die grootste bydrae is ongetwyfeld uit die barokperiode van die 17de eeu. Die volgende lys kunstenaars kan maklik uitgebrei word met ander name, maar hier is tien van die mees vereerde Spaanse skilders van die XV
"Skerpskutter met 'n aas van diamante": Hoe 'n kunstenaar uit die 17de eeu sy passie vir wyn, vroue en speletjies laat sak het
Hierdie werk uit die 17de eeu is uitgestal in 'n uitstalling van 1934 in die Paris Orangerie Museum onder die titel Artists of Reality in Frankryk van die 17de eeu, en dit is deur middel van hierdie herdenkingsuitstalling dat Franse kuns uit die 17de eeu na 'n prominente plek en die werke van Georges teruggebring is de la Tour, waaroor Franse kunsliefhebbers byna vergeet het, weer gewild geword, en na die uitstalling was sy werke baie gewild. Een van die grootste meesterwerke van die Franse kuns van die 17de eeu "Sharpie met die as van diamante
Waarom het niemand in die 17de eeu geglo dat pragtige skilderye deur 'n vrou geskilder is nie: die sjarme van stillewes deur Louise Muayon
Vir eeue word vroueskilderkuns in die kunsgeskiedenis as iets naamloos en niemand beskou nie. Daarom moes baie talentvolle kunstenaars hard werk om hul reg op erkenning in die kunswêreld te bewys. In die resensie van vandag - die wonderlike kreatiewe lot van die Franse kunstenaar uit die barok -tydperk - Louise Moyon, wat die skildertegniek so meesterlik onder die knie het dat haar werke etlike eeue later toegeskryf word aan die outeurskap van die Nederlandse, Vlaamse en selfs Duitse meesters