Hoe het die wêreld Nicholas Roerich onthou - die man wat Shangri -La geskilder het?

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Nicholas Roerich was 'n kunstenaar, wetenskaplike, argeoloog, avonturier, redakteur en skrywer, en dit is slegs 'n klein deel van wat van hierdie wonderlike man bekend is. Deur al sy pogings te kombineer, skryf hy die wêreld se eerste "Verdrag oor die beskerming van artistieke en wetenskaplike instellings en historiese monumente". Roerich is twee keer genomineer vir die Nobelprys vir Vrede en het 'n filosofiese skool vir lewensetiek geskep. Maar die interessantste van sy pogings was die soeke na die verborge geheime van die wêreld, waaronder die ontwykende Shangri-La. Sy onsterflike liefde vir verskillende volktradisies: Slawies, Indies, Tibetaans - was wat sy belangstelling in die geheimsinnige Shambhala gewek het, en sy begeerte om die onsienlike te sien en die onverstaanbare te begryp word weerspieël in sy kuns en geskrifte.

Nikolai is in 1874 in St. Petersburg gebore in 'n Duitse en 'n Russiese gesin. As 'n adellike kind was hy omring deur boeke en intellektuele vriende van sy ouers. Op agtjarige ouderdom betree hy een van die mees gesogte privaatskole in die stad. Aanvanklik is aanvaar dat sy opleiding hom op die pad van 'n advokaat sou plaas. Nikolai het egter baie meer ambisieuse planne gehad. Tydens sy vakansie op die landgoed Izvara het hy 'n passie ontdek wat sy toekomstige lewe sou definieer: volkslegendes. Omhul in geheimsinnigheid en gevul met ontdekde ou erfenis, het Izvara die plek geword waar Nikolai hom eers as argeoloog probeer het.

Die jong Roerich het gedetailleerde kaarte van die streek gemaak en sy bevindings beskryf, die aandag gevestig op een van die mees prominente Russiese argeoloë van daardie tyd - Lev Ivanovsky, wat hy gehelp het met die opgrawing van geheimsinnige plaaslike grafheuwels. Die raaisel van hierdie begrafnisse en heidense tradisies het Nicholas daarna gedwing om verskeie van sy meesterwerke te skep, geïnspireer deur Slawiese legendes. Dan flits 'n gedagte deur sy kop: wat as daar waarheid in die sprokies is. En miskien kan dit wat deur die argeologie ontdek kan word, met behulp van kuns voorgestel word.

Beset oor die verlede, het hy begin skilder. Binnekort word sy talent opgemerk deur 'n familievriend, 'n beeldhouer met die naam Mikhail Mikeshin. Aangesien Nikolai se pa wou hê dat sy seun, soos hy, 'n suksesvolle advokaat sou word en sy beroep nooit goedgekeur het nie, het die jong kunstenaar egter die Universiteit van St. Petersburg en die Russiese kunsakademie betree. Met die opkoms van die Russiese simboliek en sy soeke na verborge waarhede en harmonie, was Nikolai bestem om onder die betowering van jong kunstenaars te val wat later 'n groep gevorm het, bekend as die World of Art. In 1897 studeer hy aan die akademie en bied sy laaste werk, The Bulletin, aan. 'N Jaar later studeer hy aan die universiteit, maar gee alle idees oor die praktyk van die reg prys.

Gefassineer deur die Middeleeuse tradisies van Rusland, reis Nikolai deur die ryk, herstel monumente en versamel folklore. Voordat hy Shangri-La wou ontdek, wend hy hom tot Russiese mites in die hoop om die legendariese stad Kitezh te vind.

Na bewering geleë aan die Svetloyar -meer en aan die einde van die 12de eeu deur 'n Russiese prins opgerig, het Kitezh die ruimte tussen drome en werklikheid ingeneem. Net soos Shangri-La, was Kitezh veronderstel om 'n plek van artistieke skoonheid en gesofistikeerdheid te wees. Soos Shangri-La, was hy weggesteek vir nuuskierige oë. Die stad is verswelg deur die waters van die meer, wat dit eens teen die Tatar -inval beskerm het. Nikolai self het later geglo dat Kitezh en Shambhala heel moontlik dieselfde plek kan wees. Die ligging daarvan hou nie verband met die huidige werklikheid nie, en die ingang daarvan is iewers in die Himalaja versteek.

Die bekendste werk van die kunstenaar, opgedra aan Kitezh - "Slaughter at Kerzhenets", is geskep vir die "Russian Seasons" -fees in Parys. Dit was 'n pragtige gordyn wat die kyker, net soos die kunstenaar, na die verlore stad laat soek het. Die Roerich -beeld van Kitezh gloei rooi en oranje, die waters van die meer weerspieël die onvermydelike bloedvergieting van die komende geveg. Kitezh verskyn self op die voorgrond, die weerkaatsing van sy bolvormige koepels en versierde stoepe wat in die oranje meer sigbaar is. Met perspektief speel Nikolai die droom van die Russiese Shangri-La, wat slegs oop was vir die mees oplettende kykers.

Nikolai se belangstelling in die vroeë Slawiese geskiedenis is gedeel deur sy tydgenote, waaronder die komponis Igor Stravinsky, wie se ballet The Rite of Spring roem en sukses vir sowel die komponis as die kunstenaar gebring het. Hierdie Slawiese temas verskyn weer in baie van Roerich se werke. Aan die begin van Rusland weerspieël die Slawiërs die idees van Nicholas oor die mistieke kragte en kennis van sy voorouers. Afgode beeld 'n plegtige heidense ritus uit wat die teenwoordigheid van gode wat lankal gegaan het, aankondig. Ondergedompel in Slawiese mites, het die kunstenaar na soortgelyke legendes in die folklore van ander lande begin soek, van Kitezh tot die meer abstrakte konsep van Shangri-La. Hy werk saam met die mees prominente Russiese kunstenaars van sy tyd en skep sketse vir mosaïek en fresco's, wat die tegniek van die Middeleeuse Russiese en Bisantynse meesters laat herleef.

Die begeerte van die kunstenaar vir veelsydigheid het hom tot oosterse kuns gelei. Terwyl hy kuns uit Oos -Asië, veral Japannese, versamel en artikels oor Japannese en Indiese meesterstukke skryf, verskuif sy aandag van die Slawiese epos na Indiese legendes. As 'n liefhebber van kleure het Nikolai olie verlaat en na tempera gegaan, wat hom in staat gestel het om hierdie gesogte warm skakerings en ryk kleure te skep. Sy uitbeelding van die Himalaja verskil nie te veel van sy uitbeelding van Russiese velde, waar die natuur altyd die mens oorheers nie, en die kunsmatig verminderde horison die kyker onderdruk.

Van 1907 tot 1918 verskyn tien monografieë oor Roerich se werk in Rusland en Europa. Wat die kunstenaar self betref, het sy lot 'n onverwagte wending geneem, wat hom nader aan die raaisel van Shangri-La gebring het. In 1916 het Nikolai siek geword en met sy gesin na Finland verhuis. Na die Oktoberrevolusie is hy uit die USSR geskors. Die kunstenaar het nie teruggekeer huis toe nie, maar het eerder na Londen verhuis en by die Occult Theosophical Society aangesluit, wat dieselfde beginsels van wêreldharmonie nagestreef het wat die lewe van Nicholas beheer het. Die idee om hul innerlike potensiaal te openbaar en 'n verband met die kosmos te vind deur middel van kuns, het Roerich en sy vrou Elena gedwing om 'n nuwe filosofiese leerstelling te skep - 'Living Ethics'.

Hy het die volgende jare van sy lewe in die VSA en Parys deurgebring, waar hy aan suksesvolle uitstallings deelgeneem en nuwe legendes gesoek het wat hom nie minder as die Slawiese folklore betower het nie. Hoewel Russiese temas prominent in Nikolai se lewe gebly het, het sy passie vir Sentraal -Asië en Indië spoedig sy ander aspirasies oorskadu. In 1923 organiseer hy 'n grandiose argeologiese ekspedisie na Sentraal-Asië, in die hoop om die geheimsinnige Shangri-La te vind. In die daaropvolgende jare van sy navorsing in Asië het Roerich twee etnografiese boeke oor die Himalajas en Indië geskryf. Hy het ook meer as 'n halfduisend skilderye gemaak wat die skoonheid van die landskappe wat hy teëgekom het, vasgevang het.

Shangri-La Roerich, net soos Kitezh, was 'n droom, 'n visie van onaangeraakte en magiese skoonheid, waartoe slegs 'n paar uitgesoekte mense toegang gehad het. Dit is onmoontlik om uit te vind waar Shangri-La is, aangesien die kunstenaar geglo het dat hy haar gevind het terwyl hy deur die berge dwaal. Sy asemrowende landskappe bewys dat hy reg is. Op grond van die legendes van Kitezh en Shambhala, het hy sy roetes opgestel en sy indrukke in verskeie boeke neergeskryf.

Na die ekspedisie het Nikolai se familie die Himalaya Research Institute in New York en die Urusvati Institute in die Himalaya gestig. Hy het die Handves geskryf, wat later bekend sou staan as die Roerich -verdrag - die eerste verdrag ter wêreld wat monumente van kuns en kultuur beskerm teen oorloë en gewapende konflikte. As kunshistorikus, kunstenaar en argeoloog was hy 'n ideale kandidaat vir die beskerming van monumente.

In 1935 verhuis die kunstenaar na Indië, verdiep hom in Indiese folklore en skep sy bekendste skilderye. Hy het nooit sy liefde vir die ongelyke lyne en kontraste, sowel as die uitgebreide horisonne wat baie van sy skilderye kenmerk, laat vaar nie. Nicholas beskou Indië as die bakermat van die menslike beskawing en probeer om verbindings tussen die Russiese en die Indiese kultuur te vind, op soek na soortgelyke patrone in legendes, kuns en volkstradisies. Dit bevat sy gunsteling tema van die verlore stad Shangri-La, waaruit Shambhala geïnspireer is.

Hy het geskryf dat die pad na Shambhala die pad van bewussyn in sy hart van Asië is. 'N Eenvoudige fisiese kaart neem u nie na Shangri-La nie, maar 'n oop gemoed vergesel van 'n kaart kan die werk doen. Nikolai se skilderye was kaarte wat die kyker 'n vinnige blik op Shangri-La gegee het: 'n plek van rustige wysheid, weergegee in lewendige kleure en verwronge vorms. Hy verdiep hom in die Indiese kultuurlewe, raak bevriend met Indira Gandhi en Jawaharlal Nehru en skilder sy gunsteling berge en legendes.

In sy latere werke het hy opgemerk dat twee temas altyd sy verbeelding aangegryp het: Antieke Rusland en die Himalaya. Hy werk aan sy Himalaja -suite en skep nog drie skilderye - "Awakening of the Heroes", "Nastasya Mikulishna" en "Svyatogor".

Op die oomblik was die Sowjetunie verwoes deur die Tweede Wêreldoorlog. Nikolai wou die toestand van die Russiese volk in sy skilderye uitdruk, wat beide Indiese en Russiese temas kombineer. Hy het die Himalajas geskilder en geglo dat hy Shangri-La werklik ontdek het. Sommige van sy verhale is selfs waar. Al die latere skilderye van die kunstenaar deel een kenmerk gemeen - hul uitgestrekte voëlvlug oor die skerp buitelyne van berge en gegroepeerde argitektuur.

Stilisties is sy skilderye wat Russiese epos uitbeeld soortgelyk aan sy Indiese skilderye. Sy liefde vir kontraste en oordrewe vorms oorheers die komposisie. Die boeiende aard van sy werke boei die kyker en bring dit oor na 'n mistieke plek: Kitezh of Shambala, of miskien Shangri-La, 'n term wat 'n bynaam geword het vir enige verlore stad.

Anders as ander kunstenaars van sy tyd, het Nikolai die strik van die Orientalisme vrygespring. Hy het nooit die Ooste aan ander uitgebeeld nie. Vir hom was beide die Ooste en die Weste net twee kante van dieselfde munt, sy passie vir Russiese helde was gelyk aan sy belangstelling in Indiese helde en ghoeroes. Hy weier om tussen hulle te onderskei en soek in plaas daarvan konneksies, teosofiese sienings probeer om die grense van die geestelike in sy skilderye te ondersoek.

As internasionale figuur het hy nooit opgehou om hierdie verbindings te soek nie, sy spesifieke skilderstyl wat aangepas is by die uitbeelding van Russiese, Indiese en selfs Mexikaanse temas. Miskien was dit die begeerte om al die legendes van die wêreld te verstaan, wat hom in die eerste plek aangespoor het om Shangri-La te skryf.

In twintig jaar het hy ongeveer tweeduisend Himalaja -skilderye geskilder, deel van 'n pragtige versameling van sewe duisend skilderye. Die Kullu-vallei, geleë tussen die majestueuse sneeubedekte pieke, het sy tuiste en werkplek geword. Dit is hier waar Nikolai in 1947 gesterf het. Volgens sy wense is sy liggaam veras. Hy het die titel heilige of maharishi gekry. Tussen die twee lande waarvoor hy baie lief was, sterf hy in Indië, nie ver van die ingang van die mistieke Shambhala nie. Vir 'n persoon wat sy Shangri-La gevind het, is sy laaste begeerte om langs haar te bly, baie gepas.

Lees verder oor die onderwerp oor Nicholas Roerich hoe 'n kunstenaar kuns gered het deur 'n ooreenkoms te onderteken.