INHOUDSOPGAWE:
- Briljante grapjas. Fedor Vasiliev (1850-1873)
- Siekte as toets. Boris Kustodiev (1878 - 1927)
- Pierre -Auguste Renoir - kreupel maar nie verslaan nie
Video: Kwale van groot kunstenaars, as 'n toets van sterkte: Waaraan Kustodiev, Renoir en ander gely het
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
- byna drie eeue gelede, sê die filosoof, skrywer en denker van die Verligting Jean -Jacques Rousseau. En hy was relatief reg. Siektes herinner mense daaraan dat die lewe beperk is en dat niemand in hierdie wêreld, selfs die bekendste, rykste en talentvolste, immuun is vir hulle nie. En dikwels word siektes aan 'n persoon gegee as 'n toets van die sterkte van die gees. En vandag sal ons praat oor hoe 'n paar beroemde skilders met hul ongeneeslike siektes baklei het.
Briljante grapjas. Fedor Vasiliev (1850-1873)
En laat ons begin met die jongste, mees belowende, ongelooflik talentvolle skilder van Russiese aard, Fjodor Vasiliev, wie se roem op 21 gekom het, en op 23 was hy weg. In totaal is hom slegs vyf jaar toegewys vir kreatiwiteit, en gedurende hierdie tyd kon hy bereik waarvoor 'n ander kunstenaar en 'n hele lewe nie genoeg sou wees nie.
"'N Afgetrede leser van die Society of Free Pranksters" - dit is hoe die ondeunde en grapjas Fyodor Vasiliev sy briewe onderteken het. In die artistieke omgewing is hy opreg bewonder, hy was self 'n student van Ivan Shishkin, en Ilya Repin het hom self ''n fenomenale jeug' genoem.
Tot ons groot spyt was dit as gevolg van die nalatige houding teenoor sy gesondheid dat sy lewenspad so vroeg geëindig het. Vasiliev, op 'n jeugdige grap, het sneeu geëet, warm geword en 'n verkoue in sy keel gekry. Maar ek het nie regtig moeite gehad met behandeling nie. Intussen het 'n geringe kwaal gou gegroei tot verbruik, en later tot 'n vreeslike siekte - laringeale tuberkulose.
In die laaste jaar van sy lewe, in afwagting van sy naderende dood, skryf Vasiliev baie en onbeperk. Hy het byna opgehou slaap, verlore in die werk. Een skildery het hom gehelp om nie aan die dood te dink nie. Want niemand het geglo dat die kunstenaar sou herstel soos hy nie. Daar was tye dat dokters die kunstenaar verbied het om te verhuis. Hy is nie toegelaat om die huis te verlaat en selfs uit die bed te klim nie. En die afgelope paar maande is dit vir hom heeltemal verbied om selfs te praat, om nie sy stembande te pla nie. En Vasiliev moes met die hulp van 'gespreksnotaboeke' kommunikeer. Die kunstenaar sterf in 1873 in Jalta.
En sodat die leser die omvang van die talent van hierdie meester ten volle kan waardeer, noem ek een feit. Op die herdenking van Vasiliev se dood het Ivan Kramskoy 'n postume uitstalling van die jong kunstenaar gereël. Alle skilderye wat aan die publiek vertoon is, was uitverkoop voor die opening van die uitstalling, wat 'n ongekende geval was. Terloops, keiserin Maria Alexandrovna het verskeie albums verkry met die tekeninge van die kunstenaar, en Pavel Tretyakov het 18 skilderye van Vasiliev vir sy versameling aangeskaf. Iemand, maar 'n beroemde beskermheer en versamelaar, soos niemand anders nie, het baie geweet van skilderkuns.
U kan meer leer oor die kort, maar ongelooflik helder lewe van die talentvolle Russiese skilder uit ons publikasie: Wat u in 23 lewensjare kan doen: Russiese landskappe deur Fyodor Vasiliev.
Siekte as toets. Boris Kustodiev (1878 - 1927)
'N Ongelooflike lot het die lot van die Russiese skilder Boris Mikhailovich Kustodiev te beurt geval. As u sy biografie lees, begin u begryp hoe groot die krag van die menslike gees kan wees. Want wat die kunstenaar in die laaste jare van sy lewe moes verduur, kan slegs as 'n stryd vir elke bestaansdag op aarde beskou word.
Dit het alles begin toe die kunstenaar op 31 -jarige ouderdom begin bekommer het oor pyn in sy hand. Boris Mikhailovich het eers waaksaam geword toe ongemak in die nek verskyn en erge hoofpyne met braking begin het. Na 'n rukkie het die pyn so sterk geword dat dit die kunstenaar letterlik tot wanhoop gedryf het:
Hier het die kunstenaar dokters begin besoek. X -strale, verskillende soorte behandeling, sowel as konsultasies van die ligte van Russiese medisyne … As gevolg hiervan is 'n diagnose gemaak - die gevolge van 'n onvolledig behandelde ou brongitis. Met ander woorde, tuberkulose. Dokters het destyds tuberkulose byna elke brongitis gesien en pasiënte na die beroemde professor Rollier op hierdie gebied na Switserland gestuur. Kustodiev is daarheen, waar die medisyne vir 'n jaar lank die pasiënt met tuberkulose van die servikale ruggraat behandel het.
En eers na 'n rukkie, toe hy by die Duitse neuroloog Hermann Oppenheim by die Berlynse kliniek aangekom het, is Kustodiev korrek gediagnoseer: 'U het nog nooit 'n beentuberkulose gehad nie. U het 'n siekte van die rugmurg, blykbaar, daar is 'n gewas daarin, u het 'n operasie nodig, 'het Oppenheim gesê. Die kunstenaar is aan die einde van 1913 geopereer. Tot sy ongelooflike vreugde is die beweging in sy hande herstel. Maar nou begin die pyne in die bene. Verdere behandeling was egter nie ter sprake nie. Die Eerste Wêreldoorlog was op die punt en Kustodiev moes noodgedwonge na Rusland terugkeer. Hy verloor geleidelik die vermoë om onafhanklik te beweeg. Onomkeerbare verlamming van die onderlyf het vinnig ontwikkel en spoedig was die kunstenaar feitlik verlam.
Daar was 'n dringende behoefte aan 'n tweede operasie. Die vrou van die kunstenaar het vyf uur in pynlike afwagting in die gang van die kliniek deurgebring, toe 'n chirurg uit die operasie kom en sê: Die vrou, wat besef dat sy binnekort saam met haar verlamde man op haar sou wag, het vol selfvertroue geantwoord: Daar het nie een maand verloop voordat die kunstenaar tuis was nie. Op die verbod van dokters om te werk, het Kustodiev slegs verwerp: … Hy tande stywer kners en ondraaglike pyn oorkom, en begin lê terwyl hy lê. Sy vrou het met verskillende toestelle vorendag gekom om sy werk makliker te maak. Vriende het 'n spesiale hang -esel vir die skilder gebou, waarop 'n draagbaar met 'n doek in verskillende rigtings kon beweeg.
En die wonderlikste is dat Kustodiev sy beste skeppings geskep het, versadig met 'n feestelike bui, ongelooflike kleurvolle kleur en liefde vir die lewe, wat in 'n koue Petrograd-woonstel woon, halfhonger en feitlik hulpeloos was en ondraaglike helse pyn oorkom. Die laaste maande van sy lewe, aan die 49-jarige kunstenaar, het hy nie gelewe nie-hy het geleidelik gesterf: roerlose bene, verskeur deur helse pyn, 'n droë, heeltemal verswakte hand, waaruit 'n potlood voortdurend val uit.
En laastens het die skurklike lot vir die kunstenaar gelag - tien dae voor sy dood ontvang hy 'n kennisgewing dat die Sowjet -regering hom toegelaat het om na die buiteland te gaan vir behandeling en geld vir hierdie reis toe te ken. Maar dit alles was reeds heeltemal onnodig. Kustodiev ontwikkel longontsteking as gevolg van konstante onderkoeling. In Mei 1927 was hy weg.
Die hele tyd, langs die kunstenaar, was sy vrou Yulia Evstafievna, 'n getroue metgesel, toegewyde vriend en permanente muze. Lees in ons publikasie oor die ongelooflike krag van hul liefde: Gunstelingvrou van Boris Kustodiev, in wie se naam hy helse pyn oorkom het en sy beste werke geskep het.
Pierre -Auguste Renoir - kreupel maar nie verslaan nie
Pierre Auguste Renoir (1841-1919) - 'n erkende meester in die Franse skilderkuns, een van die groot impressionistiese skilders, wat 'n groot aantal skilderye in sy lewe geskep het. Nie baie mense weet egter dat die kunstenaar 'n aansienlike deel van sy skeppings geskilder het, vasgeketting aan 'n rolstoel en met kreupel hande.
Die lot van die groot impressionis was eenvoudig ongelooflik ná een ongeluk wat sy hele lewe onderstebo gedraai het. En die aftelling na al die ongelukke van Renoir het begin in 1897, toe 'n 55-jarige kunstenaar op 'n reënerige somerdag sy regterarm gebreek het en op klippe van 'n fiets geval het, waarna hy gereeld gery het op soek na onderwerpe vir sy skilderye.. Vir meer as 'n maand moes die kunstenaar met 'n gips loop. En omdat hy nie kon werk nie, het hy met sy linkerhand begin skryf, en soms na sy vrou gewend om hulp. Toe die verband uit die beseerde hand verwyder is, was die kunstenaar baie bly dat hy nou kan werk soos voorheen.
Maar elke siekte, soos u weet, het sy eie ontwikkelingspatrone. En so het dit met die Franse kunstenaar gebeur. Die besering het impuls gegee aan die begin van gewrigsiektes. Minder as ses maande later het die pyn in my hand weer gevoel. Die behandelende geneesheer het verwonderd aangeneem dat Renoir artritis begin ontwikkel het - 'n natuurlike verskynsel na frakture. Daar moet ook gesê word dat medisyne in daardie era artritis as 'n heeltemal onontginde gebied beskou het. Ongelukkig was die dokter se diagnose geregverdig. Boonop het 'n gedeeltelike atrofie van die senuwee van die linkeroog in 1902, as gevolg van 'n verkoue, begin. En binne 'n paar maande het Renoir se gesig daardie onbeweeglikheid gekry wat ander verwar het.
Die styfheid in die gewrigte van die bene het elke dag toegeneem. En as die kunstenaar vroeër met behulp van twee stokke van die huis af na sy werkswinkel gekom het, het hy nou krukke nodig om die pad van honderd meter te oorkom. Talle dokters wat die pasiënt ondersoek het, steek net hulle hande op en skud hulle kop in verwarring, en beweer almal eenparig dat medisyne niks weet van hierdie vorm van gewrigsiektes nie.
In 1904 is 'n uitstalling van Renoir se laaste skilderye in die Salon d'Automne gehou, en met so 'n sukses dat die kunstenaar vir 'n kort rukkie sy siekte vergeet. Renoir was letterlik opgeneem in sy kuns, wat van jaar tot jaar net floreer, ondanks sy verskriklike siekte. En hoe paradoksaal dit ook al klink, dit was sy, die siekte, wat hom verhinder het om in iets anders as skildery te verdwyn.
Die siekte herinner hom egter gou weer. En nou was Renoir gedwing om desperaat te veg vir die veiligheid van die funksie van sy hande. herhaal hy gereeld. Daarom, in 'n poging om die mobiliteit van die gewrigte te verbeter, het hy verskeie kere ingestem tot chirurgie. - hy het gesê.
Die mees tragiese oomblik vir die kunstenaar was die besef dat sy gedraaide vingers nie meer die kwas kon vashou nie. Tog sou die kunstenaar nie die skildery prysgee nie. Om te voorkom dat die hand se vingers seergemaak word, is dit toegedraai in linneverbande en 'n hand tussen die duim en wysvinger ingesteek. Die vingers kon nie meer die hand klem nie, dit lyk asof hulle daaraan vasklou. En wat verrassend was, in so 'n haglike toestand, bewe die kunstenaar se hande nie en sy oë bly waaksaam en getrou tot aan die einde van sy dae. Die omliggende skilder was baie verbaas oor die behendigheid en selfvertroue waarmee hy sy kreupel hand gehad het.
In 1912 word Renoir, wat nie meer onafhanklik kon beweeg nie, aan een van die beste Paryse spesialiste in rumatiese siektes, Henri Gaultier, gewys. Nadat hy die kunstenaar deeglik ondersoek het, het hy vol vertroue gesê dat hy die pasiënt binne 'n paar weke op die been kon bring. Familielede het dit as 'n utopie beskou. En Renoir self het baie filosofies op hierdie stelling gereageer. In die diepte van sy siel wou hy so graag weer aan die buitewyke van sy dorp ronddwaal op soek na erwe vir sy doeke, en hy belowe om al die dokters se opdragte na te kom. Die hoofbehandeling is verminder tot genesingsgimnastiek en 'n versterkende behandeling. Tot sy familie se verbasing het Renoir 'n maand later baie beter gevoel.
En toe kom die dag toe die dokter wat hom behandel, aankondig dat die kunstenaar moet opstaan en op sy eie voete moet loop. Die dokter het hom gehelp om uit die stoel op te staan, en almal was verbaas dat Renoir op sy eie voete staan en met vreugde na die om hom kyk. En selfs toe die dokter die kunstenaar ontslaan, het hy nie geval nie, maar al sy krag bymekaargemaak, die eerste stap geneem, gevolg deur die tweede. Hy stap stadig om die esel en keer terug na sy stoel. Almal het letterlik gevries … Die situasie herinner aan 'n verhaal uit die Evangeliese Skrif. Maar skielik draai Renoir onverwags na die dokter: Hy gaan sit weer in 'n stoel sodat hy nooit weer daarvan kan opstaan nie.
Vir nog sewe jaar sal die kunstenaar sy doeke skep, in 'n leunstoel sit met 'n kwas in sy hand tussen die vingers. Hy sal jou vra om iets soos 'n groot gazebo met verwyderbare glasmure te bou, waar lig van alle kante af sou binnedring. Dan sal hy met baie toestelle vorendag kom om prente te skilder. Boonop wou Renoir onlangs groot skilderye skilder., - het die kunstenaar erken. Boonop het een uitvinding hom gehelp om relatief groot doeke te skryf. … Die meeste van Renoir se laaste skilderye is in hierdie unieke werkswinkel en op hierdie esel met tromme geskilder.
In November 1919 het Renoir 'n erge verkoue gekry terwyl hy in die park gewerk het. Hy lê twee weke lank met longontsteking, wat die kunstenaar nie laat gaan nie. Hy het stadig in die ewige duisternis gedompel. Maar selfs in 'n koorsagtige delirium, het die skilder voortgegaan om 'n prentjie verstandelik te skilder en op 'n denkbeeldige doek 'n buitengewone beroerte wat net aan hom behoort, op te lê. Dit was die laaste houe van die sterwende Pierre Auguste Renoir.
U kan leer oor die kinderjare, adolessensie en jong jare van 'n talentvolle kunstenaar uit ons publikasie: Pierre-Auguste Renoir: Weinig bekende feite uit die lewe van die bekende impressionis.
Dit lyk asof hierdie verhale niemand onverskillig sal laat nie, en vir baie mense 'n voorbeeld sal wees vir die uiting van sterkte, deursettingsvermoë en deursettingsvermoë om die probleme van die lewe te oorkom.
Aanbeveel:
7 groot Russiese skrywers wat aan dobbelverslawing gely het: Pushkin, Mayakovsky en nie net hulle nie
Die Wêreldgesondheidsorganisasie het dobbelverslawing slegs 'n paar jaar gelede erken as 'n siekte, maar mense ly al 'n geruime tyd aan hierdie verslawing. Vandag help dokters pasiënte om verslawing te beveg met behulp van medikasie en psigoterapie, maar dit bring nie altyd die gewenste resultate nie. Wat kan ons sê oor die afgelope eeue, toe dobbelverslawing eerder as 'n bederf beskou is wat geen inmenging van buite vereis het nie?
Hoe Caravaggio, Dali en ander groot kunstenaars die hartstog van Christus in hul skilderye uitgebeeld het
Jesus Christus is miskien die bekendste figuur wat in die geskiedenis van die mensdom bestaan het. Baie skilders en beeldhouers het probeer om sy beelde vas te lê. 'N Aantal meesters wou dit hê om hul spiritualiteit te verhoog, terwyl ander volgelinge van Christus wou inspireer deur 'n visuele band met hom te skep. Ongeag die bedoeling, die geskiedenis het getoon dat baie groot kunstenaars visueel treffende en tydlose kunswerke geskep het wat gebaseer is op die hartstog van Christus. Dit is die erwe wat oorweeg sal word
Van watter vloek die "Lady of Shallot" gely het, en wat kritici in die prentjie van Waterhouse verwar het
Elaine, 'n pragtige dame van die eiland Shallot, wat deur die Pre-Raphaeliet John William Waterhouse meesterlik op sy doek uitgebeeld is. Volgens die plot van die Engelse gedig word 'n geheimsinnige vloek op die meisie opgelê: sy kan slegs deur 'n spieël na die wêreld kyk en word gedwing om voortdurend te draai. Wat is die tragedie van die beeld? En waarom het kunskritici 'n Franse wenk op die doek van die Engelse kunstenaar gesien?
Hoe die middelklas in die tsaristiese Rusland geleef het: hoeveel het hulle gekry, waaraan hulle spandeer het, hoe het gewone mense en amptenare geëet
Tans weet mense baie goed wat 'n kosmandjie is, 'n gemiddelde loon, 'n lewenstandaard, ensovoorts. Ons voorouers het beslis ook hieroor gedink. Hoe het hulle gelewe? Wat kon hulle koop met die geld wat hulle verdien het, wat was die prys van die algemeenste voedselprodukte, hoeveel het dit gekos om in groot stede te woon? Lees in die materiaal wat die 'lewe onder die tsaar' in Rusland was, en wat was die verskil tussen die situasie van gewone mense, die weermag en amptenare
Skiet op verbygangers, stowe lê, oornag op die balkon en ander eksentrieke stokperdjies van groot kunstenaars
N Geniale persoon is 'n genie in alles. En as ons praat oor groot kunstenaars, dan is hulle gewoonlik nie net briljant nie, maar ook eksentriek. En selfs hul stokperdjies en stokperdjies, volgens die herinneringe van tydgenote, was, om dit saggies te stel, vreemd. Alhoewel, wie weet: miskien is dit die gekke natuur met 'n ongewone blik op die wêreld en hul lewens wat in staat is om meesterwerke van die skildery te skep?