INHOUDSOPGAWE:

Lae-begrotingsfilms wat onverwags 'n groot loket versamel het
Lae-begrotingsfilms wat onverwags 'n groot loket versamel het

Video: Lae-begrotingsfilms wat onverwags 'n groot loket versamel het

Video: Lae-begrotingsfilms wat onverwags 'n groot loket versamel het
Video: Колыма - родина нашего страха / Kolyma - Birthplace of Our Fear - YouTube 2024, April
Anonim
Image
Image

Hoe om minder te belê en meer te kry - hierdie beginsel word nie net deur spaarsaam huisvroue gelei nie, maar ook deur die grootmense van die filmbedryf. Soms werk hierdie besparings nie, en films misluk by die loket. Maar die teenoorgestelde situasies gebeur ook - 'n film wat deur beginner -regisseurs geskiet is en met die deelname van jong onbekende akteurs skiet skielik 'n kultus. Die belangrikste ding is immers 'n oorspronklike idee en 'n goeie span wat werklike plesier kry. En saam met hulle - en die kyker. Vandag het ons 'n seleksie gemaak van net sulke lae-begrotingskilderye wat nie net 'n stewige boerpot gebring het nie, maar ook hul skeppers verheerlik het.

Mad Max, 1979

Mad Max, 1979
Mad Max, 1979

Dit is moeilik om te glo dat Mel Gibson self in hierdie film met 'n lae begroting gespeel het. Dit is nietemin so - in 1979 het die beginner -akteur nog nie om vergoeding gevra nie (hy het slegs 15 duisend dollar ontvang vir die deelname aan die verfilming), en die prent was slegs die derde in sy filmloopbaan. Hierdie film word steeds deur filmkritici een van die beste werke in die diesel -punkstyl genoem. En die verhaal van die skepping daarvan is ongelooflik eenvoudig. Op 'n dag ontmoet dr. George Miller, wat al lank as ambulansdokter werk en genoeg van die gevolge van padongelukke gesien het, 'n aspirant -filmmaker en vervaardiger Byron Kennedy. Ook 'n artikel van die Amerikaanse joernalis James McCausland is gekies as 'n idee van inspirasie, wat handel oor die motorkultuur van Australië en die probleme van die globale brandstofbedryf.

Miller wou aanvanklik die tema van die groot aantal padongelukke in die film na vore bring, omdat die kwaliteit van die paaie nie ooreenstem met die hoë snelhede van moderne motors nie. McCoughland het dit aangevul met die stelling dat die voertuig vir racers die enigste betekenis van die lewe is. Plus die 'olie -embargo' uit 1973 en veg in die toue om die reg om die tenk te vul - dit is die algemene konsep van die militant. Omdat die begroting te laag was, het die hoof draaiboekskrywer McCausland slegs 3,500 dollar ontvang vir die jaar wat hy aan die draaiboek werk, en hy moes sy hoofwerk by die uitgewery met hierdie een kombineer.

Hy het saans aan die draaiboek gewerk, en Miller het vroegoggend na hom gekom om toekomstige bladsye te bespreek. Vir die verfilming is baie motors gratis aan hulle toegewys, dummies is in die werk gebruik, en 'n groep bandiete is plaaslike motorfietsryers wat die idee van die film en die geleentheid om beroemd te word, geniet het. Dit is opmerklik dat selfs die finale redigering en klankwerk deur die jong regisseurs letterlik in die kombuis uitgevoer is. Tog het die film pryse gewen vir die beste draaiboek, klank en musiek.

En sy karakters het kultus geword - verwysings na die film is gebruik in videospeletjies, musiekvideo's, tekenprente, en in Kalifornië is daar selfs 'n jaarlikse fees oor die tema van die film. Dus, die begroting is 300 duisend, die fooie is meer as 100 miljoen dollar.

Die musikant, 1982

Die musikant, 1982
Die musikant, 1982

Dit is presies die film, nadat hy klaar was met die werk waaraan die regisseur Robert Rodriguez bekendheid verwerf het. Die skildery kos die skepper slegs 7 duisend dollar, wat die jong Rodriguez self verdien het. Hy was betrokke by eksperimente in 'n mediese laboratorium om medisyne te ontwikkel. By die eerste vertoning van hierdie aksiefliek op die Toronto International Film Festival, ontmoet Rodriguez Quentin Tarantino. Hierdie kennis het daarna gegroei tot sterk vriendskap en samewerking.

Die film vertel die verhaal van die avonture van 'n musikant-kitaarspeler wat geluk en geluk in 'n klein Mexikaanse stad kom vind het. Ironies genoeg kom daar ook 'n professionele sluipmoordenaar, gewoond daaraan om sy wapen in 'n musiekinstrumentkas te verberg. Plaaslike mafio's begin jag, maar per ongeluk spoor hulle die verkeerde "musikant" op. Die film bevat ook liefde, gangster -humor, drama - alles wat nodig is om op die nasionale register van films van kulturele, historiese en estetiese betekenis te kom."

Teen 'n minimale koste, toegeskryf aan Rodriguez se outeurskap as draaiboekskrywer, regisseur, kameraman en vervaardiger, het die film meer as twee miljoen dollar verdien en word dit die eerste deel van die beroemde 'Mexikaanse trilogie' ('The Musician', 'Desperate', 'Once Upon 'n tyd in Mexiko ).

"Ontbytklub", 1985

"Ontbytklub", 1985
"Ontbytklub", 1985

'N Tienerkomedie wat nogtans, danksy die diep betekenis daarvan, die status van 'n kultus onder die jeug kon verwerf. Deur haar vir die volgende dekades na te boots, is films in hierdie genre geskiet, jong akteurs het bekend geword en die musikale tema wat spesifiek vir die film geskryf is, het gewild geword. En dit is alles te danke aan die werknemer van die advertensie -agentskap, John Hughes, en sy span. Die aspirant -draaiboekskrywer het al etlike jare suksesvolle humoristiese sketse geskep, en nou het hy besluit om self as regisseur te probeer.

Die jong filmmaatskappy A&M Films het ook in hom geglo en het 1 miljoen dollar van die begroting bewillig. Min bekende akteurs is as kunstenaars gekies, en die gimnasium van 'n verlate skool is gekies as die opnameplek, wat met afgeskrewe boeke gestileer is om soos 'n biblioteekleeskamer te lyk. Die rolprent bevat ook die regisseur se motor, want daar was nie geld om 'n duur BMW te huur nie. Die gees van vryheid heers op die stel - die akteurs is toegelaat om te improviseer, tydens die pouses klink daar moderne musiek, en John Hughes handhaaf 'n lewendige atmosfeer van die jeugpartytjie en trek hom aan in 'n helder trui, jeans en tekkies.

Boonop, aangesien minderjarige akteurs volgens die wet nie meer as 4 uur per dag kon werk nie, het die regisseur hulle dikwels na sy huis genooi - hulle het baie gepraat en was dit eens oor hul liefde vir die Britse popkultuur. Die resultaat was 'n ongewone jeugfilm wat onverwags meer as $ 51 miljoen verdien het. Soos deur filmkritici opgemerk is, het die band daarin geslaag om op te val met 'n gewaagde afwyking van stereotipes in die beeld van adolessente en hul omgewing, onthou vir die buitengewone regie, redigering en lewendige dialoë van regte jongmense van die straat af.

"Paranormale aktiwiteit", 2009

"Paranormale aktiwiteit", 2009
"Paranormale aktiwiteit", 2009

'N Gruwelfilm wat op pseudo-dokumentêre wyse geskiet is, volgens die standaarde van Hollywood, het die skepper net 'n sent gekos. Dink self - met 'n begroting van 15 duisend dollar beloop sy kassabonnisse 193 miljoen dollar. Net 'n finansiële verskynsel: die wins het die produksiebegroting met byna 13 duisend keer oorskry! En weer, bespaar op die operateur, draaiboekskrywer, vervaardiger en regisseur - al die werk is gedoen deur die nuwelingregisseur Oren Peli. Terloops, hulle het ook nie aan die natuurskoon bestee nie, want die skietery het in Oren se eie huis plaasgevind en 'n week geduur.

Daar is slegs twee karakters in die prentjie - pasgetroudes wat hulle in 'n vreemde herehuis gevestig het en besluit het om iets te verfilm wat in die huis ronddwaal en hulle met onbegryplike geluide skrik. Eksperimentele gruwel het 'n sensasie geword, maar dit is aanvanklik in 'n beperkte aantal Amerikaanse bioskope vertoon. En vir die huurregte het Paramount beskeie betaal en die film en vervolgverhale geraam op 350 duisend dollar.

Aanbeveel: