Wat bekend geword het vir die koninklike kunstenaar Hans Holbein die Jongere: 10 feite oor 'n tydgenoot van Bosch

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Hans Holbein, gebore in Duitsland in die laat 15de eeu, was getuie van hoe die nalatenskap van vroeëre Noord -Europese kunstenaars soos Jan van Eyck deur sy tydgenote ontwikkel is, waaronder Hieronymus Bosch, Albrecht Durer en selfs sy eie vader. Holbein die Jongere het 'n groot bydrae gelewer tot die Noordelike Renaissance en homself gevestig as die belangrikste kunstenaar van die era. Hoe hy so 'n sukses en reputasie behaal het - verder in die artikel.

1. Biografie

Hans Holbein word algemeen 'die jonger' genoem om hom van sy vader te onderskei. Hulle het algemene name en doelwitte gehad. Die oudste Holbein was 'n skilder wat 'n groot werkswinkel in die stad Augsburg bestuur het met die hulp van sy broer Sigmund. Onder leiding van hul vader het jong Hans en sy broer Ambrosius die kuns van teken, graveer en skilder geleer. Vader en seuns word saam uitgebeeld in 'n drieluik deur Holbein die Ouere in 1504, geleë in die St. Paul's Basilica.

As tieners verhuis die broers na Basel, die middelpunt van die Duitse akademiese en uitgewersektor, waar hulle as graveerwerk werk. Gravure was destyds 'n baie belangrike medium, as een van die enigste metodes vir massaproduksie van beelde vir wye verspreiding. Terwyl hy in Basel was, het Hans ook die opdrag gekry om portrette van die stad se burgemeester en sy vrou te skilder. Sy vroegste oorlewende portrette, wat die Gotiese styl weerspieël wat sy pa liefhet, verskil baie van latere werke, wat met reg as sy uitstaande meesterstukke beskou word.

2. Godsdienskuns

In die vroeë 1920's vestig Hans hom as 'n onafhanklike meester, bestuur sy eie werkswinkel, word 'n burger van Basel en lid van die kunstenaarsgilde. Dit was 'n suksesvolle tydperk vir die jong kunstenaar, wat talle bestellings van instansies en individue ontvang het. Sommige van hulle was sekulêr, soos sy ontwerpe vir die mure van die stadsaal. Die meeste van hulle was egter godsdienstig, soos illustrasies vir nuwe uitgawes van die Bybel en skilderye van Bybelse tonele.

Dit was gedurende hierdie tyd dat die Lutheranisme sy invloed in Basel begin uitoefen het. 'N Paar jaar tevore het die stigter van Protestantisme sy vyf-en-negentig stellings vasgespyker aan die deur van 'n kerk seshonderd kilometer van Wittenberg af. Interessant genoeg getuig die meeste van Hans se godsdienstige werk gedurende sy jare in Basel van sy simpatie met die nuwe beweging. Hy het byvoorbeeld die titelblad vir Martin Luther se Bybel geskep.

3. Portretkunstenaar

'N Vroeë portret van die burgemeester van Basel deur Hans trek die aandag van verskeie ander belangrike figure in die stad, waaronder die legendariese wetenskaplike en filosoof Erasmus. Erasmus het heerlik deur Europa gereis en talle vriende en metgeselle gekry met wie hy gereeld gesels het. Benewens sy briewe, wou hy vir hulle 'n foto van homself stuur en het daarom Hans aangestel om sy portret te maak. 'N Verhouding is tussen die kunstenaar en die wetenskaplike gevestig, wat uiters nuttig was vir Holbein die Jongere in sy toekomstige loopbaan.

4. Op soek na styl

Sowel in die werkswinkel van sy vader as in Basel is Hans beïnvloed deur die laat -gotiese beweging. Dit was destyds die mees prominente styl in Nederland en Duitsland. Gotiese kuns bevat oordrewe figure en klem op lyn, wat beteken dat dit nie diepte en dimensie het nie, in teenstelling met sy klassieke eweknie.

Wetenskaplikes en kunshistorici stel voor dat die latere werke van die kunstenaar verband hou met herinneringe aan reise in Europa, veral Italië. Hans het beduidend begin met die skep van sowel beeldende as portrette soos Venus en Cupido (Cupido), wat 'n nuwe begrip van perspektief en proporsie toon. Terwyl Venus se gesig elemente van die Noord -Europese styl behou, herinner haar liggaam, liggaamshouding en liggaamshouding van 'n klein cupido aan Italiaanse meesters.

Holbein is ook bekend daarvoor dat hy nuwe tegnieke by ander buitelandse kunstenaars leer. Byvoorbeeld, van die Franse kunstenaar Jean Clouet, het hy die tegniek aangeneem om kryte vir sy sketse te gebruik. In Engeland het hy geleer om waardevolle geïllustreerde manuskripte te skep wat as simbole van rykdom, status en vroomheid gebruik is.

5. Werk met metaal

Later in sy loopbaan voeg Hans metaalbewerking by tot 'n lang lys vaardighede wat hy reeds bemeester het. Die kunstenaar werk regstreeks vir die berugte tweede vrou van Henry VIII, Anne Boleyn, en maak juweliersware, dekoratiewe borde en bekers vir haar versieringsversameling.

Hy het ook spesiale items vir die koning self gemaak, veral die Greenwich -pantser wat Henry gedra het toe hy aan toernooie deelgeneem het. Die ingewikkelde gegraveerde pantser was so indrukwekkend dat dit dekades daarna Engelse metaalwerkers geïnspireer het om Holbein se vaardigheid te pas.

Baie van Hans se tekeninge gebruik tradisionele motiewe wat deur die eeue in metaalwerk gesien is, soos blare en blomme. Namate Holbein ervaring opgedoen het, het hy begin fokus op toenemend ingewikkelde beelde, soos meerminne, wat 'n kenmerk van sy werk geword het.

6. Reis na Engeland

In 1526 reis hy na Engeland en gebruik sy verbintenis met Erasmus om die mees sosiale kringe van die land te infiltreer. Hans woon twee jaar in Engeland, waartydens hy portrette van verskeie hooggeplaaste mans en vroue maak, 'n pragtige hemelse plafonmuur ontwerp vir die eetkamer van 'n statige huis en 'n groot panorama van die stryd tussen die Britte en hul ewige vyand, die Franse.

Na vier jaar in Basel keer die kunstenaar in 1532 terug na Engeland en bly daar tot sy dood in 1543. Baie van sy meesterwerke is gedurende hierdie laaste tydperk van sy lewe geskep, en hy het die amptelike posisie van koninklike skilder ontvang. Dit het beteken dat Hans kon reken op die finansiële en sosiale ondersteuning van een van die invloedrykste mense ter wêreld terwyl hy voortgaan om fantastiese kunswerke te skep.

Hy benader sy nuwe rol met volle verantwoordelikheid en skep die finale portret van Henry VIII, asook verskeie skilderye saam met sy vroue en hofdienaars. Afgesien van hierdie amptelike werke, het Hans ook steeds privaat kommissies aanvaar, waarvan die winsgewendste was vir 'n versameling Londense handelaars wat uitbundig betaal het vir individuele portrette en groot skilderye vir sy gilde.

7. Koninklike hof en meesterwerke

Saam met sy ikoniese portret van Henry VIII, is The Ambassadors een van Hans se bekendste werke. Die skildery beeld twee Fransmanne uit wat in 1533 aan die Engelse hof gewoon het en gevul is met verborge betekenis. Baie van die getoonde items verteenwoordig 'n afdeling van die kerk, soos 'n half-verborge kruisbeeld, 'n gebreekte luitstring en 'n gesang wat op partituur geskryf is. Hierdie ingewikkelde simboliek toon die kunstenaar se vaardigheid in detail.

Die opvallendste kenmerk is egter ongetwyfeld die verwronge skedel wat die onderste voorgrond oorheers. Vanuit 'n reguit lyn kan die ruwe omtrek van die skedel amper waargeneem word, maar as u na links beweeg, word die volledige vorm duidelik. So gebruik Hans sy bemeestering van perspektief om die geheimsinnige maar onmiskenbare aard van sterflikheid te weerspieël.

8. Verander

Na vier jaar in Basel keer Hans terug na 'n radikaal verander Engeland. Hy arriveer in dieselfde jaar dat Henry VIII Rome verlaat, die bevel van die pous trotseer, afskei van Catherine van Aragon en trou met Anne Boleyn. Alhoewel die sosiale kring wat hy tydens sy eerste verblyf in Engeland gevorm het, koninklike guns verloor het, kon Holbein hom by die nuwe owerhede, Thomas Cromwell en die Boleyn -familie, bedank. Cromwell was in beheer van die koninklike propaganda en het die kunstenaar se artistieke vaardighede gebruik om 'n reeks uiters invloedryke portrette van die koninklike familie en die hof te skep.

Een van hierdie portrette pas nie heeltemal by die plan nie en het eintlik tot Cromwell se onguns bygedra. In 1539 het die minister gereël dat Henry met sy vierde vrou, Anna van Cleves, trou. Hy het Hans gestuur om 'n portret van die bruid te neem om aan die koning te wys, en die vleiende skildery het die ooreenkoms verseël. Toe Heinrich Anna persoonlik sien, was hy baie teleurgesteld oor haar voorkoms, en hul huwelik is uiteindelik nietig verklaar. Gelukkig vir Hans het Heinrich nie sy artistieke lisensie ingetrek nie, maar Cromwell bloot van 'n fout beskuldig.

9. Persoonlike lewe

Terwyl hy in Basel was, trou Hans met 'n weduwee wat 'n paar jaar ouer as hy was, wat reeds een seun gehad het. Saam het hulle nog twee kinders gehad: 'n seun en 'n dogter, wat uitgebeeld word in 'n wonderlike skildery genaamd "The Artist's Family". Alhoewel die skildery in die styl van Madonna en Kind geskilder is, is die hoofatmosfeer wat in die skildery opgewek word, weemoedig, wat blykbaar weerspieël wat ver van 'n gelukkige huwelik was.

Behalwe vir 'n kort reis na Basel in 1540, is daar geen bewys dat Hans sy vrou en kinders besoek het terwyl hy in Engeland gewoon het nie. Alhoewel hy aanhou om hulle finansieel te ondersteun, was dit bekend dat hy 'n ontroue eggenoot was, en sy testament het aangedui dat hy die vader van nog twee kinders in Engeland was. Miskien kan nog meer bewyse van huweliksverskil gevind word in die feit dat sy vrou byna al sy skilderye wat hy by haar gelaat het, verkoop het.

10. Nalatenskap

Baie van Hans se nalatenskap kan toegeskryf word aan die roem van die figure wat hy geskilder het. Van Erasmus tot Henry VIII, sy siters word beskou as een van die belangrikste mense ter wêreld. Hulle beelde sal vir eeue altyd belangstelling en nuuskierigheid lok. Sy vaardigheid in so 'n wye verskeidenheid media en tegnieke het ook verseker dat hy as 'n unieke kunstenaar onthou word. Hy het nie net ongelooflike lewensgetroue portrette geskep nie, hy het ook pragtige afdrukke, werklik indrukwekkende godsdienstige meesterstukke en van die mees gewaardeerde wapenrustings van die tyd gemaak.

Hans het alleen gewerk, sonder 'n groot werkswinkel of 'n skare assistente, wat beteken het dat hy nie 'n kunsskool agtergelaat het nie. Later het kunstenaars egter probeer om die duidelikheid en kompleksiteit van sy werk na te boots, maar nie een van hulle het dieselfde sukses behaal in soveel verskillende kunsvorme nie. Gedurende sy leeftyd is die reputasie van Holbein verower deur sy veelsydige talente, en na sy dood is sy roem verseker deur die vele meesterwerke wat hy geskep het.

En in voortsetting van die tema oor kunstenaars - agt onbekende feite oor Wassily Kandinsky, wat met reg as die erkende vader van abstrakte kuns beskou kan word.