Video: Binne-reliëfs: die fassinerende werk van 'n Moskou-kunstenaar
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Dit wil voorkom asof die bas-reliëfs al lankal iets van die verlede was, maar die Moskou-kunstenaar en beeldhouer Goga Tandashvili Ek stem nie hiermee saam nie. Hy versier die mure en skep skilderye geïnspireer deur die natuur self. Die resultaat lyk stylvol, en elkeen van sy werke is 'n kunswerk.
Die geheim van die meester is in die maksimum detail van die beeld, speel met die tekstuur, liefde vir uitdrukking. Die werke wat in hierdie oorsig aangebied word, is gemaak van gips, gips en stopverf, maar dit kan ook met brons, graniet, marmer werk. Interessant genoeg is Goga selfonderrig. Omdat hy verlief was op kuns, kyk hy lank na die werk van ander kunstenaars en begin dit dan self probeer. Eers het hy die skilderkuns onder die knie gekry, daarna het hy begin met die skep van basreliëfs. Die neiging blyk gewild te wees; die vraag na oorspronklike interieurversiering in Rusland was groot.
Goga verkies natuurlike, natuurlike vorms. Sy werke is deels geïnspireer deur die skilderye van die impressioniste, die kunstenaar het daarin geslaag om die hunkering na eksotiese diversiteit op te vang, en dit was in ooreenstemming met die wense van die kliënte. Die meester beklemtoon dat skildery sy belangrikste stokperdjie was en bly, daarom skep hy eerstens 'n prentjie, en daarna herskep hy dit in 3D. Die hoofdoel is om die bas-reliëf deel van die muur te maak en nie 'n vreemde voorwerp nie.
Die meester skep al die basreliëfs met die hand, want hy is seker dat outomatisering nie die gewenste resultaat sal lewer nie. Na sy mening is dit wat onvolmaak is mooi. Soos in die natuur, is daar nie twee identiese blomme nie, so daar kan nie 'n "gestempelde" boeket teen die muur wees nie. Vandag is Goga Tandashvili een van die beroemdste Russiese versierers, wie se werke baie gewild is, tuis sowel as in die buiteland.
Vir diegene wat nie gereed is vir bas-reliëfs op die muur nie, paneel-reliëfs van Biryukov en Konkin, wat die detail sal word wat die binnekant kan verander.
Aanbeveel:
Die tema van die verlore seun in die skilderye van Rembrandt: die grootste evolusie van die lewe en werk van die meester
Rembrandt Harmenszoon van Rijn was nie net die grootste kunstenaar van die Nederlandse Goue Eeu nie, maar ook van alle wêreldkuns. Bekend as die 'skilder van lig', gebruik Rembrandt sy onoortreflike tegniese vaardighede, kennis van menslike anatomie en geloof om diep emosies en tydlose waarhede uit te druk. Die Bybelse intrige van die verlore seun verg spesiale aandag, wat die kunstenaar se persoonlike en kreatiewe transformasies weerspieël
Die logika van die absurde: die fassinerende wêreld van surrealisme deur Mikhail Khokhlachev
Die werke van die Russiese kunstenaar Mikhail Khokhlachev, beter bekend in die wêreld as Michael Cheval, kan maklik vergelyk word met raaisels wat die kyker ywerig in klein stukkies moet versamel en die prentjie saamvoeg. Sy werk is 'n cocktail van surrealisme en absurditeit, wat die gehoor uitnooi na 'n opwindende spel, waar daar geen logika as sodanig is nie, maar daar is 'n ander kant van die werklikheid, gebore uit ongebreidelde fantasie en verbeelding
Die besetting van die gebied van die USSR deur die troepe van die Derde Ryk op die foto's van die soldate van die Wehrmacht
Hierdie foto's is geneem deur soldate van Nazi -Duitsland aan die oostelike front. Die foto beskryf die daaglikse lewe van soldate in die besette gebiede en die oomblikke van 'samewerking' met plaaslike inwoners. Nodeloos om te sê, Duitse soldate voel heeltemal tuis, en die foto's is baie soortgelyk aan die sogenaamde 'demobiliseringsalbum
Foto's gemaak met gate. Stensilverf binne binne
Dit blyk dat die gate nie net kaas en menslike ore versier nie. Hulle kan ook vir kreatiewe doeleindes gebruik word. Lede van die Franse gemeenskap van kunstenaars en ontwerpers Murmure maak byvoorbeeld regte skilderye met behulp van gate
Verandering van die vorms van die standaard en uitbreiding van die grense van die bekende. Die werk van die "mal beeldhouer" Michael Beitz (Michael Beitz)
Na die filmverwerking van "Alice in Wonderland", weet die hele wêreld presies hoe 'n regte Mad Hatter moet lyk. Ons is immers al lank bekend met die oorspronklike hoede, wat nie net die hoogte van waansin kan noem nie net van hul outeur, maar ook van die draer. En aangesien daar in ons tyd meer as genoeg kreatiewe mal is, is dit tyd om kennis te maak met een van hulle, beeldhouer Michael Beitz uit New York