Video: Surrealisme en diepte: interessante werke van 'n talentvolle self-geleerde kunstenaar uit Denemarke
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Onder kontemporêre kunstenaars vind u meer en meer meesters wat nie 'n gespesialiseerde opleiding het nie. As gevolg van verskillende omstandighede kon hierdie mense nie hul lewens onmiddellik met kreatiwiteit verbind nie, maar later hierop gekom. Baie van hulle het selfs daarin geslaag om hulself in 'n ander beroep te verwesenlik. So gebeur dit met die talentvolle Deen John Reuss, die skrywer van pragtige, ietwat donker surrealistiese skilderye.
John Reuss is van Denemarke. Die toekomstige kunstenaar is opgelei op die gebied van rekenaarwetenskap en ontwerp, maar het eers besef dat slegs skildery die werk van sy hele lewe kan word. 'Ondanks die feit dat ek selfonderrig is', sê die kunstenaar, 'het ek baie werke oor die geskiedenis en tegniek van skildery bestudeer. As ek oor my eie styl praat, dink ek dat dit eerder 'n samesmelting van tendense en neigings is. In my jeug het ek probeer teken - miskien, uit die klein ervaring, het my huidige styl "gegroei". Ek werk graag met natuurlike elemente, verdun dit met abstraksies. Iemand sien in my werk eggo's van impressionisme en surrealisme, maar ek glo dat my werk meer geïnspireer is deur ekspressionisme. My werke is 'n soort eklektiese mengsel van style en tendense, maar wat die tegniek betref … Dit is eerder 'n soort simbiose van klassieke en moderne skilderye en natuurlik eksperimente."
Baie mense let op die feit dat Reuss se werk ietwat somber is. Hierdie indruk word veral geskep as gevolg van die kleurskema wat die kunstenaar kies. 'Ek dink ek het in verskillende fases by die keuse van kleure gekom. Ek het nie bewustelik 'n spesifieke palet gekies nie, maar as ek terugkyk, begin ek besef dat ek al lankal dieselfde skakerings gebruik het. Aangesien ek altyd intuïtief gewerk het, het ek nooit daaraan aandag gegee nie. As gevolg hiervan het al die karakters wat ek uitgebeeld het 'n effens vaal, ongesonde velkleur. Dit is die tema van siekte en dood. U sal beslis nie met my jongmense vol gesondheid wees nie,”verduidelik die kunstenaar.
As u die werk van Reuss begin analiseer, sal u sien dat sy hooftemas vervreemding, eensaamheid, vergetelheid, siekte en eensaamheid is. 'Die tema van weeskind, eensaamheid en vervreemding kom in my skilderye voor, hoofsaaklik as gevolg van my eie emosionele lewensopvatting. So lank as wat ek kan onthou, het ek nog altyd soos 'n vreemdeling gevoel. Selfs as kind het ek my altyd van ander kinders gedistansieer en alleenheid gesoek. Dit het altyd vir my gelyk asof ek anders was as die res. Ek het daarvan gehou om na mense te kyk, maar om nie op enige manier met hulle te kommunikeer nie,”verduidelik die kunstenaar.
Dit is klaarblyklik die kreatiewe proses wat die beste manier is om mense waar te neem. Die gebrek aan direkte interaksie verhinder die kunstenaar egter nie om in die sielkunde van mense en deur die sielkunde van mense in te dring om naby die sielkunde van die heelal te kom nie. Soms word sy werk 'eksistensiële surrealisme' genoem. Die kunstenaar hou van hierdie definisie. Meer van die kunstenaar se werk kan hier gesien word.
Aanbeveel:
Wat is algemeen tussen die werk van Picasso en die oudheid: Onnavolgbare werke van die genie van kubisme en surrealisme
Pablo Picasso het geen bekendstelling nodig nie. Hy is een van die invloedrykste figure in die moderne kultuurgeskiedenis, en is 'n kubistiese skilder, tekenaar, keramikus, beeldhouer en drukmaker. Terwyl hy in die middelpunt van kontemporêre kuns was, was baie van sy inspirasiebronne egter direk uit die antieke verlede afkomstig. Dit is nie verbasend nie, aangesien kunstenaars nog altyd teruggekyk het. Maar die manier waarop die oudheid keer op keer in die werke van Picasso verskyn het, was ja
Van die sonwa in Denemarke tot die tempel van die son in Egipte: 10 antieke artefakte gewy aan die kultus van die son
Die son is die bron van lig, energie en lewe. Vir baie millennia was dit 'n voorwerp van aanbidding in alle antieke beskawings. En vandag vind argeoloë baie bewyse hiervan - antieke artefakte wat die sluier van geheimhouding kan oopmaak oor die geheime van die ou mense
Keramiek pantomime: pragtige werke van die talentvolle keramiekkunstenaar en fotograaf Nata Popova
Die keramiekkunstenaar en fotograaf Nata Popova, geïnspireer deur mense en die wêreld om haar, skep oulike beeldhouwerke wat in hul tema herinner aan Maya en Transcarpathian netsuke. Klein mense wat uit ongebreidelde verbeelding gebore is, is 'n soort keramiek pantomime, waar elke gebaar en beweging vir homself spreek en die aandag op die kyker vestig
Interessante wêreld van simboliek en surrealisme: genie op die rand van waansin, of waansin op die rand van genie?
Vreemd, mal, briljant en mooi - dit gaan alles oor die skilderye van die kontemporêre Bulgaarse kunstenaar Stoimen Stoilov. Dit is die verpersoonliking van surrealisme en simboliek, waar vryheid van gees, wat grens aan waansin, teenstrydige menings en geskille veroorsaak, aandag trek, en min mense onverskillig laat
Interessante werke van die Spaanse kunstenaar Pablo Jurado Ruiz in die tegniek van pointillisme
Die kunstenaar Pablo Jurado Ruiz is in 1973 in Malaga, Spanje, gebore. Deur sy ongewone kreatiwiteit vertel hy verhale oor liefde, teleurstelling, kinderjare, natuur … Pablo werk in 'n ongewone tegniek - pointillisme, een van die stilistiese neigings van hierdie tipe beeldende kuns as impressionisme