6 Russiese films wat die Oscar ontvang het

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

In 2019 vier die Oscar sy 90ste bestaansjaar. Dit is in 1929 gestig en word tot vandag toe toegeken aan kinematograwe. Gedurende die hele bestaan van die filmprys is binnelandse films meer as een keer genomineer vir die ontvangs daarvan, maar slegs 6 binnelandse films het 'n goue beeldjie gekry. Boonop kan elkeen van die 'Oscar-bekroonde' films 'n ware meesterstuk van die film genoem word.

Die nederlaag van die Duitse troepe naby Moskou

Vir die eerste keer het 'n Sowjet -dokumentêre film, wat op inisiatief van Joseph Stalin geskiet is, die gesogte prys ontvang. In November 1941 het die hoof van die Sowjetunie besluit om die militêre slag wat die Sowjet -troepe voorberei het om die vyand tydens die Groot Patriotiese Oorlog naby Moskou op te lê ter nagedagtenis aan die afstammelinge. Die regisseurs van die dokumentêr was Leonid Varlamov en Ilya Kopalin, en 15 kameramanne het die ongekende prestasie van die soldate verfilm.

Die oggend het die operateurs na die voorste linie gegaan, en saans moes hulle terugkeer na die filmstudio in die voorste stad. Daar was gereeld gevalle dat 'n ateljeemotor die lyk van 'n oorlede operateur in die aand gebring het. Die skietery is uitgevoer in die moeilikste omstandighede; die onderbrekings in die redigering en die opname van klanke is slegs vir die duur van die lugaanvalle gedoen. Die film is in Februarie 1942 vrygestel. In dieselfde jaar is dit in die VSA vertoon onder die titel "Moscow Strikes Back". Vir die Amerikaanse kyker moes die dokumentêr in vier dele verdeel word en heeltemal oorgebou word.

In 1943 het die film die Oscar vir die beste dokumentêr gewen. Daar is kennis geneem van die ongeëwenaarde werk van filmmakers in die omstandighede van vyandigheid en die heldhaftigheid van die mense wat tydens die verdediging van die hoofstad getoon is.

LEES OOK: 20 unieke argieffoto's uit die Tweede Wêreldoorlog, waaruit die bloed koud word >>

Oorlog en vrede

Die staatsbevel vir die verfilming van die epos kom na die vrystelling van die Amerikaanse weergawe van Oorlog en vrede, en die vooraanstaande Ivan Pyriev en die jong, maar reeds gevestigde Sergei Bondarchuk het geveg vir die reg om 'n regisseur te word. As gevolg hiervan het Pyryev self geweier om te skiet, en Bondarchuk het begin werk aan die film, wat ses jaar lank geduur het.

Terselfdertyd word die opnames erken as die mees ambisieuse, nie net vir Sowjet nie, maar ook vir wêreldfilms. En die begroting wat bestee is aan die skep van die epos, was eenvoudig ondenkbaar vir die Sowjet -bioskoop. Die daaropvolgende sukses van Oorlog en Vrede was egter oorverdowend. In April 1969 wen die film die Oscar vir beste rolprent in die vreemde taal. Die toekenning is wel toegeken aan die kunstenaar van die rol van Natasha Rostova, Lyudmila Savelyeva, aangesien die regisseur Sergei Bondarchuk nie die opnames van sy volgende film wou onderbreek nie.

LEES OOK: Ton plofstof en rolskaats: hoe die epiese "Oorlog en vrede" deur Sergei Bondarchuk verfilm >>

Dersu Uzala

Die film wat gebaseer is op die werke van die reisiger Vladimir Arsenyev is verfilm deur die Japannese regisseur Akira Kurosawa op uitnodiging van Sergei Gerasimov self. Die skietery kan nie eenvoudig genoem word nie, aangesien die regisseur nie die Russiese taal geken het nie, en die akteurs glad nie Japannees verstaan het nie, maar ook die verskil in kulture en mentaliteite. Die film was egter so opreg en werklik dat dit eenvoudig onmoontlik was om dit nie te vier nie. In 1976 het die film 'n Oscar verdien, en in verskillende jare het die film toekennings ontvang van filmmakers uit Finland, Frankryk, Peru, Spanje en Italië.

Moskou glo nie in trane nie

Selfs die regisseur van die film, Vladimir Menshov, het nie verwag dat die film wat hy geskiet het so gewild en geliefd sou wees nie. Aanvanklik het filmkritici baie koel op die prentjie gereageer, en sommige het selfs die mening uitgespreek dat die prentjie bloot basiese menslike gevoelens ontgin.

Daar moet op gelet word dat baie bekende aktrises, waaronder Klara Luchko, Margarita Terekhova, Anastasia Vertinskaya en Inna Makarova, geweier het om in die film op te neem. Menshov self was egter nie besonder beïndruk met die draaiboek nie. Hy hou net van die oomblik waarop die heldin die alarm begin, en die oproep wat haar 20 jaar later wakker gemaak het, toe sy reeds suksesvol en selfversorgend geword het.

Vladimir Menshov het selfs geleer oor die Oscar uit die plot in die Vremya -program, en het die gesogte beeldjie 20 jaar na die première van die film ontvang.

LEES OOK: "Moskou glo nie in trane nie": die hoofkarakters van die kultus -Sowjet -film toe en nou >>

Deur die son verbrand

Nikita Mikhalkov se film, wat saam met Franse filmmakers geskiet is, het nie net die gesogte Oscar gewen nie, maar ook die Grand Prix tydens die Cannes -rolprentfees en die Staatsprys van Rusland in 1994. Die film wys slegs een dag in die lewe van 'n volkome welvarende en selfs gelukkige gesin. Hierdie dag het die begin van die einde en geluk geword, en die hele gesin. Die film laat 'n onuitwisbare indruk en 'n pynlike deernis vir diegene wat die kans gehad het om deur die ondenkbare gruwels van Stalin se onderdrukking te gaan.

Die ou man en die see

In 2000 het hy 'n Oscar gewen vir 'n animasiefilm deur regisseur en draaiboekskrywer Andrei Petrov, gebaseer op die gelyknamige werk van Ernst Hemingway. Die skepper van die tekenprent werk al twee en 'n half jaar aan sy prentjie, en al die werk is in Kanada uitgevoer. Hy het daarin geslaag om 'n film te skiet in 'n nuwe tegniek genaamd herleef skildery. Die kunstenaar skilder op glas met olieverf met kwaste en sy eie vingers.

Na die ineenstorting van die Sowjetunie het al die voormalige republieke van die 'groot en magtiges' hul eie gang gegaan. Maar natuurlik het die tradisies wat al dekades lank in die land geskep is, lankal gevoel, insluitend professionele tradisies in die film. Ons bied u kennis met die interessantste films, van klassiekers tot dokumentêre programme, wat verfilm is deur direkteure uit lande uit die voormalige Sowjetrepublieke.