INHOUDSOPGAWE:
- Op die paaie van heerlikheid en vergetelheid
- Uitstalling gewy aan die 100ste herdenking van die revolusionêre gebeure van 1917
Video: Die onopgesmukte rewolusie van 1917: blootstelling van nuusberigte wat al 100 jaar lank nie aan die wêreld gewys is nie
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
In onlangse jare is baie min feite bekend oor die kunstenaars wat die afgelope eeu in Rusland gewerk het. Dus, vir byna honderd jaar, die naam van die oorspronklike meester Ivan Alekseevich Vladimirov was in die geledere van bekende kunstenaars van die skool vir die skildery van sosialistiese realisme. En slegs relatief onlangs is 'n heeltemal ander verhaal oor 'n gevegskilder, verslaggewer en skrywer van 'n reeks dokumentêre sketse van 1917-1918 geopen.
Op die paaie van heerlikheid en vergetelheid
As seun van 'n Engelse kunstenaar het Ivan van kleins af verslaaf geraak aan skilderkuns en studeer hy suksesvol aan die Vilna -tekenskool, sowel as aan die Sint Petersburg Akademie vir Kunste.
Die roem van die kunstenaar het drie keer verbygesteek. Die eerste keer was toe hy reeds 'n gegradueerde van die Sint Petersburg Akademie vir Kunste die gevaarlike werk van 'n artistieke oorlogskorrespondent gekies het. En toe hy na die Kaukasus moes gaan en 'n hele reeks "Kaukasiese verslae" moes uitvoer oor militêre operasies in bergagtige gebiede. By sy terugkeer na St. Petersburg het hy verskeie goue en silwer medaljes ontvang, asook die titel van 'n eersteklas kunstenaar.
Tydens die Russies-Japannese oorlog, en daarna die Eerste Wêreldoorlog, was die kunstenaar aan die voorpunt en het hy gewerk aan sketse van vyandelikhede, wat die meester werklike bekendheid gebring het as kunstenaar-verslaggewer. Hy het die alledaagse lewe sonder versiering en patos uitgebeeld. Sy helde was dapper krygers, ongelukkige burgerlikes, gemartelde gevangenes, soldate van die strydende partye.
Vir die tweede keer is die eer aan die kunstenaar reeds onder Sowjet -bewind bevoordeel, toe hy die Bolsjewiste en hul leiers geesdriftig geverf het. Hy is ingedeel in die sterrestelsel van meesters in die sosialistiese realisme, toegeken met 'n bevel en medaljes vir dienste aan die jong land van die Sowjets. Destyds het hy die epiese doek "Lenin en Stalin in Razliv" geskryf.
En die laaste keer dat hulle oor Ivan Alekseevich begin praat het, was onlangs. Na die publikasie van sy geheime albums met heeltemal ander sketse en tekeninge, wat uitgebeeld het wat eintlik op die strate van Petrograd gebeur het na die revolusie en tydens die burgeroorlog. Op daardie stadium werk hy toevallig in die stadspolisie en hy moes baie onooglike oomblikke van die 'nuwe' lewe met sy eie oë sien.
Die werke van Vladimirov is uniek deurdat hy daarin geslaag het om die voorkant en die "toevallige" kant van die rewolusie, burgeroorlog, die gedrag van mense wat selfs 'n bietjie krag het, objektief vas te lê. Dit is die alledaagse lewe van revolusionêre gebeure sonder versiering.
Die 'nuwe' werke, wat aan die gehoor voorgehou is, het die gebeure van die stormagtige jare op 'n ander manier aangebied - nie in 'n pretensieuse amptenaar nie, soos wat hulle jare lank die kunstenaars se werk gesien het, maar in 'n groteske vorm. Vir die eerste keer het hulle in al sy glorie die verdorwenheid van die Sowjet -mag in die gesig van dronk Rooi Wagte gesien; vandaalsoldate wat die Winterpaleis verpletter; verregaande boere wat die eiendom van die eienaars wegneem; Sowjet -jeug wat monumente vernietig. Sowel as ander onooglike aspekte van die bewind wat aan bewind gekom het.
'N Spesiale tema vir Ivan Alekseevich se komplotte was die hongersnood in Petrograd tydens die rewolusie en burgeroorlog. Vroue wat probeer om die honger te verdrink met 'n koppie kookwater, ou mans wat smalend in vullishope grawe en soldate van die Rooi Leër wat boere beroof en voedselhulp van die Rooi Kruis neem.
Vladimirov sterf op die ouderdom van 78, in 1947. Maar die stigma van 'n semi-amptelike kunstenaar, wat die nuwe regering getrou gedien het, het hom tot aan die einde van die twintigste eeu bygebly. En nou eers word hierdie mening hersien.
Uitstalling gewy aan die 100ste herdenking van die revolusionêre gebeure van 1917
Ivan Vladimirov, wat die eer en respek van die owerhede gehad het tydens al die revolusionêre omwentelinge, was byna 'n eeu lank onverdienstig vergete. Maar verlede jaar, ter geleentheid van die eeufeesherdenking van die Oktoberrevolusie, het hulle hom onthou en 'n uiteensetting van sy werke in die Museum of Contemporary History of Russia gereël. Die uitstalling bevat meer as vyftig grafiese en skilderwerke van die kunstenaar, wat versamel is uit die stoorkamers van museums en geheime versamelings.
Die uitgangspunt van die uitstalling was 'n buitengewone gebeurtenis: 'n reeks waterverfsketse en sketse van die kunstenaar uit Amerikaanse versamelings verskyn. Dit het die idee van die kunstenaar en sy ware werk ingrypend verander.
Vroeër, tydens die bestudering van die kunstenaar se werk, was kundiges altyd verbaas dat so 'n kunstenaar soos Vladimirsky slegs die positiewe aspekte van wat in die land gebeur, kon sien. En die werke wat aan die lig gekom het, waar hy die ondeugde van die nuwe regering en revolusionêre leiers van 'n onooglike kant gewys het, het alle "ek's" verduidelik en gestippel.
Retro foto's Iona Dik-Dichesku, wat in 1917 in die revolusionêre Petrograd vervaardig is, is vandag 'n ware rariteit.
Aanbeveel:
Hoe was die wêreld in die middel van die 20ste eeu: foto's van 'n Italianer wat 50 jaar lank geskiet het
Die Italiaanse fotograaf Mario De Biasi was een van die belangrikste Italiaanse fotograwe van die vorige eeu. Die fotograaf het al 50 jaar groot wêreldgebeure verfilm, na alle kontinente gereis, meer as honderd albums met sy werke vrygestel en tientalle pryse ontvang. Sy foto's is dinamies, emosioneel en vol innerlike energie
"Catherine II by die graf van keiserin Elizabeth": die onopgeloste raaisel van die skildery deur Nikolai Ge, wat nie aan die besoekers van die Tretyakov -galery gewys word nie
Nikolai Ge se skildery "Catherine II by die graf van keiserin Elizabeth" is die mees uitstaande werk van die Russiese historiese skildery van die 19de eeu, waar Jekaterina Alekseevna die heldin is wat die hoofrol speel van die historiese narratiewe doek. Die lot van hierdie skildery is vooraf bepaal deur tydgenote, wat dit nie verstaan het nie en dit as 'n kreatiewe mislukking aanvaar het. Dit het vir hulle te ingewikkeld en geheimsinnig gelyk. Ongelukkig word hierdie doek vandag in die stoorkamers van die Tretyakov -galery gebêre en is dit nie
Wat die "voëlmuseum" uitstal, bly onder die dak van 'n antieke tempel: wat kakkerlakke al 100 jaar lank van mense gesteel het
Die unieke versameling ou artikels wat deur wetenskaplikes in Zvenigorod ontdek is, verbaas nie net oor sy diversiteit en oudheid nie. Die feit is dat versamelaars al honderde jare lank voëls is wat materiaal van mense steel om hul neste te isoleer. Danksy die "gevederde historici" het wetenskaplikes 'n wye verskeidenheid uitstallings gekry - van kosbewyse van die dertigerjare tot stukke dokumente uit die 17de eeu
Waarom die USSR nie so lank Star Wars gewys het nie, en wat op die eerste plakkate geskilder is
Die legendariese film het met 'n groot vertraging in die USSR aangekom. Byna vyftien jaar na die vrystelling van die eerste reeks, in 1990, verskyn George Lucas se trilogie op die Sowjet -skerms. Voor die vertoning, soos dit hoort, het ons filmplakkate voorberei en gehang. Die beelde op hulle kan vandag verwarring veroorsaak onder aanhangers van 'Star Wars', maar die kunstenaars is nie die skuld nie - voor die vertoning het hulle immers nog nie eers die film gesien nie en moes hulle slegs staatmaak op hul instink en 'n effense vae definisie van die genre - "galakties
"Die triomf van die dood": wat is die geheim van Bruegel se skildery, wat al amper 500 jaar lank die gedagtes en verbeelding van mense laat wankel
Daar is skilderye in die geskiedenis van die skildery wat 'n lewenslange diep spoor in die geheue van 'n persoon plaas - dit is die moeite werd om dit ten minste een keer te sien. Indrukke van wat hy gesien het, blyk die binnebewuste binne te dring en die siel lank opgewonde te maak en u te laat dink. So 'n werk is ongetwyfeld die "triomf van die dood" deur Pieter Bruegel, wat die grens tussen die koninkryk van die dooies en die wêreld van die lewendes uitgewis het en die almag van die dood en die hulpeloosheid van die mens duidelik toon