INHOUDSOPGAWE:
- Buitengewone sielvolle skilderye deur Zviad Gogolauri
- Verfynde meisies Maya Ramishvili en brutale avant-garde Mamuka Didebashvili
Video: Skilderye van kontemporêre Georgiese kunstenaars: verweefdheid van nasionale en Europese tradisies
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Georgië, 'n land van antieke en oorspronklike kultuur, het die tuisland geword van baie bekende skilders en beeldhouers wat al eeue lank die geskiedenis van wêreldkuns betree het. En vandag wil ek die leser kennis maak met die werk van moderne Georgiese skildermeesters Zviada Gogolauri, Mayi Ramishvili, Mamuka Didebashvili, wat nie net die plaaslike publiek ken en liefhet nie, maar ook bewonderaars van moderne skilderye van naby en ver in die buiteland.
Soos u weet, word alle soorte Georgiese kuns onderskei deur hul kenmerkende nasionale geur, buitengewone sensualiteit, skoonheid en oorspronklikheid. Skildery was ook geen uitsondering nie; dit dui op die skoonheid van die wonderlike land van hoë berge, groen valleie, bewoon deur uiters gasvrye mense. Al hierdie aspekte dien as 'n bron van inspirasie vir moderne borselmeesters.
Buitengewone sielvolle skilderye deur Zviad Gogolauri
Die spesiale skilderye van die Georgiese kunstenaar Zviad Gogolauri, wat in warm kleure geskilder is, trek dus die kyker in so 'n eenvoudige, verstaanbare wêreld van menslike bestaan. Die harmonieuse atmosfeer waarin die helde van sy skilderye leef, is letterlik deurspek met opregtheid en warmte, positiewe emosies en 'n subtiele filosofiese betekenis. In sy skeppings bespaar die kunstenaar nie die emosies en gevoelens wat hy in elkeen van sy karakters plaas nie, vul dit hom met innerlike lig en optimisme.
En natuurlik word die werke van Gogolauri, ondergeskik aan die Georgiese motiewe, met 'n uitstekende smaak uitgevoer op 'n unieke manier van skrywer, en lok versamelaars uit baie lande.
Zviad Gogolauri (gebore 1969) is van Rustavi. Agter sy skouers is primêre onderwys aan die School of Art, kunsskool, Academy of Arts in Tbilisi. En natuurlik is daar baie persoonlike uitstallings in sy land en in die buiteland, sowel as verskillende toekennings en diplomas wat die kunstenaar wêreldwyd bekendheid verwerf het.
Verfynde meisies Maya Ramishvili en brutale avant-garde Mamuka Didebashvili
'N Spesiale illustrasie van uitvoering, seleksie van helder kleure, onderskei die Georgiese kunstenaar van 'n aantal ander kontemporêre portretskilders. Op haar delikate en verfynde doeke is ornamentalisme, die versierendheid van modernisme en die naïwiteit van primitivisme verweef in die algemeen, wat 'n buitengewone outeurstyl, 'n buitengewone unieke handskrif verleen.
In elk van die kunstenaars se skeppings sien ons ongelooflike vroulike en pragtige beelde wat blykbaar deur middel van collages van stof versamel word. 'N Helder palet van kleure en rykdom aan besonderhede van verskillende teksture gee 'n besondere uitdrukking aan die doeke van die kunstenaar en die diepste energiepotensiaal.
Die kunstenaar kombineer vaardig nasionale eienaardighede van artistieke vaardigheid en Europese tradisies in haar doeke, wat 'n aansienlike aantal bewonderaars van haar werk lok.
Maya Ramishvili is in 1969 in Tbilisi gebore. Gegradueer aan die Art College en die Academy of Arts in Tbilisi. Vandag werk hy in samewerking met haar man, die kunstenaar Mamuka Didebashvili.
Die werk van die skilder Mamuka Didebashvili is voorwaardelik in twee periodes verdeel. Die een het die kunstenaar gewy aan die figuurlike genre, en die ander aan die nuttelose avant-garde, wat 'n belangrike bydrae gelewer het tot die Georgiese avant-garde-beweging.
Die skilderye van die meester is oorspronklik, esteties en tegnies. Met 'n onbeperkte verbeelding kan die kunstenaar die vermoë demonstreer om op groot skaal te konseptualiseer en uitstekende tegniek, professionaliteit, hoë kwaliteit skildery en duidelik uitgedrukte individualisme.
Mamuka studeer net soos sy vrou Maya aan die Academy of Arts in die hoofstad van Georgia. Vandag organiseer die eggenote dikwels gesamentlike uitstallings in hul eie land, sowel as in Rusland, Groot -Brittanje en ander lande ter wêreld. Hulle werk kan gevind word in baie bekende galerye ter wêreld en in privaat versamelings.
Met inagneming van die werke van kontemporêre kunstenaars uit Georgië, kan ons net een ding sê: die skilders van die afgelope eeue het die grondslag gelê vir die beeldende kunste van die land, en die jong geslag kunstenaars gaan die glorieryke tradisies van hul voorgangers waardig voort.
Vol energie van optimisme doeke deur die Russiese kunstenaar Vladimir Olenberg, wat ook self die rigting van primitivisme in kuns gekies het.
Aanbeveel:
Ou stad en skoonheid: die sjarme van Tbilisi en sy inwoners in die skilderye van 'n Georgiese kunstenaar
Die Georgiese kunstenaar David Martiashvili is in Tbilisi gebore, en hierdie stad is die belangrikste motief vir sy kleurvolle olieverfskilderye. Ou armoedige huise wat hul skoonheid en sjarme behou het, Georgiese skoonhede in kleurvolle kostuums - Martiashvili se skilderye is uiters gewild in Georgië, dit is gevul met helder nasionale kleure, en daarom is dit so gewild onder toeriste wat uit 'n bergagtige land saambring, as dit nie 'n groot prentjie is nie, hou dan regtig van 'n magneet uit een van sy werke
Gebreekte glasportrette, marginale skilderye en ander vreemde tegnieke deur kontemporêre kunstenaars
As ons die moderne portretkuns ken, kan ons met volle vertroue sê dat hoewel hedendaagse kunstenaars ver van realisme af wegbeweeg het, hulle die ou meesters in oorspronklikheid, uniekheid en vindingrykheid oortref het. Ons publikasie bevat 'n verstommende seleksie van werke van kontemporêre portretskilders wat met ongelooflike metodes en gereedskap die publiek verstom en beïndruk met hul werk
Hoe die bekendste skilderye ter wêreld geskep is: Interessante verhale van skilderye van groot kunstenaars
Grigory Landau, 'n joernalis en filosoof, het eenkeer gesê: "Kuns is 'n dialoog waarin die gespreksgenoot swyg." Skildery is 'n subtiele kuns, allegories, emosioneel en bied vryheid van interpretasie. Dit is 'n hele wêreld van onopgeloste geheime en onopgeloste raaisels. Kom ons probeer om die sluier van geheimhouding oop te maak oor die geskiedenis van die skepping van die bekendste doeke van groot kunstenaars
Hoe China al 'n dekade lank Europese museums beroof, of die geval van nasionale eer
Onlangs kom diefstal uit museums en private versamelings meer gereeld voor, wat twee kenmerke gemeen het: eerstens, wat dan gesteel word, kom nêrens na vore nie, en tweedens … dit is altyd kunswerke uit China. Baie spekuleer reeds dat China 'n massiewe operasie begin het om alles terug te keer wat die blanke koloniste in die negentiende eeu in die land geplunder het
Japannese tradisies en Europese moderniteit in die werk van Ayia Kato
Aya Kato is 'n jong kunstenaar uit Japan. Danksy haar talent en grenslose verbeelding skep sy baie ongewone skilderye wat ontwerp is om mense te verenig en die weg na 'n nuwe wêreld te wys