INHOUDSOPGAWE:

5 belangrikste raaisels van die duurste skildery in die skildergeskiedenis: "Verlosser van die wêreld" deur Leonardo da Vinci
5 belangrikste raaisels van die duurste skildery in die skildergeskiedenis: "Verlosser van die wêreld" deur Leonardo da Vinci

Video: 5 belangrikste raaisels van die duurste skildery in die skildergeskiedenis: "Verlosser van die wêreld" deur Leonardo da Vinci

Video: 5 belangrikste raaisels van die duurste skildery in die skildergeskiedenis:
Video: 50 (Wedding, White Horse Rider, Holy Ghost, Attack) - YouTube 2024, April
Anonim
Image
Image

Leonardo da Vinci word beskou as een van die helderste verstand in die menslike geskiedenis. "Verlosser van die wêreld" word Leonardo da Vinci genoem "die mooiste vraagteken wat ooit geskryf is." En terselfdertyd is dit een van die duurste skilderye ter wêreld, wat gepaard gaan met baie skandale, raaisels en geheime. Wat verberg hierdie doek en wat het sy skandelikheid veroorsaak?

Komplot

Die skildery beeld die figuur van Christus uit - 'n langharige man met 'n baard wat direk na die kyker kyk. Hy steek die een hand met 'n seën op, en in die ander hand hou hy 'n deursigtige bol.

Image
Image

Raaisel nommer 1 - Wie is die regte outeur van die prent?

'N Aantal kunshistorici glo dat die werk deur Leonardesques gedoen is (dit is Lombard -kunstenaars van die Renaissance, wie se werk aansienlik beïnvloed is deur die manier van Leonardo da Vinci self). Die skildery kon ook deur studente of die werkswinkel van Leonardo da Vinci gedoen gewees het. Matthew Landrus, 'n akademikus van Oxford, het selfs 'n verklaring bekend gemaak dat hierdie werk nie Leonardo was nie, maar deur sy nabootser van derde party, Bernardino Luini. Hoewel die ware skrywer onbekend is, bewys 'n aantal feite die weergawe van Leonardo se kwas: 1. Die uitgesproke sfumato -tegniek Dit is bekend dat die artistieke beginsel van sfumato deur Leonardo uitgevind is. Danksy hierdie tegniek verander die helde van sy skilderye van geskilderde figure na regte mense van vlees en bloed. Leonardo begin die uitgesproke dele van die hande en gesig (hande, ken, voorkop, neus, vingers) donkerder maak, wat soos gladde oorgange van lig na skaduwee lyk en 'n newel -effek verkry. Dit was hierdie tegniek wat hy gebruik het om sy beroemde "Mona Lisa" te skep. Sfumato word ook gebruik in "Die Verlosser", en in 'n groter mate, wat die gesig van Jesus 'n deurskynende gesig en mis gegee het.

Image
Image

2. Androgyne gelaatstrekke Die ooreenkomste tussen "Mona Lisa" en "Verlosser" is so duidelik dat die tweede prent die manlike weergawe van "La Gioconda" genoem word. Die oë, neus, hare en bolip lyk inderdaad dieselfde. Dit is waarskynlik dat dit die outeurskap van Leonardo bewys. Daar is nog iets wat Mona Lisa en Verlosser verenig. Leonardo wou die karakters androgene kenmerke gee. Die manlike karakters van Leonardo het vroulike eienskappe, terwyl die vroulike karakters 'n aantal manlike eienskappe het. So is die figuur van 'n pragtige jong man in Leonardo se skildery "Johannes die Doper" of 'n engel uit die skildery "Madonna of the Rocks". Net so is die gelaatstrekke van die "Verlosser" taamlik sag.

Image
Image

3. Sketse van "Verlosser" gevind In 2008 het 'n groep kenners besef dat die werk inderdaad deur Leonardo da Vinci geskryf is. Saam met die skildery kan sketse van die "Verlosser" en 'n gravure van 1650 deur die beroemde drukker gevind word, 'n verdere bewys wees. Die opskrif daarop lui: "Leonardo da Vinci het dit geskilder." As anatomis was Leonardo baie goed om hande te teken. Die regterhand word werklik meesterlik getoon. Die klere is ook in die styl van Leonardo geskryf (die hemp en moue is met groot realisme geverf, veral die sieraad op die rok is bewonderenswaardig). Boonop pas hierdie besonderhede by die oorspronklike sketse van die meester, wat in Windsor Castle uitgestal word.

Image
Image

4. Pentimento By nadere ondersoek kan u die pentimento (herskryf palm) sien. Aanvanklik was die palm kleiner, maar die meester het dit wyer gemaak, d.w.s. die aanpassings van die kunstenaar is met die blote oog sigbaar. Die teenwoordigheid van beduidende afwykings van die oorspronklike ontwerp dui op die oorspronklikheid van die werk. Dieselfde kleure in die skilderye "Savior" en "Madonna of the Rocks" "Madonna of the Rocks" word in die National Gallery in Londen uitgestal. Dit was die eerste museum wat die egtheid van die "Verlosser van die wêreld" erken het. Die feit is dat die galerypersoneel 'n oortuigende argument gehad het: deur die pigmente van die Saviour -verf te ondersoek, het hulle hul absolute identiteit bewys aan die Madonna of the Rocks -verf.

Image
Image

Raaisel # 2 - Die sfeer van Christus: 'n opsetlike fout deur die skrywer?

Afgesien van die gesig van Jesus, is die helderste en mees geheimsinnige detail op die foto die glasbol as die simbool van die aarde. In tradisionele idees oor die 'Verlosser van die wêreld' vind u dikwels 'n kristalbal wat die hemelse sfeer voorstel en die hoogste krag van God simboliseer. Voordat Columbus Amerika in 1492 ontdek het, het mense geglo dat die aarde plat is. Kan hierdie kennis van Leonardo 'n voorspelling vir mense wees dat die aarde rond is? As u na ander "Verlossers" van daardie tydperk kyk, kan u sien dat die plot deur beide Duitse en Nederlandse kunstenaars herhaal word, maar Leonardo se sfeer is uniek omdat dit ondenkbaar lyk in die werk van 'n "Renaissance -man" - die skildery bevat 'n duidelike fout.

Image
Image

Die sfeer het 'n wetenskaplike fout in die realisme van breking en vervorming van lig wat deur 'n kristalbal gaan. In werklikheid behoort die weerkaatsing van die bal 'n klein omgekeerde beeld te toon van die tuniek van Christus en sy hand wat die bal vashou. Die groot uitvinder Leonardo het die wetenskap van optika, fisika geken en het 'n diepgaande begrip van die breking van lig. Waarom het hy in stryd met sy eie kennis gegaan in die geval van die “Verlosser van die wêreld”? Is dit 'n doelbewuste fout of was die skildery eintlik 'n ander meester wat geen kennis van optika gehad het nie? Die mees pragmatiese verklaring vir hierdie raaisel is dat Leonardo doelbewus gekies het om die weerkaatsing van die sfeer te ignoreer om God se superioriteit en heerskappy oor die wette voor te stel. van natuurlike orde, wat sy status as die Verlosser van die wêreld bevestig en versterk.

Raaisel nommer 3 - Is daar 'n verband tussen die "Verlosser van die wêreld" en die Turin -doek?

Die doek van Turyn is 'n stuk ou doek van 'n bietjie meer as vier meter lank en 'n meter breed. Op hierdie weefsel is daar twee beelde van 'n naakte manlike liggaam in volle groei, simmetries van kop tot kop. Op die een helfte van die kleed is 'n beeld van 'n manlike liggaam met arms gevou voor en bene eweredig; aan die ander helfte - die beeld van dieselfde liggaam van agter af. Volgens die legende het Josef van Arimathea die liggaam van Jesus Christus toegedraai na sy lyding en dood aan die kruis.

Image
Image

Die hipotese van navorsers Lynn Picknett en Clive Prince oor die oorsprong van die Turin -kleed bevestig dat dit nie aan Jesus behoort nie. Hulle voer aan dat die kleed niks anders is as 'n 'foto' wat Leonardo self geneem het nie. Om hul teorie te bewys, vergelyk die navorsers die X-straal gesig van die relikwie en die gesig van die "Redder van die wêreld." Die resultate was verstommend. Picknett en Prince het hul navorsing in 2006 gepubliseer, wat bewys dat beide 'n presiese pasmaat in meetkunde en dimensies was.

Raaisel nommer 4 - Ligging van die skildery

Die eerste plek van die "Verlosser van die wêreld" was in die versamelings van Karel I en Karel II, en verdwyn daarna vir 100 jaar en verskyn weer in die gesigsveld van kunskritici aan die begin van die 20ste eeu (dit is gevind in die versameling van Francis Cook in 1908). Verder het die "Verlosser van die wêreld" tussen 1763 en 1900 weer verlore gegaan toe dit later deur die kunstenaar en versamelaar Sir Charles Robinson verkry is. Dhabi. Voorheen, in September 2018, het die Louvre -tak in die hoofstad van die VAE die aanbieding van die skildery "sonder verduideliking" gekanselleer. In Junie 2019 het dit bekend geword dat die skildery op die seiljag van die kroonprins van Saoedi -Arabië, Mohammed bin Salman Al Saud, gehou is. Die skildery sal op die seiljag bly totdat die Saoedi -Arabiese owerhede 'n kultuursentrum in die El Ula -streek in die provinsie El Madinah bou, waar dit na verwagting uitgestal sal word. 'N Verslag van Oktober 2019 dui aan dat die skilderye moontlik ook in Switserland is.

Raaisel # 5 - Die ware waarde van die doek

Vir $ 60 - die skildery is in 1958 in Londen verkoop uit die katalogus van een van Leonardo se volgelinge. Die enigste bieër destyds was 'n Amerikaner. Vir $ 1 000 is die skildery in 2005 in New Orleans opgeveil. Die kunshandelaars Robert Simon en Alex Parrish het die potensiaal raakgesien en 'n wenweddenskap gemaak. Vir $ 80 miljoen is die meesterstuk in 2013 verkoop aan die Switserse kunshandelaar Yves Bouvier. Vir $ 127,5 miljoen is dit deur die kunshandelaar aan die Russiese sakeman Dmitry verkoop Rybolovlev. $ 450 miljoen - verkoop deur Redder van die wêreld in 2017 en het die duurste kunswerk geword wat ooit verkoop is. Dit word vermoedelik verkry namens die de facto -heerser van Saoedi -Arabië, kroonprins Mohammed bin Salman.

Aanbeveel: