Video: Soutinstallasies deur Motoi Yamamoto
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Een van die mees interessante aspekte van kuns is die individuele besluit van die skrywer om kortstondige werke te skep in teenstelling met die algemene kultuur van massaverbruik. Die Japannese kunstenaar Motoi Yamamoto skep baie ingewikkelde en moeisame ontwerpe uit gewone sout. Hulle skepping neem baie tyd, en hulle leef baie kort. Miskien is dit die rede waarom die kuns van die skrywer onderskei word deur verhoogde spiritualiteit en diepe betekenis?
Aan die begin van Motoi Yamamoto se kreatiewe loopbaan was daar 'n tragiese gebeurtenis: in 1994 sterf sy jonger suster aan breinkanker. Dit was 'n te groot skok vir die liefdevolle broer, waarna hy begin besin oor wat hy besit en wat hy verloor het. Die gevolg van hierdie refleksies was die strewe na kreatiwiteit. In sy doolhoeke en strukture van sout probeer Motoi Yamamoto die gedagtes en gevoelens waarvoor hy nie woorde het nie, uitdruk.
Die gebruik van sout is natuurlik nie toevallig nie. Die kunstenaar beweer dat sy nou verbind is met 'n persoon, en hierdie verband lê buite tyd en ruimte. In baie lande, en veral in Japan, is sout 'n onontbeerlike element van rituele kultuur, en in die begin het Yamamoto dit in hierdie konteks gebruik. In die proses van verdere werk het die skrywer egter tot die gevolgtrekking gekom dat sout moontlik deel was van lewende wesens en hul lewens ondersteun het. Tans is die kunstenaar seker dat sout uit die geheue van mense bestaan - dit is met hierdie spesiale gevoel dat hy sy wonderlike beeldhouwerke gooi.
Oor die algemeen staan die tema van herinneringe sentraal in die werk van Motoi Yamamoto. "Om labirinte uit sout te skep, volg die pad in die voetspore van u geheue," sê die skrywer. Hy teken nie voorlopige sketse of diagramme nie, maar begin eenvoudig soutpaadjies gooi en gehoorsaam aan sy gevoelens en herinneringe ten tyde van die skep van 'n spesifieke installasie.
Motoi Yamamoto is in 1966 in Japan gebore en het tot 1988 by 'n werf gewerk. Gegradueer aan Kanazawa College of Art in 1995.
Aanbeveel:
Die belangrikste komponente van die sukses van die geliefde muse Kenzo en Yamamoto: Kimochi, katachi, ugoki
Saeko Yamaguchi het in die sewentigerjare in die modebedryf ingebars en in 'n kort tydjie die hele wêreld met haar eksotiese skoonheid en grasie kon verower. Sy het een van die eerste Asiatiese modelle geword wat die beste loopplanke in die modewêreld versier het, en het gewilde Europese skoonhede op die model Olympus verdryf. Vandag praat hulle oor haar as die muze van Kenzo en Yamamoto, noem dit haar revolusionêre sukses, bewonder sy talle talente en spyt hulle om te vroeg te vertrek
Diere in 'n koppie koffie: Volumineuse Latte -kuns deur Kazuki Yamamoto
Wat is nou beter as 'n oggendkoppie koffie? Slegs 'n latte voorberei deur 'n professionele barista. Kazuki Yamamoto is 'n talentvolle 26-jarige uit Japan wat van elke koppie van hierdie wonderlike drank 'n kunswerk maak
Soutkuns. Installasies van Motoi Yamamoto sout
As kreatiewe mense skoonheid selfs in wasdoeke sien, is dit nie verbasend dat die Japannese kunstenaar Motoi Yamamoto die algemeenste tafelsout gebruik om sy installasies te maak nie. Baie, baie sout, want sy installasies beslaan soms 'n hele kamer, of selfs die oppervlakte van een van die werkswinkels van 'n verlate sojasousfabriek
Ons was altyd twee - ek en my ma. Sy het altyd swart gedra ": Hoe Yohji Yamamoto Europese mode vir sy ma verower het
Die lewe van die weduwee Fumi Yamamoto was gevul met harde werk. In die na-oorlogse Japan het die eienaar van 'n naaldwerkwinkel dit moeilik gevind om kop bo water te hou. Haar man is in 1945 oorlede, en sedertdien verkies sy een kleur bo alle klere - swart. Haar seun Yohji, wie se kinderjare verduister is deur herinneringe aan die bombardement op Hiroshima en Nagasaki, het haar buitengewoon vroeg begin help. Baie jare later het hy beroemd geword as 'n ontwerper wat die helder palet laat vaar het ten gunste van die kleur van sy ma se rokke
N Mengsel van Oosterse en Westerse kulture in die skildery van Yoskay Yamamoto (Yoskay Yamamoto)
Meisies is soos sterre, meisies is soos voëls, meisies is soos blomme … Die Japannese-Amerikaanse kunstenaar Yoskay Yamamoto sien die pragtige helfte van die mensdom op hierdie manier en word nie moeg om daaroor te praat deur sy doeke nie. Yamamoto, 'n self-geleerde kunstenaar, verhuis op 15-jarige ouderdom van Japan na die Verenigde State, en daar, onder die indruk van die verskil tussen Westerse en Oosterse kulture, staan hy op sy esel en neem sy kwas op