INHOUDSOPGAWE:
Video: Deur die loodglas na die wêreld te kyk: Israeliese kunstenaar maak skilderye in 'n unieke tegniek
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Elke kunstenaar het sy eie konsep van kreatiwiteit. Iemand is naby aan akademiese skilderkuns en klassisisme, en iemand maak staat op primitivisme of abstraksionisme, terwyl ander harte wen met hul eie bevindings in tegniese en artistieke tegnieke. Vandag maak ons lesers bekend met die werk van 'n moderne skildermeester met 'n unieke styl wat nie met enige ander verwar kan word nie. En so, ontmoet - 'n moderne Israeliese kunstenaar Nathan Brutsky.
In elk van sy werk identifiseer Nathan twee van die belangrikste aspekte vir homself. Eerstens is dit die krag van artistieke uitdrukking, unieke styl, tegniek en ongelooflike kwaliteit, en tweedens moet kuns mense positiewe emosies en tevredenheid gee.
Met inagneming van die kunstenaar se werk gedurende sy loopbaan, kan 'n mens die soeke na 'n unieke styl wat hy al baie jare volg, duidelik naspeur en elke streep en manier van skryf noukeurig poleer. Die artistieke styl van die skrywer is moeilik aan 'n spesifieke rigting in die skildery toe te skryf. Moderne, figuurlike abstraksionisme, primitivisme, ekspressionisme - die meester het 'n bietjie van alles uit hierdie rigtings geneem en sy eie kleurvolle vuurwerke geskep uit stylvolle beelde wat vasgevang is in die dinamika van beweging.
Met behulp van verskillende verplasings, oordrywings en vereenvoudigings van beeldvorme en natuurlik vloeiende lig, laat die kunstenaar die kyker voel asof hy deur 'n loodglasvenster sien wat gebeur. Baie sal opmerk dat dit baie uniform en eentonig lyk, miskien, maar u moet erken dat dit nog steeds baie oorspronklik is.
Die hooftemas van die meester se skilderye is jazzmusiek, ekspressiewe dans en ook klubtonele, waar ons grasieuse dames en here onder 'n koppie koffie sien gesels en vermaaklike speletjies speel. Nathan skryf ook stylvolle stillewes wat die kyker verheug met die pretensie en grasie van vorms, en seegesigte, waarop groot en klein skepe, seiljagte 'n verpligte eienskap is, in 'n woord, waar die kunstenaar se gewelddadige verbeelding kan rondloop.
Nathan Brutsky het letterlik die meetkundige patroon vasgevang, wat danksy die brekingslig wat deur die rande van die glas dring, 'n unieke illusie skep. Nadat hy sy tegniek ontwikkel het op grond van sulke ligbreuke, met behulp van baie herhalings en figuurlike veralgemenings, skep die skrywer driedimensionele doeke in tekstuur, versadig met 'n vakansie-atmosfeer, met behulp van 'n paletmes en olieverf.
Danksy die tegniek van hierdie skrywer, is sy skilderye gevul met romanse, en waar musiek daarin klink, voel jy die ritme daarvan. Die heldinne van sy komposisies is verfynd, grasieus en temperamentvol in dans; hulle here is passievol en moedig. Die kleurskema is betowerend met sy versadiging en kontras. Alle besonderhede, voorwerpe en beelde, sowel as musiek, dans, jazz en lig in die skilderye van die meester word in een kleurskema gemaak, wat slegs die styl van die kunstenaar beklemtoon.
Ter wille van eerlikheid moet daarop gelet word dat duisende sketse wat deur die kunstenaar gemaak is, as vaardigheidslesse gedien het. Vir tien jaar lank het Nathan nie die klein sketsboek en potlode uit sy hande laat vaar nie. Die gewoonte van kindsbeen af en harde werk het hul werk gedoen - die styl is gevind, dit is individueel, dit lyk subtiel soos iemand - maar hierdie omstandigheid raak almal in kontemporêre kuns, sonder die geringste uitsondering.
'N Bietjie oor die skrywer
Nathan Brutsky is in 1963 in Kiev gebore. Sedert sy kinderjare was hy mal oor verskillende soorte kuns: skilderkuns, beeldhouwerk, kunsontwerp. Hy was 'n tienjarige seuntjie toe sy pa, 'n man wat goed in die kuns was, groot neigings in sy seun sien. Dit was hy wat Nathan oortuig het om die skildery ernstig op te neem, om daagliks minstens 2-3 uur daaraan te wy.
Die lot van Brutsky Jr. was 'n uitgemaakte saak - hy het die basiese beginsels van beeldende kuns by 'n kunsskool begin begryp. Die talentvolle seun teken alles wat hy sien, sonder onderskeid, en dit was selde moontlik om hom sonder potlood en papier te sien. Hierdie ryk ervaring was baie belangrik toe Nathan jare later komplekse komposisies met baie elemente begin skep het.
Daarna studeer Nathan aan 'n kunsskool en die Kiev College of Industrial Design. Nadat hy in die weermag gedien het, werk hy as 'n grafiese en argitektoniese ontwerper, boek -illustreerder.
Nathan se belangrikste onderneming was verskeie kere die interieurontwerp van sinagoges en privaat wonings, waar hy wonderlike loodglasvensters, lampe en fresco's geskep het. Later het skildery die belangrikste deel van sy lewe geword. Hy het besef dat net sy vir hom ware vreugde en plesier bring, dat hy slegs in die skilderkuns sy kreatiewe projekte kan verwesenlik.
Vanaf sy studentedae, gekenmerk deur 'n diepgaande begrip van artistieke style en tendense, het Nathan 'n dieper studie van Wes -Europese kuns onderneem en hierdie kennis verder in sy werke gebruik. Die resultaat van die soeke na hul eie "ek" was die skepping van die unieke styl van die skrywer, wat die prestasies van baie Europese kunstenaars van die eerste kwart van die 20ste eeu suksesvol gekombineer het, asook enkele elemente van verskillende neigings in kontemporêre kuns.
In 1991 verhuis die gesin van Brutsky na Israel, waar die kunstenaar gereeld begin deelneem het aan talle groeps- en persoonlike uitstallings. Sy werke is baie gou opgemerk en was baie gewild onder versamelaars regoor die wêreld.
Nathan Brutsky is nou 'n Israeliese kunstenaar en woon en werk in Tel Aviv.
Lees ons artikel oor die Armeense kunstenaar wat werk onder die skuilnaam "Bumants", wat voortgaan met die tema van die kunstenaars wat hul naam gemaak het danksy die volgehoue soeke na die handskrif en styl van hul buitengewone skrywer 'n unieke galery met wonderlike beelde, opvallend met buitengewone styl.
Aanbeveel:
Wat u kan leer oor die lewe van Britse vroue deur skilderye deur Victoriaanse kunstenaars te kyk (deel 1)
Sommige doeke lyk soos romans - u kan daarna kyk, na verborge simbole soek waarin die kunstenaar die besonderhede van wat gebeur, versleut het en geleidelik 'n hele samehangende verhaal bou oor wat hier gebeur. Liefde word die hooftemas van sulke plotskilderye, maar in die 19de eeu het skilders dikwels gedink aan die lot van vroue, vir wie romantiese verhale nie altyd gelukkig eindig nie
Wildlewe deur gebruik te maak van krasbord tegniek. Judy Larson skilder
Die Amerikaner Judy Larson is 'n ongewone vrou. Die grootste passie in haar lewe is wilde diere. Maar die kunstenaar bewonder nie net die weiveldbewoners nie: sy skilder hulle onvermoeid met 'n min bekende en baie ingewikkelde plakbordtegniek
Wat u kan leer oor die lewe van Britse vroue deur skilderye deur Victoriaanse kunstenaars te kyk (deel 2)
In die middel van die 19de eeu was Engeland een van die voorste wêreldmoondhede. Sy besit letterlik die helfte van die wêreld; in die alledaagse lewe van gewone burgers was daar al geriewe soos pos en trein, wetenskap en tegnologie het floreer. Baie mense beskou die tydperk van koningin Victoria se regering nog steeds die beste in die geskiedenis van hierdie land. Wat vroueregte betref, het die verligte mag egter op 'n Middeleeuse vlak gebly. Dames mag nie koerante lees met politieke artikels nie, mag nie sonder reis deur mans reis nie
N Stad wat deur 'n masker na die wêreld kyk: Venesië in die skildery deur Alex Levin
Pragtige, betowerende Venesië … Hierdie stad word altyd met ons verbind met kanale, gondels en, natuurlik, die karnaval. Dit was die laaste gebeurtenis wat die kunstenaar Alex Levin geïnspireer het om 'n reeks skilderye te skep, waar die hoofelement 'n soort simbool is van die stad op die water - 'n karnavalmasker
N Eiesoortige tegniek in Chinese skilderkuns. Fantastiese skilderye deur die kunstenaar Chen Chong Ping
Chinese skildery is nie noodwendig stil nie, kalm waterverf van pandas en lotusse, bome en sneeubedekte berge op die horison. Dit is ook helder, sonnige skilderye met beelde … en alles wat die skrywer kan voorstel om op doek uit te beeld. 'N Bekende Chinese kunstenaar met die naam Chen Chong Ping beeld meisies uit. Boonop het meisies nasionale klere en word hulle op 'n eksklusiewe, spesiale manier van die skrywer geteken