Video: Portret van die Arnolfini -egpaar: geheime en versleutelde simbole in 'n skildery deur Van Eyck
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Die skildery van Jan van Eyck "Portret van die Arnolfini -egpaar" word beskou as die mees besproke doek van die vroeë Renaissance. Baie verborge simbole word daarin geïnkripteer, wat aandui waaroor die plot eintlik gaan. Selfs na 'n paar eeue bestaan daar twiste oor wie op die doek uitgebeeld word en of die skrywer homself vasgevang het.
Die skildery is in 1434 in Brugge geskilder. Die naam daarvan word eers 100 jaar later bekend uit 'n inventaris in een van die boeke. Dit lees "'n Groot portret van Hernoult le Fin in 'n kamer saam met sy vrou." "Hernoult le Fin" is die Franse spelling van die Italiaanse van Arnolfini. In die 15de eeu was verteenwoordigers van hierdie familie redelik welgestelde handelaars.
Daar word lank geglo dat die skildery Giovanni Arnolfini met sy vrou Giovanna Chenami uitbeeld, maar volgens argiefdata is vasgestel dat hulle eers in 1447 getroud is, dit wil sê nadat die skildery gereed was, en die kunstenaar nie meer was nie lewendig. Moderne kunshistorici is van mening dat dit dieselfde handelaar kon gewees het, maar met 'n voormalige vrou, of dat dit die neef van Arnolfini was.
Die prentjie is 'n visuele bevestiging van die troue van Arnolfini, maar dan ontstaan 'n vraag wat alle navorsers se gedagtes bekommer - was die bruid swanger. As dit so is, dan is die troue geforseer en hieruit 'n skandelike maat. Dan is dit duidelik waarom die troue in 'n klein kamer plaasvind, wat nie ooreenstem met die hoë status van Arnolfini nie.
Maar daar is ook 'n ander mening. Modegeskiedkundiges verduidelik dat alle vroue -uitrustings in die 15de eeu in die "a la 'n bietjie swanger" styl gemaak is. So het die vrou haarself in die oë van die kerk geregverdig vir die sonde van die nag en getoon dat sy kwansuis 'n 'ewige moeder' was. Boonop beweer modekenners wat na die portret kyk dat die uitrusting van die vrou van Arnolfini minstens 35 meter stof geneem het, dit wil sê dat die vrou die soom van die rok eenvoudig ondersteun om nie daarop te trap nie.
'N Ander interessante detail wat die tradisie van daardie tyd verduidelik, is die linkerhand wat Arnolfini aan sy vrou vashou. Hier praat ons van die sogenaamde "linkerhuwelik". Sulke alliansies is gesluit tussen mense uit verskillende sosiale kringe. 'N Huwelikskontrak is opgestel waarvolgens die vrou nie die erfporsie van haar man kan eis in geval van sy dood nie, maar slegs vir die ooreengekome geldelike vergoeding. Hierdie dokument is die oggend na die troue aan 'n vrou uitgereik, en daarom het sulke huwelike morganies of morganaties begin noem (van die Duitse "morgen" - "oggend").
Die binnekant van die kamer is gevul met items wat die troue simboliseer. Lemoene toon nie net die welstand van Arnolfini nie (dit was immers 'n duur eksotiese vrug), maar verpersoonlik ook hemelse geluk. Slegs een kers brand in die kandelaar - 'n simbool van die teenwoordigheid van die Heilige Gees. 'N Klein hondjie is lojaliteit, 'n rosekrans is 'n teken van vroomheid, 'n kwas is netheid.
Arnolfini en sy vrou word sonder skoene uitgebeeld. Sy houtkolle lê op die sy, en sy vrou se skoene is op die agtergrond sigbaar., - gesê in die Ou Testament. Vir albei was die vloer van die kamer tydens die troue 'heilige grond'.
Die spieël teen die muur verdien spesiale aandag. Dit weerspieël die figure van die hoofkarakters en die buitelyne van nog twee mense. Hulle gesigte kan nie duidelik gemaak word nie, maar dit is duidelik dat dit 'n man en 'n vrou is. Kunskritici stel voor dat Van Eyck homself en sy vrou uitgebeeld het. 'N Indirekte bevestiging van hierdie vermoede is die opskrif bo die spieël: dit wil sê: "Jan van Eyck was hier."
Vir diegene wat daarvan hou om na verborge betekenis te soek, sal hulle beslis daarvan hou. 7 wonderlike en onmerkbare kenmerke op die eerste oogopslag van die meesterwerke van wêreldskilderkuns.
Aanbeveel:
Watter geheime bewaar die "Vrymesselaarshuis" in St. Petersburg en wat beteken die geheime simbole op die fasade daarvan?
Sodra hierdie huis genoem word - en "Vrymesselaarshuis" en "kishuis" en "baksteenkasteel". Schreter se huis aan die Moika -wal in St. Petersburg trek onmiddellik aandag. Dit was asof dit uit 'n ou Europese straat na ons toe gebring is. Wie het dit hier gebou en hoekom? Nog meer geheimsinnig is die feit dat u op die hoofgevel vrymesselaarsimbole kan sien - pleisterbeelde in die vorm van 'n driehoek en 'n kompas
Geheime van die "Gent -altaar" - 'n skildery wat as die belangrikste in die geskiedenis van die skildery beskou word
Die amptelike naam van die altaar - "Aanbidding van die mistieke lam" - is 'n voorbeeld van die hoogste vaardigheid van die Van Eyck -broers. Dit word vandag in die katedraal van Saint Bavo in Gent bewaar en is die mees gesteelde kunswerk. Watter godsdienstige betekenis is daarin weggesteek en wat lok ergerlike kritici en diewe aan?
Die geheim van die gewildheid van Picasso se skildery "Girl on the Ball": die geskiedenis van die skildery en die spel van kontraste
Een van die bekendste skilderye deur Picasso, saam met "Guernica" - "Girl on a Ball" - is in 1905 geskryf. 'Girl on a Ball' is die einde van die 'blou' tydperk in die werk van Pablo Picasso en die begin van 'n nuwe een, wat die navorsers 'pienk' genoem het
Hoe om die simbole in die skildery van Roerich te ontsyfer wat hy uit die drome van sy vrou geskryf het: "Moeder van die wêreld"
In 1924 skryf Nicholas Roerich twee weergawes van The Mother of the World. Beide werke is in die New York Museum uitgestal en het 'n groot indruk op die publiek gemaak. Interessant genoeg is hierdie nie-standaard skilderye geskilder op die visie van Elena Ivanovna, die vrou van die kunstenaar
Die geheime betekenis van Peter Bruegel se skildery: meer as honderd versleutelde spreekwoorde
Soos 'n kop teen 'n muur', 'swem teen die stroom', 'lei mekaar aan die neus' - ons ken almal hierdie spreekwoorde, en interessant genoeg kan hulle byna onveranderd in ander tale voorkom. Boonop bestaan dit al etlike eeue: in die 16de eeu (1559) het die Nederlandse kunstenaar Pieter Bruegel die skildery 'Vlaamse spreuke' geskilder waarin hy meer as 100 spreekwoorde van sy tyd versleut het