Waarvoor Veronese verhoor is deur die Inkwisisie - die skrywer van die skildery wat die Laaste Avondmaal uitbeeld

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Paolo Cagliari (deur sy tydgenote bynaam Veronese) is een van die beste skildermeesters in die 16de eeu in Venesië. Die erfgenaam van die klassieke skool van Giovanni Bellini en Mantegna, neig in sy werk na vermaak en maniere ('n neiging wat die barok voorafgegaan het). The Feast at the House of Levi was die jongste in 'n reeks monumentale banketskilderye deur Veronese, wat The Marriage at Cana of Galilee (1563, Louvre, Parys) en The Feast at Simon Pharisee (1570, Milan, Brera Gallery) insluit.

"Fees in die huis van Levi" = "Die laaste maaltyd"

Dit is een van die grootste godsdienstige skilderye van die Cinquento (Laat Renaissance periode). Hierdie massiewe doek van 5551310 cm is deur Veronese geskilder vir die Dominikaanse kerk Santi Giovanni e Paolo in Venesië, en die gebalanseerde Christus, geklee in 'n glinsterende Bybelse gewaad, sit in die middel van Sint Petrus (simbolies 'n lam te sny) en St. John en Judas (regs) word uitgebeeld as 'n rooi figuur. Sommige van die apostels lig die koppies wyn op, die bediendes dra kos.

Anders as ander analoë van die "Laaste Avondmaal", is daar in hierdie prentjie baie mense rondom Christus. Hier is die apostels, en die eienaar van die huis self, Levi, en sy diensknegte (insluitend swart mense), en gaste geklee in Venesiaanse gewaad, en kinders, en nar, en selfs diere. Die plek van die fees is ook indrukwekkend: dit is nie 'n beskeie huis in Jerusalem nie, maar 'n luukse paleis met kolomme van die Korintiese orde, kroonlyste en 'n solder, ryklik versier met goue ornamente, meerlaags arcades en 'n patroonvloer. Die gebied met tafels lyk soos 'n klassieke portiek, omraam deur 'n balustrade met 'n dubbele trap en drie groot boë - baie soortgelyk aan die Renaissance -argitektuur. Die benadering van die kunstenaar is ook opvallend om die essensie van die plot oor te dra: as ons in die analoë van die Laaste Avondmaal die terughoudendheid van die helde sien, hul konsentrasie op die lippe en woorde van Christus, algemene kalmte, dan in die skildery "Fees in die House of Levi "sien ons nietigheid, rondhardloop, lewendigheid en aktiewe gesprekke. Al hierdie besonderhede van die vrolike fees het niks te doen met die streng kanoniese godsdienstige tema nie. Daar is nie eens 'n sweempie van die Nagmaal nie (die toewyding van brood en wyn deur Christus). Die kunstenaar het absoluut oortuigend getoon dat sy taak nie was om die Christelike sakrament te weerspieël nie; sy doel was om ryk versierings, argitektoniese versierings, emosies van 'n feesmaal in die huis van 'n ryk invloedryke persoon en die skoonheid van die Venesiaanse lewe oor te dra. Miskien omdat die Laaste Avondmaal 'n verslete tema in Christelike kuns was, veral tydens die Italiaanse Renaissance, toe dit reeds gewild was onder meer deur skilderye soos: The Last Supper deur Andrea del Castagno, The Last Supper deur Domenico Ghirlandaio en The Laaste Avondmaal deur Leonardo da Vinci. In hierdie verband wou die kunstenaar sy werk waarskynlik van 'n aantal bekende werke onderskei.

Inkwisisiehof

Die hardste reël in sy biografie is op 18 Julie 1573, kort nadat die skildery "The Last Supper" voltooi is. Op hierdie dag het die hof Veronese ontbied om op aanklagte van dwaalleer voor die tribunaal van die Rooms -Katolieke Inkwisisie te verskyn. Veronese se interpretasie van hierdie Bybelse gebeurtenis het gelei tot probleme in die skilder se werk, aangesien sy weergawe 'n merkbare aantal sekulêre beelde bevat wat as onvanpas vir hierdie onderwerp beskou is. Die essensie van die beskuldiging is dat hy volgens die Inkwisisie die Bybelse toneel op 'n nie-kanonieke manier beliggaam het, wat uiteindelik tot 'n skandaal gelei het. Soos die Inkwisisie tot die gevolgtrekking gekom het, sou die komplot inderdaad as heidens beskou word, as dit nie was om die stralekrans van Christus nie.

Spesifieke beskuldigings: - die insluiting van 'n groep Duitse soldate in die prentjie - die insluiting van verskillende goddelose narre en dwerge - die afwesigheid van die Maagd Maria - 'n gebrek aan duidelikheid oor watter spesifieke maaltyd uitgebeeld word (daar is drie verskillende weergawes van Die Laaste Avondmaal in die Evangelie van Markus) In reaksie op Martin Luther se Protestantse opstand het Rome reeds nuwe kanonieke beginsels vir Katolieke teenhervormingskuns gepubliseer. Daarom kan elke kunstenaar, ketterig of grotesk hierdie of daardie godsdienstige toneel uitbeeld, 'n misdadiger word. Die hof het Veronese beveel om die skildery op eie koste te verander, maar Cagliari het slegs besluit om die naam van die skildery te verander ("The Last Supper" Veronese self het in die hof gesê dat sy take as kunstenaar die skryf van 'n plot insluit wat gebaseer is op die hoofpunte van die Bybel, maar die meester het die reg om klein episodes na sy goeddunke te weerspieël. Die hartseer episode met die inkwisisie het relatief goed geëindig vir Veronese. Hy kon die hof oortuig van die kunstenaar se reg om 'n godsdienstige intrige op sy eie manier te interpreteer en uit te beeld. Die transformasies in die Renaissance het egter die werk van baie kunstenaars, waaronder Cagliari, beïnvloed. Sy skilderye het meer ingehou en vervaag, hulle het hul lewendigheid en kontras verloor. Die gevoel van vreugde en vryheid in die skilderagtige kultuur van Venesië is vervang deur die grense en noukeuriger toesig van die Inkwisisie, die Venesiaanse kleure - deur dofheid en roetine, en die feestelike atmosfeer is vervang deur moedeloosheid.

Die hernoemde Veronese skildery het tot 1797 in die Santi Giovanni e Paolo -klooster gebly. Later is sy in opdrag van Napoleon Bonaparte verwyder en na Parys geneem. Tien jaar later is die skildery na sy huidige huis in die Accademia Gallery in Venesië verskuif.

Ver weg weet almal, selfs diegene wat belangstel in kuns watter geheime het Leonardo da Vinci in sy "Laaste Avondmaal" geïnkripteer … Dit is baie interessanter om dit te ken.