Michelangelo en ander talentvolle vervalsers wat daarin geslaag het om die kunswêreld te mislei

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Kuns het lankal 'n winsgewende onderneming geword wat miljoene inbring vir veral ervare mense. Werklike meesterwerke kos immers enorme bedrae. Die handelaar kry sy deel, die veilingshuis kry die kommissie, en die koper kry die prentjie wat hy wil hê. En in hierdie ketting is dit vir niemand voordelig om iemand te laat weet dat die skildery in werklikheid vals is nie. Daarom is sulke voorvalle in die reël stil.

Kenners meen dat ongeveer die helfte van die skilderye op die internasionale kunsmark vals kan wees, en in groot museumversamelings is ongeveer 20% vals. In April 2018 het 'n museum in Frankryk byvoorbeeld ontdek dat 82 uit 140 skilderye deur Etienne Terrus in sy versameling vals was. Die vervalsings is eers ontdek toe 'n ywerige besoeker agterkom dat sommige van die geboue wat in die skilderye uitgebeeld word, na die dood van die kunstenaar gebou is.

1. Khan Van Megeren

In 1932 besluit die Nederlandse kunstenaar Han van Megeren, gekritiseer dat sy werk 'onoorspronklik' was, 'n 'nuwe en oorspronklike werk' deur 'n skildery van die groot meester Johann Vermeer te kopieer. Volgens sy idee wou Khan die misleiding erken sodra die prentjie deur vooraanstaande wetenskaplikes waardeer is. As gevolg hiervan het die kunstenaar sy skildery met die titel "Dinner at Emmaus" geskep, met behulp van egte 17de -eeuse seil en pigmente wat destyds beskikbaar was. Hy het bakeliet by die verf gevoeg, wat dit droog gemaak het, wat die indruk van die oudheid gegee het.

Die skildery is tot 'n meesterstuk verklaar en deur 'n Nederlandse galery verkry, wat die middelpunt van die uitstalling geword het. Van Meegeren, in plaas daarvan om sy vervalsing aan te kondig, het hy besluit om nog 'n eksemplaar te skryf. En dan nog een, ensovoorts. In 1945 het Van Meegeren die fout gemaak om een van sy Vermeers aan die Nazi -leier Hermann Goering te verkoop. Toe die oorlog geëindig het, is hy aangekla van hoogverraad omdat hy 'n werk van nasionale belang aan 'n Nazi -partylid verkoop het. Die kunstenaar moes in sy verweer erken dat die werk vervalsing was. Hy het vinnig beroemd geword, nie net as die beste kunskritikus ter wêreld nie, maar ook as "die man wat Goering mislei het". Sonder hierdie erkenning sou Van Meegeren die kunswêreld vir die res van sy dae kon bly mislei.

2. Michelangelo

Michelangelo het sy loopbaan begin deur kunsvoorwerpe te vervals. Hy het verskeie standbeelde geskep, waaronder een met die naam "The Sleeping Cupid" (of bloot "Cupido") toe hy vir Lorenzo di Pierfrancesco de Medici gewerk het. Di Pierfrancesco het Michelangelo gevra "om die beeld te laat lyk asof dit lank in die grond was", met die bedoeling om dit as 'n ou werk te verkoop (natuurlik het hy nie eers vermoed dat die oorspronklike werke van Michelangelo eendag veel meer sou wees nie) duur).

Hierdie standbeeld is verkoop aan kardinaal Raffael Riario, wat by die ontdekking dat sy aankoop kunsmatig verouder is, eis dat die geld aan di Pierfrancesco teruggegee moet word. Die kardinaal was egter so beïndruk deur die vaardigheid van Michelangelo dat hy geen aanklagte van bedrog teen hom ingedien het nie, Michelangelo toegelaat het om sy fooi te verlaat en hom genooi het om na Rome te kom om by die Vatikaan werk te kry. Michelangelo se Sleeping Cupido is later deur die Engelse koning Charles I gekoop en word vermoedelik in 1698 in 'n paleisbrand verwoes.

LEES OOK: Maya Crystal Skull Mystery: rituele voorwerpe van priesters of argeologiese vervalsing

3. Reinhold Vasters

Reinhold Vasters was 'n bekwame Duitse juwelier sowel as 'n talentvolle vervalser. Baie van sy werke beland in private versamelings en museums, en Vasters het 'n aantal pryse vir sy werk gewen, waaronder die Groot Uitstalling in Londen in 1851. Hy spesialiseer in die skepping van godsdienstige werke van goud en silwer. Daar word geglo dat die Duitser vervalsings begin skep het om sy kinders te onderhou na die dood van sy vrou. Hy was veral suksesvol in Renaissance -juweliersware, en verskeie stukke het selfs in die Rothschild -versameling verskyn.

In 1984 ontdek die Metropolitan Museum of Art 45 Vasters -vervalsings in sy eie versameling, waaronder die Rospiliosi -beker, wat voorheen aan Benvenuto Cellini behoort het. En die Met was nie alleen in sy teleurstelling nie. Die Walters -museum het 'n vaartuig in die vorm van 'n seemonster gekry, wat volgens kenners deur Alessandro Miseroni uitgekerf is en in die vroeë 17de eeu deur Hans Vermeien in goud omraam is. Maar dit was 'n ander werk van Vasters. Vervalsings is eers 60 jaar na die dood van die juwelier ontdek, dus is dit vandag nie meer moontlik om te bepaal hoeveel hy geskep het nie, wat die senuwees van versamelaars duidelik prikkel.

4. Elmir de Hori

Elmir de Hori is 'n kunstenaar van Hongaarse oorsprong wat bekend geword het vir talle vervalsings. Na die Tweede Wêreldoorlog het hy na die Verenigde State verhuis en hom voorgedoen as 'n verbanne Hongaarse aristokraat wat 'n konsentrasiekamp oorleef het en nou gedwing word om erfstukke te verkoop om te oorleef. Daar word gesê dat hy meer as 1 000 uitklophoue gedurende sy loopbaan verkoop het, waarvan baie vandag nog in versamelings is. Na 'n onsuksesvolle loopbaan as skilder, het de Hori sy pen- en inktekening verkoop aan 'n vrou wat hom 'vir Picasso' verwar het, en sy nuwe loopbaan begin het.

Hy het 'Picasso -tekeninge' begin verkoop en beweer dat dit deel uitmaak van sy familieversameling. Die Hongaar het ook werke van Matisse, Modigliani en Renoir, ens. Vervals, maar daar het vermoedens ontstaan toe de Hori Matisse aan die Fogg Art Museum verkoop en dit dan Modigliani en Renoir aanbied, wat agterdogtig lyk. In 1955 word de Hori van bedrog aangekla nadat hy 'n kunswerk per pos verkoop het. Hy het egter sy loopbaan voortgesit, van stad tot stad verhuis en sy "familie erfstukke" verkoop. De Hori se loopbaan eindig roemloos toe hy begin saamwerk met Fernand Legros, wat sy skilderye begin verkoop het. Legros, anders as de Hori, was nie versigtig nie en het 56 vervalsings in 'n olie -magnaat in Texas ingegee wat duidelik nie daarvan gehou het nie. De Hori is beveel om uit te lewer, en hy het in 1976 selfmoord gepleeg om te verhoed dat hy tronk toe gaan. Ironies genoeg is die werke van Elmira de Hori self vandag in aanvraag op veilings regoor die wêreld, en selfs "vervalsings van vervalsings" het verskyn.

5. Robert Driessen

Robert Driessen het sy artistieke loopbaan begin met die verkoop van kuns aan toeriste in Holland en het daarna oorgeskakel na skildery "in die styl van ander kunstenaars". Gou het Robert begin om direkte vervalsings te skilder en te beeldhou. Die Nederlander het veral bekend geword vir sy eksemplare van die werk van Alberto Giacometti, wie se kuns vir miljoene dollars verkoop kan word. Die bedrieër het baie ryk geword en miljoene dollars ingesamel uit sy werk. Robert Driessen verhuis in 2005 na Thailand nadat 'n lasbrief vir sy arrestasie in Duitsland uitgereik is. Na raming is daar steeds meer as 1 000 Driessen -vervalsings, waarvan die meeste nog nie gevind kan word nie.

6. Tom Keating

Hulle het oor Tom Keating geskryf dat hy die mees 'onwrikbare' vervalser van die 20ste eeu was. Hy spesialiseer in die vervaardiging van waterverf deur Samuel Palmer en olieverfskilderye deur die ou meesters. Keating kon nie bekendheid verwerf as kunstenaar nie, maar laat vaar kunsgalerye wat hy as "heeltemal vrot" beskou het. Hy het geglo dat galerye en handelaars voordeel trek uit kunstenaars en miljoene verdien deur kunstenaars 'n klein hoeveelheid te betaal. Na sy mening was vervalsings ''n manier om die balans te herstel'. Boonop het Keating growwe opmerkings op doek met wit lood in al sy skilderye geskryf voordat hy begin skilder (jy kan dit sien as jy na die skilderye in X-strale kyk). Hy het ook doelbewus duidelike foute op die doeke gemaak en materiaal gebruik wat nie ooreenstem met die tydperk nie.

Die Engelsman het selfs een van die skilderye "agteruit" geskilder. Enigiemand anders as die vinnige geldhonger kunshandelaars moes die vervalsings ontdek het. Maar dit het nie gebeur nie, en Keating het meer as 2000 stukke "in styl" deur 100 verskillende kunstenaars geskep. Hy is in 1977 saam met vennoot Jane Kelly gearresteer toe 13 baie soortgelyke waterverf deur Samuel Palmer die vermoede laat ontstaan het. Kelly het skuld erken, maar Keating se verhoor is gestaak weens die swak toestand van die vervalser. Hy het aanhou verskyn op TV en het 'n boek geskryf oor sy loopbaan as vervalser voordat hy in 1984 oorlede is.

7. Yves Chaudron

Yves Chaudron was 'n Franse vervalser wat vermoedelik ses kopieë van die Mona Lisa gemaak het om die oorspronklike van da Vinci se meesterstuk uit die mure van die Louvre te steel en dan ses eksemplare aan potensiële kopers te verkoop, wat elkeen sou glo dat hy die gesteelde oorspronklike gekoop. Die plan was briljant, want selfs al sou die vervalsings ontdek word, sou kopers dit nie by die polisie kon aanmeld nie. Die oorspronklike is in 1911 gesteel en was twee jaar lank vermis voordat dit aan die onderkant van die bors gevind is. Op hierdie tydstip het "La Gioconda" wêreldbekend geword. Daar word gerugte dat die skildery, wat na die Louvre terugbesorg is, een van ses vervalsings was. Niemand het ooit erken dat hy 'n valse Mona Lisa gekoop het nie, en die geskiedenis van die grootste bedrog in kuns is nog nooit bewys nie.

8. Eli Sahai

Eli Sahai was self nie 'n kunstenaar nie, maar hy het verskeie kunstenaars aangestel om vir hom vervalsings te skep. Hy het 'n eksklusiewe kunsgalery in New York gehad en word gesê dat hy meer as 20 jaar lank vervalsings gemaak het voordat hy gevang is. Sahai het wettige ware kunswerke deur bekende kunstenaars soos Renoir en Gauguin verkry van eerbare veilingshuise. Daarna het hy kunstenaars aangestel om kopieë van hierdie skilderye te maak, waarna hy vervalsings met oorspronklike egtheidsertifikate verkoop het.

Ons het toevallig daarvan te hore gekom toe Christie's en Sotheby's dieselfde skildery van Gauguin op dieselfde tyd opgeveil het. Een van die skilderye wat verkoop is, behoort aan Sahai, die ander aan 'n privaat verkoper wat die skildery tien jaar gelede by Eli Sahai gekoop het. Verdere ondersoeke het aan die lig gebring dat baie meer vervalsings uit die Sahaya -galery verkoop is en dat hy agt aanklagte van bedrog aangekla is. Daar word geglo dat hy daarin geslaag het om meer as $ 3,5 miljoen in sy bedrog te steek. In 2005 het Sahay skuld beken en is hy gevonnis tot 3,5 jaar gevangenisstraf, 'n boete van $ 12,5 miljoen en konfiskering van 11 oorspronklike kunswerke waaruit kopieë gemaak is.

9. John Myatt

John Myatt het sy loopbaan begin met die verkoop van 'regte afslag' vir £ 150. Toe een van sy kliënte egter na hom terugkeer en hom vertel dat hy die skildery vir £ 25 000 verkoop het en hulle genooi het om sake te doen, het John 'n nuwe lewe begin. Daar word gesê dat Mayatt meer as 200 vervalsings van skilderye deur beroemde kunstenaars uit die 19de en 20ste eeu geskep het. Hy en sy lewensmaat is in 1999 skuldig bevind aan sameswering om bedrog te pleeg, en Mayatt is tot een jaar tronkstraf gevonnis, hoewel hy slegs vier maande agter tralies uitgedien het.

Toe die vervalser die gevangenis verlaat, het hulle hom begin vra om 'wettige afskrifte' van verskillende skilderye te teken. Alhoewel daar nog ongeveer 120 onbekende vervalsings van Myatt voorhande is en die kunstenaar weier om te sê waar dit is, gaan John Myatt voort om skilderye te maak "in die styl" van Monet, Van Gogh en Vermeer. Sy skilderye word gereeld te koop aangebied deur die galery, hoewel dit nou duidelik geïdentifiseer word as Mayatt se eie werk.

10. Wolfgang Beltracki

Wolfgang Beltracki is waarskynlik een van die bekendste meesters in valse kuns ter wêreld (en ook een van die rykstes). Beltracchi het skilderye van sommige van die bekendste kunstenaars ter wêreld gesmee, en sy werk was, en is waarskynlik nog steeds, in sommige van die bekendste galerye ter wêreld. Een van sy skilderye was selfs op die voorblad van Christie se katalogus, hoewel die spesialiste van die veilinghuis toe nog nie daarvan geweet het nie. Hy was 'n talentvolle kunstenaar en bestudeer jare lank die werk en style van die kunstenaars wat hy gekopieer het. Hy het nooit bestaande skilderye gekopieer nie, maar het werke geskryf wat die kunstenaar werklik kon skilder, waarna 'n 'voorheen onbekende' nuwe werk van die meester verskyn het.

Beltracchi se skilderye is deur sy vrou verkoop, en het 'familie -items' opgeveil en die oorsprong daarvan vervals. Die egpaar het in weelde geleef en besit verskeie huise, hoëspoedmotors en selfs 'n seiljag. Dit het egter alles geëindig toe Beltracchi 'n skildery van Heinrich Campendonck met titaniumwit verf gemaak het. Toe die skildery ontleed is, het dit geblyk dat op die oomblik toe dit na bewering gemaak is, so 'n pigment nie beskikbaar was nie. Hy en sy vrou is gearresteer en tronk toe gestuur. Sedert sy vrylating, het Beltracchi die skildery hervat en hierdie keer sy werke met sy eie naam onderteken. Op die vraag of hy iets in sy lewe sou verander, antwoord Wolfgang: "Ek sal nooit titaniumwit gebruik nie."

En in voortsetting van die tema, 'n verhaal oor 10 "ou" artefakte, waarvan wetenskaplikes duidelik die waarde daarvan oorskat het.