Hoe 'n Russiese kunstenaar 'n Amerikaanse pin-up en 'n Sowjet-propaganda-plakkaat gekruis het, en wat daarvan gekom het

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

In ons moderne lewe word baie dinge uit die verlede baie gereeld manifesteer, en die bekende frase: "Alles is terug op vierkant", sowel as moontlik, onderstreep die essensie van hierdie resensie, wat handel oor die artistieke styl wat geleen is in die vorige eeu. En vandag wil ek u vertel van 'n illustreerder wat die kuns van Sowjetplakkate in 'n heeltemal nuwe gedaante laat herleef het. Kunstenaar uit Nizjni Novgorod, Valery Barykindeur die kombinasie van twee ideologies teenoorgestelde visuele propaganda van die middel van die vorige eeu van twee lande - die USSR en die VSA, kry hy 'n heeltemal nuwe organiese styl - die Sowjet -pin -up.

'N Bietjie opknap geskiedenis

Om die essensie van hierdie styl te verstaan, moet u 'n bietjie in die geskiedenis kyk. Daarom wil ek die leser herinner aan die tyd toe Amerikaanse manstydskrifte van die dertiger- en veertigerjare letterlik vol illustrasies was van pragtige kokette, wat die gewildste fetisj-item geword het onder soldate, langafstandbestuurders en bachelors. Sulke publikasies is hoog aangeslaan omdat baie mans, wat lief is vir helder foto's, daarin geslaag het om hul huise en motorhuise daarmee te versier en dit teen die mure vas te maak. Vandaar die naam van hierdie tradisie: "om vas te maak" - om vas te maak, waarna later 'n aparte kunsgenre vernoem is.

Boonop is die seksuele en terselfdertyd kuise voorwerpe van aanbidding uit die blaaie van tydskrifte baie gou aangepas by die behoeftes van advertensiemaatskappye. En wat is interessant, in daardie jare toe pragtige meisies uit advertensies in die pin-up-styl op elke hoek vir Amerikaanse burgers knipoog en hulle uitnooi om op te vars, te skeer of in 'n kafee te kyk, Sowjet-mense van propaganda-plakkate by elke stap " is deur streng vroue, polisiemanne en brandweermanne met 'n vinger gedreig ".

Met verloop van tyd het die Amerikaanse pin-up verander in die sogenaamde liefdesstyl, wat gedomineer is deur beelde van halfnaakte meisies en aangrypende verhale oor verhoudings: soene, romantiese afsprake, partytjies. In die 60's is hierdie styl radikaal verander onder die invloed van Bondiana, wat op sy beurt letterlik deur kleurfotografie verpletter is. Hier is so 'n nuuskierige verhaal van hierdie genre.

Sowjet -pin -up - 'n nuwe moderne styl

Hierdie kenmerk van die tydskrifte van die VSA in die middel van die vorige eeu is met groot vaardigheid deur die kunstenaar Valery Barykin gebruik. Hy het letterlik 'n mengsel gemaak en twee verskillende style in sy skeppings gekruis: 'n Sowjet-plakkaat en 'n Amerikaanse pin-up. En nou maak die illustreerder vir die tweede dekade plakkate vol satire en humor, soortgelyk aan propaganda-plakkate uit die tye van die USSR in die 50's en 60's, geïmpregneer met die estetika van Amerikaanse pin-up.

En daar moet op gelet word dat die wonderlike idee van die kunstenaar om 'n groot reeks snaakse en nostalgiese werke te skep, 'n groot aantal aanhangers na sy werk lok. En op hierdie manier is 'n nuwe kunsstyl ontwikkel - die Sowjet -pin -up.

En wat interessant is, in ons tyd, wend baie jong kunstenaars hulle tot hierdie styl. Maar tot dusver is slegs Valery Barykin aan die hoof in hierdie genre. En dit is hoe die kunstenaar self reageer op hierdie situasie: "Miskien is diegene wat op die een of ander manier in die pin-up-styl werk, baie jong mense. Hulle herinneringe aan Sowjet-tye is baie traag … Soms doen ek dit selfs slaag nie heeltemal nie "…

En vandag beskou die kunstenaar homself as 'n postmodernis en is hy besig met die kruising van die een en die ander, tydelike ruimtes en geografiese vlakke.

'N Bietjie oor die skrywer

Valery Barykin (1966) is van die stad Ivanovo. Op 'n stadium studeer hy aan die Nizhny Novgorod Polytechnic University, waarna hy skielik besluit het om sy professionele rigting te verander, studeer hy aan die teaterskool en ontvang 'n diploma van 'teaterkunstenaar'.

In die berugte 90's moes die kunstenaar homself in verskillende soorte kreatiwiteit probeer: hy was besig met skildery, grafika, optredes, drukontwerp. Terselfdertyd tree hy in die vereniging van kunstenaars "Gallery of atypical art" en word deel aan baie gesamentlike kunsuitstallings. Maar in die vroeë 2000's het die kunstenaar deur kreatiewe soektogte die idee beliggaam om 'n innoverende styl te skep - 'Sowjet -pin -up'.

En die vraag ontstaan onmiddellik: is daar 'n vraag na hierdie tipe kuns in ons digitale era? Blykbaar pretensielose snaakse erwe, oorversadig met klein besonderhede en versadig met nostalgiese notas … wel, wat is die groot ding? Dit blyk dat daar 'n vraag is - en nie klein nie. Sommige kykers word in die eerste plek aangetrokke deur die plot kontraste van die kunstenaar se werke, ander deur nostalgie na die verlede tyd, en nog ander deur belangstelling in die Sowjet -verlede. Maar almal word verenig deur die begeerte na analise, die geleentheid om na te dink oor wat hulle gesien het.

Dit blyk dat niks meer die aandag van die kyker trek as noukeurige ondersoek van die besonderhede tot in die kleinste besonderhede nie. En omdat mense hoofsaaklik in besonderhede en kleinighede leef, dink hulle baie hieroor en vertel hulle, op grond van hul analise, soms vir die kunstenaar oor sy onderwerpe wat hy hom nie eens voorgestel het toe hy hierdie of daardie werk geskep het nie.

Boonop is 'n persoon so opgebou dat die mees emosionele oomblikke van sy lewe gebaseer is op kontraste, wat eenvoudig in die kunstenaar se werke voorkom. Verskeie absurditeite, onpartydige dade, onsedelike gedrag, waarop hy die kyker se aandag vestig, veroorsaak 'n gewelddadige uitbarsting van emosies. En waar daar aandag is, is daar onderskeidelik adverteerders. Daarom is die belangrikste taak van die skrywer om sulke verhale te vind wat die aandag van die publiek meer sal trek.

En soos die illustreerder self vertel van sy kreatiewe proses, is hy al lank besig om sy werke af te handel en hierdie besonderhede daarby te voeg. Elke keer as hy rondkyk na die voltooide werk of, nadat hy na iemand se mening geluister het, kom hy gereeld voor om die leemte met 'n geskikte voorwerp of beeld te vul. Dit is hoe die besonderhede verskyn, en dit is hulle wat die kyker se dankbare aandag trek.

Vandag het die kunstenaar verreikende planne. Met die opwekking van nuwe idees, probeer hy met groot entoesiasme dit in sy werk vertaal. Die volgende stap, soos Valery erken, is die genre van strokiesprente, wat soortgelyk is aan die pin-up-styl, maar meer veelsydig en divers. En natuurlik is hierdie genre ook aan Barykin.

En die kunstenaar praat altyd hartlik van sy vrou, wat altyd byderhand is as 'n muse, as adviseur en as model. En te oordeel na die illustrasies, het hierdie tandem goed gesing.

Goeie humor in tekenprente is altyd die sleutel tot die sukses van hul skeppers. Ek nooi die leser uit om na die fassinerende te kyk 'n verskeidenheid tekenprente van die moderne wêreld, gedompel in digitale tegnologieë, wat in ons eeu die mensdom byna heeltemal onder die knie het.