INHOUDSOPGAWE:
Video: Die Kunstkamera van Willem van Hacht: Hoe 'n kunsgalery en die plot van 'n antieke Griekse legende in een doek pas
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Die legende oor hoe die Masedoniese tsaar Alexander die Grote sy minnares aan die kunstenaar gegee het in ruil vir haar portret, is algemeen bekend en was vir baie eeue 'n gunsteling tema van baie Wes -Europese skilders. En die wonderlikste in sy grootte, konsep en komposisie -oplossing wat vir ongeveer vier eeue aan hierdie tema gewy is, is die unieke skepping van die Vlaamse Willem van Hachta.
Die kreatiewe erfenis van die Vlaamse kunstenaar Willem van Hacht is kunsliefhebbers bekend uit slegs 'n paar doeke, wat versamelings skilderye, beeldhouwerke en ander kunswerke uitbeeld, dit wil sê die sogenaamde "kabinet van nuuskierighede".
Hierdie foto's was baie gewild in die 17de eeu in Antwerpen, en vandag is dit van historiese waarde as 'n visuele kroniek van die geskiedenis van Wes -Europese kuns.
'N Onuitwisbare indruk word gemaak deur die feit dat die skilderye en beeldhouwerke as egte uitgebeeld word, met hul outeurs en al die karakters spesifieke historiese figure is.
Vir die hoofverhaal het die kunstenaar die antieke Griekse legende geneem, waarvolgens die antieke kunstenaar Apelles die portret van die meesteres van Alexander die Grote so uitstekend geskilder het dat hy sy minnares bewonderend aan die kunstenaar oorgelaat het en haar beeld vir homself geneem het nadat hy geval het meer lief vir die portret as die natuur.
Terloops, Apelles (370 - 306 vC) was een van die bekendste Griekse skilders uit die oudheid en ook 'n vriend van Alexander die Grote. Ongelukkig het tot vandag toe nog nie 'n enkele werk van die meester oorleef nie. Sy werk is slegs bekend uit die getuienis van antieke historici.
Die kunstenaar Willem van Hacht het die helde van sy briljante skepping in die hedendaagse 17de eeu geplaas en geklee in oosterse uitrustings wat ooreenstem met sy era. Die hele aksie vind plaas rondom die sleutelfiguur - Apelles, wat met entoesiasme 'n portret skilder van die pragtige Campaspa, die minnares van Alexander die Grote, wat die proses met vreugde volg.
Die hoofkarakters word omring deur baie bepeinsers, wagte, krygers, bediendes. 'N Ongelooflike indruk op die kyker word egter veroorsaak deur die sogenaamde Apelles -werkswinkel, wat 'n groot versameling werke van kunstenaars en beeldhouers bevat - 'n soort kunsgalery.
Die groot kamer is bedek met 'n ongelooflike aantal skilderye en beeldhouwerke, wat elkeen eintlik gemaak is deur Vlaamse, Duitse en Italiaanse kunstenaars van die 16-17 eeu. Die doek deur Willem van Hacht het as't ware verskillende tydperke in een tydelike ruimte gekombineer.
Prente in prentjie
Willem van Hacht herskep meer as honderd werklike kunswerke op sy doek, waaronder die bekendste meesterwerke van wêreldkuns deur bekende meesters. Aanhangers van raaisels probeer nog steeds die naam en outeurs van nog meer ongeïdentifiseerde skilderye en beeldhouwerke raai.
Onder die meesterwerke kan u byvoorbeeld sien "The Death of Cleopatra" deur Guido Reni, "The Battle of the Grieken with the Amazons", "Tarquinia and Lucretia" deur Peter Paul Rubens, "The Money Changer with His Wife" deur Quentin Masseis, "Apollo en Daphne" deur Francesco Albani, "The Abduction Europe" Jan Brueghel the Elder, "The Flood" deur Raphael Santi en vele ander briljante doeke. Hierdie meesterwerke van bekende kunstenaars is tot vandag toe versier met die bekendste museums ter wêreld.
En dit is 'n lys van slegs 'n klein deel van die skilderye op die doek. En ons moet hulde bring aan die kunstenaar wat so 'n grandiose skepping geskep het, wat 'n hele kunsgalery verenig het.
Die unieke manier van die Vlaamse kunstenaars van die Middeleeue om die gebeure uit die antieke tyd op hul doeke te reflekteer, kan ook gesien word in die werk van die beroemde Nederlandse kunstenaar David Gerard. "Hof van Cambyses" - 'n opbouende prentjie wat die dienaars van Themis tot vandag toe laat sidder.
Aanbeveel:
Waarvoor die antieke Griekse godin van die haard die belangrikste voorreg van Zeus en ander feite oor Hestia ontvang het
Die gode Apollo en Poseidon het haar hand geëis, maar sy het gesweer om vir ewig maagd te bly, waarna Zeus, die koning van die gode, haar die eer gegee het om alle offers te bring. Hestia was 'n sagte, gebalanseerde, rustige, vergewensgesinde en waardige maagdelike godin van die haard, gasvryheid en offervuur, wat nie net op aarde geëer is nie, maar ook op die berg Olympus. Anders as ander gode en godinne, was sy nie betrokke by skandale en intriges nie, maar word gewoonlik as beskeie uitgebeeld
Wie was die antieke Griekse filosoof Pythagoras - 'n ware wetenskaplike of 'n karakter in antieke legendes
Vir diegene wat ver van die wetenskap is, is Pythagoras die beroemde stelling wat later na hom vernoem is. Diegene wat 'n bietjie meer geïnteresseerd is in die geskiedenis van die ontwikkeling van kennis oor die wêreld, sal hierdie ou Griekse wysgeer die stigter van wetenskappe noem. Maar wat nuuskierig is, is dat daar omtrent niks van Pythagoras self bekend is nie. Sy biografie as sodanig bestaan nie; daar is slegs 'n versameling legendes wat mekaar dikwels weerspreek. In 'n sekere sin is Pythagoras self niks anders as 'n ander ou mite nie
Hoe het die antieke Grieke pret gehad, of 10 min bekende feite oor die antieke teater?
N Antieke Griekse teater wat van ongeveer 550 tot 220 vC floreer het. e., het die grondslag gelê van teater in die Westerse wêreld. Gevolglik kan die ontwikkeling daarvan teruggevoer word na die fees van Dionysius in Athene, wat die kulturele sentrum van Antieke Griekeland was, waar die eerste teatergenres van tragedie, komedie en satire verskyn het. Die belangrikste onder hierdie drie genres was die Griekse tragedie, wat 'n groot impak op die teater van Antieke Rome en die Renaissance gehad het, waaronder invloedryke Griekse dramaturge, onder wie
"Die ontdekking van Moses": Nuuskierige plot en verkeerde outeurskap van Gentileschi se doek
Die Italiaanse kunstenaar was gewild in sy tyd en is nou die bekendste as die vader van Artemisia Gentileschi, een van die min barokvroue wat gelyk is aan haar prestasies as mans. Gentileschi het self daarin geslaag om 'n manjifieke meesterstuk "The Discovery of Moses" te skep. Die National Gallery of London het daarin geslaag om die skildery van Orazio te verlos na 20 jaar huur
N Stap in die rigting van 'n droom of 'n kinderlike grap: Waarom word die verhaal van Icarus anders geïnterpreteer as die antieke Griekse mite self?
Ons ken almal die pragtige verhaal van Icarus, wat hoog in die son opgestyg het, en van 'n groot hoogte geval het, naby die rotse van die kus neergestort het. Eeue lank gee baie skrywers en kunstenaars hierdie beeld 'n simboliese betekenis, wat bestaan uit moed, in die strewe van 'n persoon na vryheid en drome. Die antieke Griekse mite, op grond waarvan 'n pragtige legende uitgevind is, sê egter iets heeltemal anders