Die volmaakte meester van gesinsvieringe en feeste: die Vlaamse kunstenaar Jacob Jordaens

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

In teenstelling met die tradisies van die Renaissance, kyk nie helde en hemele nie, maar gewone mense na die gehoor uit die skilderye van die Vlaamse Jacob Jordaens. Of liewer, hulle kyk nie, omdat hulle aandag deur die spel, of deur die fees, of deur 'n interessante gesprek gevestig word. Hierdie kunstenaar het die lewe self op doeke uitgebeeld, en daarom verloor sy erfenis waarskynlik nie sy relevansie deur die eeue nie.

Hoof ná Rubens en Van Dyck

Daar was drie van hulle - die groot Vlaminge, wat gelei is deur alle daaropvolgende geslagte kunstenaars: Peter Paul Rubens, Anthony Van Dyck en Jacob Jordaens. Laasgenoemde het, nadat hy sy kollegas oorleef het, destyds die bekendste en mees gerespekteerde meester van die Noordelike Renaissance geword.

Jacob Jordaens is gebore op 19 Mei 1593 in Antwerpen, die seun van 'n welgestelde handelaar. Hy was die oudste van elf kinders - 'n pa wat weefsels en tapisserieë verkoop het, kon dit ook bekostig om 'n groot gesin te onderhou, en sy eerste kind gestuur om saam met Adam van Noort skilderkuns te gaan studeer, en hy hoop dat Jakob later 'n assistent in die familieonderneming sou word., 'n taamlik beroemde skilder van die tyd, het Rubens geleer - wat 16 jaar ouer was as Jordaens. Jakob het blykbaar die gewone opleiding ontvang vir sy klas - hy was in elk geval goed vertroud met die antieke mitologie, het 'n duidelike selfversekerde handskrif en het Frans gepraat. Terloops, die kunstenaar het sy naam op die Franse manier geskryf - Jacques.

Vanaf die ouderdom van 14, toe hy deel uitmaak van die van Noort -familie, het Jacob naby aan sy huishouding gekom, en in 1616 trou hy met die dogter van die onderwyser Anna Catarina. In dieselfde jaar het die jong kunstenaar by die Guild of Saint Luke aangesluit - 'n vereniging van verteenwoordigers van verskillende kreatiewe beroepe. Nadat hy deel geword het van hierdie geslote klub, kon Jordaens sy eie werkswinkel oopmaak, studente werf, bevele vir die skep van werke ontvang - en ook staatmaak op hulp in geval van gestremdheid. Die status van huiseienaar en gesinsman het voordele gebied in die hiërargie van Antwerpse vakmanne, so in 1618 het Jacob 'n huis gekoop - in dieselfde deel van die stad waar hy sy kinderjare deurgebring het. Twintig jaar later brei die kunstenaar sy eiendom uit en verkry 'n aangrensende gebou. Daar, in 'n ruim huishouding, waar 'n aansienlike ruimte vir 'n werkswinkel opsy gesit is, sal die hele lewe van Jacob Jordaens, wat na die dood van Rubens en Van Dyck die belangrikste en mees gerespekteerde van die Vlaamse meesters geword het, verbygaan.

Wat en hoe Jordaens uitgebeeld het

In teenstelling met die nogal wydverspreide gebruik van daardie tyd, het Jordaens nie na Italië gegaan om die meesters van die Renaissance te bestudeer nie. In plaas daarvan het hy die gravures tot sy beskikking gekyk, en was hy ook geïnteresseerd in die werke in Noord -Europa. Die werk van Jordaens is ernstig beïnvloed deur Rubens, wat sy jonger kollega gereeld aangetrek het om bevele uit te voer, maar dit was nie 'n kwessie van eenvoudig die styl kopieer nie, anders sou Jacob nie 'n figuur van hierdie omvang geword het nie.

As u skilderye van Rubens en Jordaens vergelyk - soms op dieselfde plot geskryf - kan u sien dat laasgenoemde se werke gekenmerk word deur groot optimisme, liefde vir die lewe, in warm kleure gehandhaaf word., sodat die lyn tussen die kyker en wat in die prent gebeur, ietwat uitgewis word, die karakters word nader, meer werklik.

'N Ander meester wat die vorming van Jordaens se eie styl beïnvloed het, was Caravaggio, die stigter van realisme in skilderkuns, een van die invloedrykste kunstenaars van die 16de tot 17de eeu. Jong Jordaens, na aanleiding van die Italiaan, het geëksperimenteer in die tegniek van Chiaroscuro en Tenebrosso, toe die prentjie veral skerp gekant was teen lig en skaduwee, wat elke voorwerp 'n volume -effek gegee het. Ondanks die feit dat Jordaens die ontdekkings gevolg het en die werke van sy groot voorgangers en tydgenote noukeurig bekyk het, het hy nie sy individualiteit verloor nie - en was hy baie gewild as kunstenaar in die buiteland.

Hy skryf baie oor Bybelse en mitologiese temas, maar vermy ander skilderrigtings. Onder die werke van Jordaens verskyn byvoorbeeld stillewe, en op 'n paar skilderye werk hy met die betrokkenheid van "eng" spesialiste, soos in die geval van die skepping van "Madonna en kind in 'n krans van blomme", waar die blomme ornament is geskep deur die meester van die stillewe Andris Daniels Jordaens het aktief gebruik gemaak en die werk van sy studente - van wie daar volgens amptelike rekords slegs vyftien was. Onder die skilders wat die Vlaamse werkswinkel verlaat het, was sy eie seun, Jacob Jordaens die Jongere, wat ook 'n aantal doeke agtergelaat het.

Gewone mense en "konings" in die skilderye van Jordaens

Selfs 'n nie -kundige persoon kan die skilderye van Jordaens van die res van die Vlaamse skilderye onderskei - die werke van hierdie Vlaamse straal optimisme uit, verheerlik die pragtige eenvoud van menseverhoudings. Jordaens wend hom dikwels tot die genre van die alledaagse lewe, waarin tonele uit die lewe van kleinboere en burgers uitgebeeld word, dikwels gebaseer op spreekwoorde, wat baie karakters op die doek plaas en die skilderye met growwe humor vervul. In verskeie werke oor die tema van die "koning van boontjies", byvoorbeeld, word 'n ou wild weerspieël, toe een korreltjie boontjies in 'n tert gebak is, en die een wat dit teëgekom het, die "koning" van die aand geword het.

Selfs mitologiese, Bybelse onderwerpe Jordaens beliggaam met kenmerkende realisme en beklemtoon die gevoel van persepsie. Die kunstenaar put inspirasie op dieselfde plek - in die skare, in die dorp, in die werk van ambagsmanne, in die lewe van die gewone mense. Soms lyk dit asof die Bybelse karakters van Jordaens van gewone stadsmense gekopieer is - en dit was klaarblyklik die geval, en die kunstenaar nooi sy kennisse uit Antwerpen dikwels as modelle. Terselfdertyd kan 'n mens nie die diepe simboliek van sy werke raaksien nie. Byvoorbeeld, in baie groepportrette van gesinne kan u 'n hond of 'n papegaai sien - as 'n teken van lojaliteit.

Jordaens word waardeer omdat sy werke 'n bui, atmosfeer en sommige van die kunstenaars se werke die rede vir boetes opgelê het - vir ketters en skandalige inhoud van die skilderye. Tog was Jacob Jordaens 'n baie gerespekteerde en gesogte -na die kunstenaar is selfs die koning van Engeland onder sy kliënte Charles I gelys, wat die meester die opdrag gegee het om skilderye vir die koshuis in Greenwich te maak. In 1645 word Jordaens 'n protestant, maar die Katolieke Kerk het nie opgehou om hom te beveel om nuwe werke te skep nie.

Benewens skilderye het Jordaens honderde honderde tekeninge agtergelaat en was hy ook besig met die ontwerp van tapisserieë, op daardie stadium die winsgewendste van alle kunsvorme. nie internasionale roem ontvang nie, hy en het haar nie gesoek nie. Jacob Jordaens sterf op 85 -jarige ouderdom aan 'n siekte genaamd 'Engels sweet'; op dieselfde dag sterf sy dogter Elizabeth, wat meer as een keer vir haar pa poseer en in verskeie van sy doeke verskyn het, saam met hom. Katarina se vrou was toe reeds oorlede, en Jordaens is langs haar begrawe.

Skilderye van Jacob Jordaens is in versamelings regoor die wêreld, en daar is sommige in Rusland. Een van die werke, Klaaglied van Christus, is deur keiserin Catherine II gekoop en deur haar aan die Alexander Nevsky Lavra aangebied.

Lees ook: skilderye van Caravaggio, waaruit hoendervleis.