10 meesterwerke waarvan die egtheid ter sprake is

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

In die kunsgeskiedenis was daar talle vervalsings, wat gewoonlik nie moeilik was om op te spoor nie. Maar soms kan selfs kundiges nie tot konsensus kom of die werk werklik aan die meester behoort en hoe om die egtheid van kunswerke presies te bepaal nie. In ons resensie van 10 meesterwerke waarvan die egtheid vandag nog betwyfel word.

1. Frankenstein of moderne Prometheus

Mary ShelleyByna twee eeue na die publikasie daarvan, boei Mary Shelley se roman Frankenstein of Modern Prometheus steeds lesers. Hierdie roman het nie net ikonies geword in die sciencefiction- en horror -genres nie, dit het Mary ook een van die min uitstaande vroulike romanskrywers gemaak. Maar was Mary Shelley die ware skrywer van Frankenstein? Ongelooflik soos dit klink, het 'n soortgelyke vraag deur John Lauritsen in sy boek The Man Who Wrote Frankenstein gevra.

Lauritsen beweer dat die beroemde roman eintlik deur niemand anders as die man van Mary Shelley, die romantiese digter Percy Shelley, geskryf is nie. Alhoewel die skrywer slegs oppervlakkige en onoortuigende bewyse lewer, voer hy aan dat Shelley, in wese 'n tiener met 'n lae opvoedingsvlak tydens die skryf van die roman, nie so 'n literêre werk sou kon skryf nie. Hy glo ook dat die roman deurdrenk is van die tema van manlike homoseksualiteit, wat Percy Shelley vermoedelik meer as sy vrou kan interesseer.

2. Borsbeeld van Nefertiti

Ludwig Borchardt"Ons het skielik 'n ongelooflik goed bewaarde stuk Egiptiese kuns in ons hande. Dit is onmoontlik om dit in woorde te beskryf. Dit moet gesien word." Dit is wat die argeoloog Ludwig Borchardt in sy dagboek geskryf het kort nadat sy span die beroemde borsbeeld van Nefertiti ontdek het. Die borsbeeld wat die vrou van Akhenaten uitbeeld, was inderdaad 'n openbaring. Danksy sy opvallend helder kleure en anatomiese presisie kon hierdie werk die hele aura van grootsheid en skoonheid van Nefertiti oordra.

Die Switserse kunshistorikus Henry Stirlin het egter die teorie aangevoer dat dit alles 'n grandiose hoax is. In 1912 huur Borchardt 'n kunstenaar om 'n borsbeeld uit die 11de eeu te verf wat hy gevind het met pigmente uit die argeologiese argiewe (waardeur hy 'n eksamensondersoek kon slaag). Toe die Pruisiese prins Johann George van Sakse egter die borsbeeld gou sien, het hy dit as 'n ware artefak beskou. Prins George was so gefassineer deur die werk dat Borchardt nooit die moed gehad het om hom die waarheid te vertel nie. As gevolg hiervan word die borsbeeld van Nefertiti steeds as 'n 3000-jarige artefak beskou, hoewel dit eintlik 'n 100-jarige nep is.

3. Blomme

Paolo PorporaIn Augustus 2015, tydens 'n uitstalling in Taiwan, het 'n struikelende seuntjie per ongeluk 'n vuisgrootte gat in die skildery Flowers van die 17de eeu deur die 17de eeuse kunstenaar Paolo Porpora geslaan. Die Italiaanse veilingshuis het egter gesê dat dieselfde skildery in hul katalogus ingesluit is, en dat 'n kopie ter waarde van hoogstens $ 30 000 in Taiwan geplaas is, wat deur die kunstenaar Mario Nuzzi geskilder is. Maar die organiseerders van die uitstalling in Taipei hou vol dat hulle die oorspronklike "Blomme" het wat beskadig is.

4. Pragtige prinses

Leonardo da VinciDie portret bekend as La Bella Principessa (Princess Beautiful) is in 1998 op 'n veiling verkoop. Alhoewel dit oorspronklik die werk van 'n Duitse kunstenaar uit die 19de eeu was, het sommige kenners die skildery as baie ouer beskou. Die nuwe eienaar het ingestem om die skildery vir 'n uitgebreide ondersoek te gee, wat die kunswêreld geskok het. Die skrywer van La Bella Principessa was niemand anders nie as Leonardo da Vinci.

'N Aantal skeptici hou egter steeds aan dat die prentjie duidelik nie uit die kwas van die groot meester gekom het nie, en let op verskeie verdagte besonderhede. Die skildery is byvoorbeeld op perkament geverf, wat Leonardo nooit gebruik het nie. Boonop het die veroordeelde vervalser Sean Greenhalsh in November 2015 verklaar dat hy hierdie skildery in 1978 met kunsmatige verouderde verf geverf het.

5. Ariel

Sylvia PlathIn 1963 was Sylvia Plath 'n 31-jarige digter met 'n redelik beskeie reputasie. Nadat sy van haar man geskei het, verhuis sy na Londen, waar sy onverwags aan koolstofmonoksiedvergiftiging sterf. Na sy dood verskyn die bundel "Ariel", wat voorheen ongepubliseerde gedigte van Plath bevat. Vandag word "Ariel" beskou as een van die bekendste digbundels van die 20ste eeu. Baie Plath -aanhangers hou egter vol dat 'Ariel' glad nie die digter se oorspronklike werk is nie. Hulle beweer dat haar eksman Hughes na Plath se dood 'n aantal werke van die digteres herskryf het voor publikasie waarvan die konsepte in sy huis bewaar gebly het.

6. Teri Horton

Jackson PollockTeri Horton (73), 'n voormalige vragmotorbestuurder, het die abstrakte skildery vir $ 5 by 'n plaaslike tweedehandse winkel gekoop. Aanvanklik wou sy die skildery aan haar vriendin gee, maar toe dit blyk dat die doek te groot was vir sy sleepwa, het sy besluit om dit in haar motorhuis op te hang. Daar is die prentjie gesien deur 'n kennis van Horton, 'n leraar in kunsgeskiedenis, wat die opvallende ooreenkoms van die prent met die werke van Jackson Pollock opgemerk het. Die skildery is vir ondersoek voorgelê, waar die egtheid daarvan vasgestel is. Die werk word nou op $ 50 miljoen geraam.

7. Om 'n Mockingbird dood te maak

Harper Lee en CapoteDie literêre legende Truman Capote en Harper Lee het as kinders vriende geword in Monroeville, Alabama. Toe hulle volwasse word, dryf hulle uitmekaar, gegewe hul radikale verskil in temperament. Capote was 'n flambojante persoon wat lief was vir die skare, partytjies en die ritme van die groot stad, terwyl Lee 'n skaam, teruggetrokke tuisbly was. Maar sommige kritici het aangevoer dat Lee en Capote hul samewerking voortgesit het en dat die beroemde roman To Kill a Mockingbird eintlik deur Capote geskryf is, nie Harper Lee nie. Die gerug is blykbaar begin deur die redakteur van die koerant Pearl Bell, wat beweer het dat Capote die geheim aan haar eens bely het.

8. Madonna van die Anjers

RaphaelLeerlinge van kunstenaars het geslagte lank hul vaardighede geslyp en die werke van meesters nageboots. In 'n era waarin foto's nie beskikbaar was nie, was hierdie kopieë baie gewaardeer en redelik wydverspreid. Vir dekades is geglo dat die skildery, wat in die versameling van die hertog van Northumberland is, 'n afskrif is van Raphael se beroemde verlore skildery "Madonna of the Carnations". In 1991 gee die kurator van die galery, Nicholas Penny, die skildery egter vir gedetailleerde navorsing, volgens die resultate waarvan hy verklaar het dat dit die oorspronklike was. Sulke gevolgtrekkings word vandag nog deur 'n aantal kritici betwis.

9. Bruno B of Rooi Selfportret

Andy WarholeDie skildery bekend as "Bruno B" is 'n portret van Andy Warhol, wat deel uitmaak van 'n reeks van tien identiese sy-afdrukke onder die algemene titel "Rooi selfportret". Warhol self het die skildery onderteken en opgedra aan sy vriend, kunshandelaar Bruno Bischofberger (vandaar die naam "Bruno B"). Ondanks sulke indrukwekkende bewyse van egtheid, is "Bruno B" nie erken as 'n oorspronklike werk deur Andy Warhol nie, met die uitspraak wat deur die Andy Warhol Authentication Commission gegee is.

10. Poolse ruiter

RembrandtIn 1639 koop die Nederlandse skilder Rembrandt 'n groot huis in 'n gesogte omgewing van Amsterdam. Alhoewel hy teen daardie tyd al wêreldwyd bekend was, was die huis groter as wat hy kon bekostig. In 1656 het Rembrandt bankrot geraak en na die buitewyke van die stad verhuis, waar hy onderwysstudente begin neem het. Dit het daartoe gelei dat moderne wetenskaplikes dit dikwels moeilik vind om te bepaal watter van die werke aan Rembrandt behoort, en watter aan sy talentvolle studente.

Om hierdie situasie reg te stel, is die "Rembrandt Research Project" in 1968 van stapel gestuur. Volgens die Wall Street Journal het die aantal 'egte' Rembrandt -skilderye gedaal van meer as 700 in die 1920's tot 300 in die 1980's. Wat die "Poolse ruiter" betref, is dit as die oorspronklike erken, maar 'n aantal geleerdes betwis nog steeds hierdie mening en beweer dat die skildery slegs deur Rembrandt self onderteken is.