INHOUDSOPGAWE:
Video: Die hartseerste en skrikwekkendste tekenprente vir Sowjet -kinders uit "Soyuzmultfilm"
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Een van die gewilde onderwerpe wat vandag maklik op die internet bespreek word, is Sowjet -tekenprente. Positiwiteit, goed gedefinieerde morele klem en 'n hoë professionele vlak van die "ou skool" is steeds die voorbeeld. By die evaluering van kinders se ervarings vanuit die oogpunt van 'n volwassene, onthou baie gebruikers eerlik en vreesaanjaende werke wat vriendelikheid en deernis by kinders moes wek, maar te oordeel aan die reaksie van volwassenes, veroorsaak dit soms net verskrikking en trane. Sulke "harde lesse uit Soyuzmultfilm" is weliswaar vir die res van my lewe onthou. Hierdie resensie bevat 'n seleksie van tekenprente wat leiers in sulke besprekings is.
Hartseer pikkewyne
As voorbeeld van 'n tekenprent waaroor hulle in die kinderjare gehuil het, noem gebruikers die Russies-Japannese band "The Adventures of Lolo the Penguin", wat terloops na die aanneming van die "Wet op Inligting" 'n gradering van "6+" in ons land. Dit is nogal vreemd, want benewens gevaarlike avonture waarin twee dapper pikkewyne val, sterf hul pa naby die einde toe hy deur stropers aangeval word. Dit is interessant dat hierdie werk van ons animators in Amerika, wat gewoonlik daarvan beskuldig word dat hulle gewelddadige inhoud produseer, ernstig 'afgesny' is. Die sensuur het die beeldmateriaal van bloed (in die toneel van die dood van pikkewyne uit die skote van stropers) en alles wat verband hou met die dood van die karakter heeltemal verwyder. Na die herbewerking van die frases agter die skerms, het 'n positiewe weergawe van die einde van hierdie verhaal verskyn, wat die klein kykers nie laat snik nie.
Die animasiefilm "The Penguins" uit 1968 lyk vandag na 'n ware tragedie. Selfs die hervertelling van die plot klink baie moeilik. Dit is 'n verhaal oor 'n pikkewyn, wie se eier deur 'n klip vervang is, maar hy het dit steeds probeer uitbroei en selfs in die see verdrink en sy kind probeer red wat nooit gebore sou gewees het nie. Dit is in staat om selfs nie baie sensitiewe kinders (en terloops nie net kinders nie) 'n balans te hou. Alhoewel dit alles afhang van die persepsie. Iemand onthou "Pikkewyne" as 'n hartseer, maar baie helder tekenprent.
Honde - lojaal en verlate
Die onderwerp troeteldiere is altyd baie aangrypend. Die tekenprent "Bring Rex", wat in 1975 in die Soyuzmultfilm -ateljee geskep is, word deur baie mense as die mees geliefde onthou, hoewel hulle erken dat dit mense laat huil het. Die dood van die getroue hond, wat die seuntjie in koue water gered het, maar nie self oorleef het nie - dit is slegs die begin van die verhaal. Dan ontvou 'n byna speurder -intrige met die soektog na 'n nuwe vriend. Die hondjie is Rex ter nagedagtenis genoem, ook hy leer, net soos die voormalige hond, hokkie speel met die eienaar, so die einde word oor die algemeen goed ontvang. Gebruikers evalueer die tekenprent vanuit die perspektief van volwassenes en stem saam dat dit ons leer om diegene wat ons verlaat, te laat vaar.
"Totsiens, kloof!" Hierdie marionetaanpassing van die gelyknamige verhaal deur Konstantin Sergienko het ongetwyfeld baie somber uitgekom. Die donker kleurskema stem baie ooreen met die aard van die verhaal. 'N Kudde hawelose mongrels in 'n kloof, hul hartseer verhale, 'n kampeerwa en hondevangers - al die kenmerke van films oor verlate vriende is hier. Die feit dat die baba aan die einde van die klein doggie nog steeds van 'n verskriklike lot gered en na 'n nuwe huis geneem word, dra nie meer optimisme by tot die tekenprent nie. Soos Sowjet -kritici in 'n taamlik positiewe resensie geskryf het, is dit. Sulke verhale is waarskynlik nodig, maar dit is die een wat vandag deur die meeste mense as te hopeloos onthou word.
Byna almal wat in die USSR grootgeword het, onthou die stille poppespeletjie "Mitten". Die band is baie lank gelede verfilm - in 1967 deur die regisseur Roman Kochanov. Hierdie eerbiedwaardige beligting van ons animasie het terloops "Cheburashka" en "The Secret of the Third Planet" geskep. Die verhaal van 'n meisie wat so graag 'n hond wil hê dat sy met 'n miet in die tuin speel, is eintlik ongelooflik aangrypend. Waarskynlik met slegs een "maar": dit is baie nuttiger vir ouers wat soms nie hul kinders kan hoor nie. Dit is moontlik dat die geslag wat op sulke spotprente grootgeword het, hierdie boodskap op 'n sagte ouderdom opgemerk het, minder foute begaan as hy met hul kinders kommunikeer. Baie mense onthou "Mitten" as een van die hartseerste oomblikke van hul kinderjare.
Mammoete en dinosourusse
Of liewer natuurlik mammoete. Net baie gevoelige kinders huil nie na die liedjie "Op die blou see, na die groen land …" nie, maar vandag het almal amper 'n ander band oor die onderwerp van uitgestorwe diere vergeet. Die gebruikers het nie eers die beroemde "Ma vir 'n mammoet" in 1981 in die lys van treurige tekenprente ingesluit nie, want daar het alles goed geëindig (hoewel ek wil huil, as jy onthou). Maar die marionetband "About the Mammoth" uit 1983 is baie minder positief. Daarin verloor die baba, wat die blom probeer red, sy ma en vries. Die enigste uitweg uit die skrikwekkende emosionele doodloopstraat is om aan jouself en die kinders te verduidelik dat dit die agtergrond is van die beroemde en geliefde meesterstuk, waar alles goed sal eindig. Beide tekenprente is geskiet ter ere van 'n fossielkalf wat in die Magadan -streek gevind is, met die naam Dima. As u nog nie hartseer is nie, kan u byvoeg dat die Mammoth -liedjie tans 'n nie -amptelike volkslied is van instellings vir weeskinders en kinders wat sonder ouerlike sorg agterbly.
Almal wat as kind na die tekenprent "Dinosaur Mountain" gekyk het, het baie moeilike herinneringe. Die dood van klein dinosourusse wat nie van eiers kan uitbroei nie, aangesien die dop skielik te dik geword het, kan natuurlik beskou word as 'n weergawe van die rede vir die verdwyning van dinosourusse, maar die tragedie van die toneel oorskadu die populêre wetenskaplike agtergrond:
'N Skrikwekkende klassieke
Onder die literêre werke vir kinders is daar natuurlik baie hartseer en soms te moraliserend. U kan hier 'The Lion and the Dog' van Leo Tolstoy en Andersen se sprokies herroep, maar die filmaanpassings kon nie altyd baie ure snikke van jong kykers veroorsaak nie. Maar sommige lyk, en nie die vreeslikste nie, wat soms tot ware histerie gelei word. Bespreking van kinderherinneringe aanlyn maak dit duidelik dat sommige tekenprente werklik 'n soortgelyke reaksie by baie veroorsaak het.
Die ballade van Robert Louis Stevenson "Heather Honey" is 'n klassieke wêreldliteratuur en word op skool bestudeer. Maar ons moet hulde bring aan die Sowjet -animators, in 1974 het hulle daarin geslaag om 'n baie spesiale film te maak wat nog steeds onthou en geliefd is. Sy besondere somber atmosfeer in die kinderjare is ongelooflik skerp waargeneem en sak lankal in die siel.
Wilhelm Hauff se verhaal "Die kalief die ooievaar", wat byna 200 jaar gelede geskryf is, is ook baie somber. Die tekenprent, gebaseer op haar in 1981, breek egter steeds rekords oor kindervrees. Baie mense erken dat die woord "mutabor" selfs vandag nog, selfs by volwassenes en gebalanseerde mense, onverklaarbare afgryse veroorsaak.
Die verhaal van 'n meisie wat in die straat vries, is een van Andersen se mees tragiese verhale. Die werk van Wit -Russiese animators kon die stemming van die klassieke storieverteller volledig oordra, wat baie suinig was met goeie eindes en soms, blykbaar, eenvoudig sy karakters gehaat het (te oordeel na wat hy daarmee gedoen het). Die spotprent wat in die laat 90's verskyn het, word vandag deur baie mense onthou.
Die groot Deense storieverteller was bang vir vroue en het baie ander fobies gehad. Navorsers soek vandag 'n antwoord op die vraag waarom Andersen se sprokies so hartseer is
Aanbeveel:
Die Tsjeggiese president noem diegene wat verantwoordelik was vir die sloping van die monument vir die Sowjet -marskalk
Die monument vir die Sowjet -marskalk Ivan Konev, wat eens in Praag opgerig is, is gesloop weens die onnoselheid van plaaslike politici. Hierdie verklaring is deur die Tsjeggiese president, Milos Zeman, op die Tsjeggiese radio gelewer. Hy het gesê dat hierdie politici onmerkbaar is en dat hy so 'n stap geneem het om in die middelpunt van openbare aandag te wees
Die duurste en skrikwekkendste skilderye: Waarom die wêreld die werk van Francis Bacon so waardeer
In 2013 breek die skildery "Three Sketches for a Portrait of Lucian Freud" deur Francis Bacon die rekord en word die duurste wat ooit op 'n veiling verkoop is. Die prys was $ 142,4 miljoen. Ander werke van die kunstenaar in aanvraag onder fynproewers en versamelaars is effens minderwaardig as hierdie prentjie, miljoene en tientalle miljoene word betaal vir die reg om Bacon se werke te koop. 'N Koor skeptici wat bekend is vir die hedendaagse kuns wat twyfel oor die toereikendheid van sulke "pryse" as hulle oor Bacon praat
13 skrikwekkendste monsters uit die Middeleeuse bestiary
In antieke tye het mense geglo dat wonderlike diere in afgeleë uithoeke van die aarde woon: manticore, gorgons en griffins. Hierdie wesens is stewig ingebed in die kultuur en mites van die Middeleeuse mens. In hierdie resensie 'n verhaal oor die skrikwekkendste monsters wat mense voorheen gedink het ware diere is
Die stem van die kinderjare: die tragiese lot van Klara Rumyanova - die aktrise wat die bekendste Sowjet -tekenprente uitgespreek het
Haar gesig is skaars bekend by die algemene publiek - sy het amper haar hele lewe agter die skerms deurgebring. Klara Rumyanova het ongeveer 300 tekenprente uitgespreek, onder haar bekendste werke is "Wel, wag 'n bietjie!", "Crocodile Gena", "The Wizard of the Emerald City", "Rikki-Tikki-Tavi", "Puss in Boots", “Dunno”, “Little Raccoon”, “Kid and Carlson”, “Umka” en ander. Alle liedjies wat van kleins af liefgehad is, is gesing deur Rumyanova. Ongelukkig was haar lot tragies. 12 jaar gelede, op 18 September 2004, sterf die aktrise alleen, meer nog
Japannese Disney -geheime: waarom die tekenprente van Hayao Miyazaki so verskil van Westerse tekenprente
Die groot meester van Japannese animasie skep heeltemal unieke stukke. Elkeen van sy spotprente dompel die kyker in 'n aparte, volwaardige wêreld. Dit lyk asof die inwoners buite die raamwerk volgens hul eie wette bly voortbestaan. Om die beroemde tekenprenttekenaar beter te verstaan, is dit die moeite werd om na sy kreatiewe laboratorium te kyk, want Miyazaki maak spesiale skilderye en hy doen dit volgens sy eie reëls