Video: Hoe wonderlik is hierdie wêreld nie! Positiewe skildery deur die Kanadese kunstenaar Andris Leimanis
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Soos die praktyk toon, hou byna almal van skilderye wat in die styl van impressionisme geskilder is. En dit is nie verbasend nie, want helder, kleurryke en positiewe doeke, al is dit ietwat naïef, is baie aangenamer om na te dink as om na 'n somber, hoewel diep filosofiese, skildery te kyk. Dit beteken dat die positiewe skildery van die Kanadese kunstenaar Andris Leimanis by baie mense sal aanspreek.
Andris Leimanis is in 1938 in Riga (Letland) gebore, maar tot vandag toe woon en werk hy in die Kanadese stad Montreal. As gevolg van sy ouderdom reis hy selde buite die land, so sy kleurvolle skilderye beeld hoofsaaklik Montreal -landskappe uit. Maar danksy die vaardigheid van die skrywer en die besondere blik op die wêreld, kan sy werke nie dieselfde tipe genoem word nie.
Die algemene skakel van alle doeke is miskien die helderheid van die kleure en die positiewe, wat eenvoudig oorloop van elke werk van Leimanis. Weer, natuur en mense in al hierdie glorie is die hooftemas van Andris Leimanis se werke. Dit is maklik om te sien dat die natuur die kunstenaar veral inspireer, veral 'herfs, oë is betowerend', selfs as dit buite die venster reën, maar die Kanadese se 'kunsbakke' is ryk aan ander doeke wat landskapskets.
Ongelukkig het die skrywer nie 'n eie webwerf waar 'n mens die res van die werke kan bewonder nie …
Aanbeveel:
Die simboliek van die granaatjie in die skildery: Hoe hou hierdie vrug verband met die hartstog van Christus?
Die eerste artistieke uitbeeldings van vrugte verskyn meer as 3000 jaar gelede gedurende die tyd van Antieke Egipte, in die grafte waarvan stillewes met voedsel uitbeeld. Die Egiptenare het geglo dat vrugteskilderye in die hiernamaals voedsel vir die dooies sou word. Watter simboliek dra hierdie mees voortreflike vrug in kultuur en skildery? Hoe hou die granaatjie verband met die lyding van Christus?
"Catherine II by die graf van keiserin Elizabeth": die onopgeloste raaisel van die skildery deur Nikolai Ge, wat nie aan die besoekers van die Tretyakov -galery gewys word nie
Nikolai Ge se skildery "Catherine II by die graf van keiserin Elizabeth" is die mees uitstaande werk van die Russiese historiese skildery van die 19de eeu, waar Jekaterina Alekseevna die heldin is wat die hoofrol speel van die historiese narratiewe doek. Die lot van hierdie skildery is vooraf bepaal deur tydgenote, wat dit nie verstaan het nie en dit as 'n kreatiewe mislukking aanvaar het. Dit het vir hulle te ingewikkeld en geheimsinnig gelyk. Ongelukkig word hierdie doek vandag in die stoorkamers van die Tretyakov -galery gebêre en is dit nie
Vrug van inspirasie: 'n eklektiese skildery deur 'n Kanadese kunstenaar
Die werk van die Kanadese kunstenaar Kyle Stewart trek onmiddellik aandag. 'N Uitstekende tekenaar, eklektiese en groot kunstenaar, Kyle Stewart, skep met sy kenmerkende aandag aan detail, kleur en tekstuur indrukwekkende doeke
Pragtige hiperrealistiese skildery deur 'n Kanadese kunstenaar
Grootskaalse vroulike portrette, geskilder deur 'n talentvolle kunstenaar uit Toronto, is byna ononderskeibaar van foto's. Die kompleksiteit van die werk lê nie net in die ongelooflike realisme daarvan nie, maar ook in die vermoë van die skrywer om hierdie realisme oor te dra, met inagneming van komplekse teksture soos byvoorbeeld verfrommelde foelie of papier
Die raaisel van "Poor Liza" deur Kiprensky: waarom hierdie skildery spesiale gevoelens by die kunstenaar gewek het
In 1792 word N. Karamzin se sentimentele verhaal "Poor Liza" gepubliseer, en 35 jaar later skilder die kunstenaar Orest Kiprensky 'n gelyknamige prentjie gebaseer op die plot van hierdie werk. Dit was gebaseer op die tragiese verhaal van 'n jong boeremeisie, verlei deur 'n edelman en deur hom verlaat, waardeur sy selfmoord gepleeg het. Baie beskou Karamzin se woorde "En die boervroue weet hoe om lief te hê" as 'n sleutelwoord wat die idee van Kiprensky se skildery verduidelik. Die kunstenaar het egter ook diep persoonlike motiewe