INHOUDSOPGAWE:
Video: N Fantastiese Middeleeuse koninkryk in die skilderye van 'n kunstenaar uit Rusland, wie se werk deur die pous self waardeer is
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Die kreatiwiteit van hedendaagse kunstenaars hou nooit op om die moderne kyker met verbeelding en oorspronklikheid te verbaas, te verheug nie, en laat die moderne kyker soms eenvoudig afkraak. Vandag 'n kennismaking met die wonderlike werke van die kunstenaar Sergey Ivchenko, wat in sy skeppings die antieke tegniek van ikoonskildery, die fantasiestyl, 'n sekere eggo van surrealisme en sy moderne wêreldbeeld kombineer.
Die skilderstyl van Sergei Ivchenko is so filigraan en kleurvol dat 'n onverskillige byna onmoontlik by sy werke kan verbygaan. Die skilderye van die skilder trek letterlik die aandag op en laat ons elke beeld, elke detail in detail oorweeg, asook assosiatief dink, insluitend fantasie en parallelle tussen die verlede en die hede.
Byna al die meesterwerke is 'n skyn van middeleeuse miniatuur, met 'n kreatiewe idee, artistieke konsep en storielyn, oorspronklike komposisie -oplossing en outeurstegnieke. Maar die dekoratiewe styl en die fantastiese inhoud bring hulle baie nader aan illustrasies vir literêre werke. Agter elke prentjie is daar 'n klein verhaaltjie wat die kyker nogal baie kan vertel.
Die kunstenaar, geïnspireer deur die Middeleeue, het deur unieke kreatiwiteit die gesig van sy eie skrywer geskep en tegnieke uitgewerk - en 'n handskrif wat moeilik is om met iemand anders te verwar. Dus, deur die beelde van sy karakters in die atmosfeer van die ooreenstemmende era te dompel, gebruik die skrywer eienskappe en klere en fantasieuse hooftooisels en dieselfde ondenkbare musiekinstrumente, en sonder om 'n geleentheid te mis om te spekuleer, te fantaseer of voor te stel wat uitgebeeld word deur die wêrelde van sy drome.
Daar moet op gelet word dat baie beelde wat deur Sergei Ivchenko geskep is, musikale oortone dra, nie net in terme van die plot nie, maar ook in terme van die kleurpalet. Kyk van naderby - die ryk kleure en die pragtige komposisiestruktuur van die skilderye het integriteit en 'n pragtige harmonieuse klank.
Ek wil afsonderlik 'n paar woorde oor die agtergrond sê in die vorm van fantastiese landskappe, verskillende gordyne en ornamentele tekstuur van weefsels. Die kunstenaar benader hierdie element van sy skeppings met besondere noukeurigheid. Boonop het hy sy skilderye letterlik met 'n spesiale tegniek "verouder" en 'n laag eeue oue tyd daarop aangebring.
Krake, craquelures dien as 'n addisionele skakel wat die Middeleeuse era met moderniteit verbind en lyk baie indrukwekkend.
Musikale onderwerpe is die kunstenaar se gunsteling onderwerp
'N Paar woorde oor die kunstenaar
Sergey Ivchenko is in 1954 in Frankfurt an der Oder, Duitsland, gebore. In 1976, nadat hy aan 'n kunsinstituut in Moskou gestudeer het, het hy 'n gesertifiseerde kunstenaar geword. Vir meer as 15 jaar werk Sergei Ivchenko in verskillende kunsstudio's in die hoofstad, en aan die begin van die 90's vertrek hy na 'n permanente verblyf in Israel. Daar het hy 'n paar jaar in rekenaargrafika gewerk en later 'n kunsdirekteur geword by Utopia, Haifa. In 1996-2000 werk hy in sy ateljee in die kunstenaarsdorp Ein HaCarmel.
Die beste van sy werke - die ikoon "Transfigurasie" is aan pous Johannes Paulus II voorgehou en is in Rome geleë. Natuurlik het hierdie feit vir die meester die hoogste erkenning van sy talent geword. Die skilder, wat in die 2000's begin werk het, nou saam met die Duitse kunsgenootskap, begin gereeld Duitsland besoek en uitstallings van sy werke in toonaangewende galerye reël. Sy monumentale werk uit hierdie tydperk kan gesien word in die Beer Museum in Schwetzingen, internetkafees in Mannheim, in die kantoor van die stadswag van Duitsland. Baie van sy werke maak ook deel uit van private versamelings van Duitse versamelaars, en nie net nie.
Ongelukkig is die kunstenaar se kreatiewe loopbaan en lewenspad amper 12 jaar gelede onderbreek. Sergei Ivchenko is op 21 September 2008 tragies dood.
En laastens wil ek daarop let dat die wonderlike skilderye van Sergey Ivchenko gekenmerk word deur 'n sekere raaisel, uitgedruk in pretensieuse oudhede, in oorspronklike beelde, in 'n ryk kleurskema, wat die kyker in 'n fantastiese atmosfeer dompel. Die werke van Sergei Ivchenko straal letterlik 'n kinderlik suiwer siel uit - aan die een kant en volwasse wysheid - aan die ander kant, so dit is interessant - beide vir 'n volwasse gehoor en vir kinders.
Ons gaan voort om ons leser kennis te maak met die buitengewone werke van hedendaagse kunstenaars, en stel voor om te kyk portrette in die styl van die ou Russiese ikoonskildery, geskep deur meester Andrey Remnev.
Aanbeveel:
Fantastiese skilderye oor vroue, waarvoor die kunstenaar uit Minsk 'n toekenning ontvang het in die Parys -salon
Die skilderye van hierdie kunstenaar verstom die kyker met hul fantasmagoria, pakkende kleur, mengsel van style en ongelooflike komposisies. Sy werke kan nie ondubbelsinnig aan enige artistieke rigting toegeskryf word nie - dit bestaan organies saam met surrealisme en modernisme, fantasie en neo -romantiek, sowel as teater en toneelspel. Ontmoet vandag in ons publikasie die unieke werk van die beroemde kontemporêre skilder van Minsk Roman Zaslonov, wat al jare in Parys woon en werk
Waarom pous Benedictus IX "'n demoon in die gedaante van 'n priester" genoem is en die ergste pous in die geskiedenis
"'N Demoon uit die hel in die gedaante van 'n priester", verwys hierdie woorde, wat in die 11de eeu deur die hervormer -monnik en kardinaal Peter Damiani geskryf is, glad nie na 'n verdorwe geestelike nie en selfs nie na 'n biskop met' sondige siele 'nie. . Trouens, Damiani het gepraat oor die belangrikste persoon in die Katolieke godsdiens - pous Benedictus IX. Hy was die jongste priester wat ooit sy amp beklee het en die mees omstrede pous in die pousdom se 2 000 jaar lange geskiedenis
Die duurste en skrikwekkendste skilderye: Waarom die wêreld die werk van Francis Bacon so waardeer
In 2013 breek die skildery "Three Sketches for a Portrait of Lucian Freud" deur Francis Bacon die rekord en word die duurste wat ooit op 'n veiling verkoop is. Die prys was $ 142,4 miljoen. Ander werke van die kunstenaar in aanvraag onder fynproewers en versamelaars is effens minderwaardig as hierdie prentjie, miljoene en tientalle miljoene word betaal vir die reg om Bacon se werke te koop. 'N Koor skeptici wat bekend is vir die hedendaagse kuns wat twyfel oor die toereikendheid van sulke "pryse" as hulle oor Bacon praat
Hoe 'n self-geleerde kunstenaar 'n portret van die pous, 'n silwer dollar geskilder het en pragtige teddiebere uitgevind het
Daar is baie kunstenaars in die kunswêreld wat die basiese beginsels van skildery op hul eie begryp en met hul oorspronklike kreatiwiteit hul weg na wêreldherkenning maak. 'N Ongelooflike kreatiewe bestemming, 'n self-geleerde kunstenaar uit Toronto, wat alle skildertegnieke, portrette, medaljewerk deur selfopvoeding onder die knie het, het soveel professionele toekennings ontvang wat geen gesertifiseerde kunstenaar in Kanada kon behaal nie. En sy naam is Stuart Sherwood
Die berugte kern "Madonna" van Salvador Dali, geseën deur die pous self
Dali se surrealisme was 'n integrale deel van sy wese, en sien geen grense nie, hy skryf liefde en die seksuele rewolusie, en mense en diere, en voeg dit soms op 'n groteske manier in een geheel saam. En die Tweede Wêreldoorlog het nuwe aanpassings aan die wêreldbeskouing van Salvador Dali aangebring. Hy wend hom tot godsdiens en word 'n toegewyde Katoliek. Die groot surrealist begin doeke skryf oor godsdienstige onderwerpe om die Heilige Skrif te illustreer