Kintsugi - die tradisionele Japannese kuns om gebreke te pronk

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Die Japannese is spesiale en baie interessante mense. Hulle het daarin geslaag om filosofie selfs in gebreekte koppies te plaas. Die Japannese waardeer ou dinge en is nie haastig om dit weg te gooi in die soeke na nuwe, meer moderne dinge nie. Hulle kuns van kintsugi is nie net die herstel van ou gebreekte skottelgoed nie, dit is baie meer. Dit leer ons om nie net die dinge korrek te hanteer nie, maar ook die probleme wat ons in die alledaagse lewe vergesel. So, watter soort kuns is dit - kintsugi?

Die skoonheid van oudhede teenoor glans en verbruikersgoedere

Ons leef in 'n tyd van verbruik, wanneer stukkende of stukkende dinge sonder veel spyt weggegooi word. Dit kos immers niks om eerder nog een te gaan koop nie. Maar terselfdertyd het ons geleidelik al hoe minder dinge wat werklik waardevol is, waarmee baie goeie herinneringe gepaard gaan. Geleidelik word dit vervang deur maklik vervangbare, maar heeltemal siellose verbruikersgoedere.

Met die Japannese is alles anders. Hulle waardeer oudhede net vanweë hul 'slytasie' en die warmte wat hulle behou. Hulle voel die siel van dinge en glo dat krake en skade dit glad nie bederf nie. Inteendeel, vaardig gekorrigeerde oudhede word nog mooier en waardevoller, maar om eerlik te wees, moet op gelet word dat daar fynproewers van ou dinge is, nie net in Japan nie, maar ook in ons land. U kan byvoorbeeld Barash met sy ou sambreel onthou …

Kintsugi tegniek

In Japan word gebreekte keramiek nie weggegooi nie, soos ons sou gedoen het, maar word dit gereeld herstel met 'n spesiale gom gemaak van urushi, die dik en taai sap van lakhout. Hierdie gom, gemeng met poeiergoud of silwer, word gebruik om die krake te vul en te verseël. In hierdie geval kry gebreekte voorwerpe nie net 'n tweede lewe nie, maar word hul skoonheid heeltemal uniek.

Hierdie tegniek vir keramiekherstel word Kintsugi of Art "" genoem. Terselfdertyd probeer die krake glad nie om weg te steek of op een of ander manier te masker nie. Inteendeel, skitterend van goud, verskyn hulle in al hul glorie. Gelaakte skottelgoed word dikwels 'n ware kunswerk, en die prys daarvan styg ook.

En dit is regtig wonderlik om 'n gebrek, 'n gebrek, te kan omskep in die skoonheid wat ontstaan as die verwoeste gekombineer word. Die keuse van duur materiale (goud, silwer, platinum) in hierdie geval is redelik geregverdig - dit beklemtoon die hoë waarde van die produk.

Die kintsugi -tegniek verskyn aan die einde van die 15de eeu. Volgens die legende breek een van die Japannese heersers, shogun Ashikaga Yoshimasa, wat teeseremonies aanbid het, sy pragtige teekoppie. Sy is gestuur vir herstel na China, waar die bak so goed as moontlik herstel is, en die fragmente met metaalkrammetjies vasgemaak is. Die heerser het egter glad nie hiervan gehou nie.

Toe wend hy hom tot plaaslike vakmanne, wat toe 'n nuwe manier van vasmaak, later kintsugi, 'die kuns van die goue naat', 'goue lappie', kry.

"Die filosofie van goue krake" of hoe om krake in "hoogtepunte" te verander

Ons leef in 'n wêreld waarin skoonheid, jeugdigheid en sukses hoog op prys gestel word. Maar in die nastrewing van hierdie ideale sal baie mislukkings en bitterheid van teleurstelling in die gesig staar. Drome word verpletter as hulle gekonfronteer word met die werklikheid van die lewe. Baie probeer om hul foute, mislukkings en mislukkings weg te steek.

En in die kuns van kintsugi word 'n heeltemal ander wysheid gelê, wat, hoewel dit gebaseer is op keramiekbakke, redelik van toepassing is op ons lewe. En hierdie wysheid bestaan daarin dat u u eie tekortkominge en mislukkings aanvaar, omdat daar nog steeds geen ontsnapping aan is nie. Ons moet leer om hulle nie weg te steek nie, maar om hulle te aanvaar soos hulle is, en om hulle reg te heroorweeg. En nadat ons die gelakte, onberispelike ideaal van die voetstuk weggegooi het, kan ons ons eie lewe daarop plant en dit vanuit 'n ander hoek probeer kyk. En as u die regte hoek kies, sal ons eie lewe, hoewel dit ver van ideaal is, vir ons baie waardig en interessant lyk. Dit is wat die Japannese sê …

Baie het erken dat dit mislukkings en val was wat hulle verhard het, sterker gemaak het en later gehelp het om hul lewens ten goede te verander - hulle kon sukses behaal of het eenvoudig gelukkige mense geword.

Max Beerbohm, Engelse skrywer en tekenaar (1872-1956).

Truman Capote, Amerikaanse skrywer (1924-1984)

Coco Chanel, Franse modeontwerper (1883-1971)

'N Moderne interpretasie van antieke Japannese kuns

Kintsugi is ook van belang vir hedendaagse Europese ontwerpers. Op die Maison & Objet -uitstalling wat in Parys gehou is, het die Italiaanse ontwerper Marcantonio 'n stel "gebreekte" geregte aangebied, gemaak met ou Japannese tegnieke. Terselfdertyd herleef hy egter die ernstige Japannese benadering ietwat deur elemente van sy eie verbeelding daarin te stel. Die stukke van sy diens word saamgestel deur kombinasies van breekware van verskillende style. Dit het nogal interessant geblyk.

En nog 'n suiwer Japannese probleem - Waarom poets die Japannese modderballe, en hoe doen hulle dit?.