Waarom is daar soms 'n vraagteken langs die naam van die kunstenaar en hoe om die terme op die onderskrifte by skilderye te verstaan?

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Die vraag wat om op 'n klein bordjie onder die skildery te skryf, is nie so eenvoudig soos dit met die eerste oogopslag lyk nie. Wie word beskou as die skrywer - die enigste kunstenaar wat al die werk voltooi het sonder om hulp van buite te gebruik? En as hy 'n kollega-landskapskilder vra om 'n handjie by die werk te hê? Het u die skildery aan u vakleerlinge gegee om te voltooi? Belangrike verbeterings aan die student se werk aangebring? Die meester se van kan dikwels gesien word selfs onder 'n skildery wat hy nog nooit gesien het nie, wat baie jare na sy dood geskilder kon word.

Waarom is die toeskrywing van skildery nodig?

Dit is nie toevallig dat 'n aparte kategorie boekverkopers en films wat daarop gebaseer is, bestaan uit verhale oor die soeke na bewyse van die toebehore van skilderye aan groot kunstenaars nie. Daar is waar om om te draai: vir baie eeue het die mensdom albei meesterwerke en werke van baie meer beskeie belang opgehoop. Oor die afgelope vyf eeue is duisende en duisende skilderye geskryf, dikwels sonder verwysing na die skrywer of doelbewus misleidende fynproewers. In Nederland alleen in die 17de eeu, benewens Rembrandt, Vermeer, Lievens en ander groot meesters, het nog duisende skilders gewerk, waarvan die meeste onbekend is vir moderne navorsers. Dikwels is die suksesvolle doek van die beroemde meester deur studente in sy eie werkswinkel - hierdie beloofde wins. Maar selfs diegene wat geen verhouding met die naaste dissipels gehad het nie, het geleenthede gevind om 'n bekende naam te gebruik. Die kunstenaar Camille Corot het self graag 'n handtekening geteken op die prentjie van iemand anders waarvan hy hou - om hom te help om 'n groot bedrag daarvoor te kry. Wat kan ons sê oor diegene wat nie die meester se toestemming gevra het om as die skepper van 'n onbekende werk aangewys te word nie.

Vir 'n gewone skilderkenner is vrae oor die egtheid van outeurskap miskien nie besonder belangrik nie - daar is altyd 'n geleentheid om gelei te word deur die kriterium 'like it or like it'. Musea is 'n heel ander saak: dit hang af van wie erken word as die skepper van die skildery, of dit op 'n prominente plek in die uitstallingsale geplaas sal word of jare en dekades in stoorkamers sal deurbring. En dit is absoluut noodsaaklik om te weet oor die status van 'n werk vir private versamelaars en galerye: kunsvoorwerpe is goedere, en 'n enkele vraagteken na die naam van die kunstenaar beïnvloed die prys van hierdie produk aansienlik. Kunstenaar , as gevolg van die navorsing dit blyk die werk van 'n beroemde skilder te wees. So 'n ontdekking is natuurlik die droom van alle versamelaars en alle kunshistorici.

Wat skryf hulle op die borde onder die skilderye?

Op museumborde onder die skilderye kan u soms nie net die naam van die kunstenaar sien nie, maar ook 'n aanduiding van sy werkswinkel, studente of in die algemeen 'n vraagteken agter die van. As slegs 'n naam onder 'n skildery of grafika verskyn, beteken dit dat die werk waarskynlik deur hierdie spesifieke kunstenaar geskep is, of dat die skildery al lank in die museum gehou is en die navorsers nog nie gehandel het nie met die kwessies van die toekenning daarvan, en die skrywer word "op die ou manier" genoem. Soms is daar 'n vraagteken langs die naam van die kunstenaar, dit word gedoen in gevalle waar die werklike bewyse vir die erkenning van hierdie meester as die skepper van die werk nie genoeg is nie, of as die eienaar van die skildery besig is om dit te vertaal die status van erkende werke van hierdie kunstenaar, en dit is nie 'n vinnige proses nie. Daar is 'n variant "toegeskryf aan die kunstenaar", dit wil sê, die menings van die navorsers was verdeeld, en dit is onmoontlik om die weergawe van die skildery wat aan die kwas van hierdie spesifieke meester behoort, te bevestig of te weerlê.

Soms neem verskeie kunstenaars deel aan die maak van 'n prentjie - 'n landskapskilder of omgekeerd 'n portretskilder kan 'n deel van die werk uitvoer. Dit is nie ongewoon dat 'n skilder saam met die studente van sy werkswinkel 'n werk skep nie, in welke geval hulle onder die skildery skryf - "kunstenaar en werkswinkel". So 'n gevolgtrekking word gemaak uit die teenwoordigheid van vreemde fragmente wat nie kenmerkend is vir die gewone manier van die kunstenaar nie - dit is blykbaar dat die werk gedeeltelik deur een van die vakleerlinge uitgevoer is. Die aktiewe deelname van die kunstenaar self in sulke gevalle word as vasgestel beskou, 'n ander ding is as die skildery 'Artist's Workshop' of 'Artist's School' sê. In hierdie geval word geïmpliseer dat die werk deur die vakleerlinge uitgevoer is, en dit is onmoontlik om vas te stel deur wie presies; die meester self kon regstellings aanbring, 'n paar detail van die werk verbeter. Soms het die meestersgraadstudente hul name onderteken met werk van hoë gehalte, wat dit moontlik gemaak het om baie meer geld te verdien met die verkoop van 'n skildery. Kunshistorici vind dit moeilik in hierdie gevalle - besprekings oor wie as die skrywer beskou moet word, kan dekades lank duur en tot niks lei nie, die vraag word so omstrede.

Op 'n veel groter "afstand" van die meester is daar skilderye onderteken met die woorde "kunstenaarsirkel". Dit is moontlik met betrekking tot werke wat nie deur studente geskryf is nie, maar deur onafhanklike kunstenaars, gekoppel aan kommunikasie, kreatiwiteit met die omgewing van die meester. Die woord 'sirkel' dui daarop dat die oorspronklike skrywer van die skildery in dieselfde tydperk geleef het as waarna die meester self verwys het.

Selfs as dit blyk dat die vooraanstaande skilder feitlik niks met die werk te doen het nie, is hulle nie haastig om sy naam van die bord te verwyder nie. Dit is verstaanbaar, want dit is een ding om die 'onbekende kunstenaar van die 17de eeu' te noem en nog 'n ander - die 'styl' of 'manier van Rembrandt'. Soms is die bewoording anders - "volgeling van die kunstenaar." Al hierdie opsies dui daarop dat die een wat die prentjie geskilder het, nie 'n student van die meester was nie en ook nie aan sy omgewing behoort nie, miskien het hy selfs dekades en selfs eeue geleef nadat die een op die tablet genoem is.

Studie van Rembrandt se skilderye en onaangename ontdekkings

Oor hoe die outeurskap van kunswerke gevestig is, kan u 'n idee kry van die werk wat met betrekking tot Rembrandt se skilderye gedoen is. Sy skeppings was nog altyd in groot aanvraag, en daar was gevolglik genoeg aanbiedings op die skildermark. Teen die twintigste eeu het die werke wat aan Rembrandt toegeskryf word, etlike duisende getel - dit is in museums uitgestal, privaat versamelings versier, die voorwerp van veilingsverkope geword en in galerye uitgestal.

In 1968 verskyn 'n navorsingsprojek "Rembrandt" in Holland, wat spesialiste in die werk van hierdie kunstenaar insluit. Hulle het jare lank ernstige werk gedoen om al die skilderye wat die titel van Rembrandt -meesterstukke opgedoen het, te bestudeer, volgens die resultate van navorsing is die eerste katalogus in 1982 vrygestel. Om outeurskap te vestig, is dokumente uit argiewe gebruik, soms kunswerke, gravures uit skilderye bestudeer, verf en doek ondersoek. Daarna het die samestelling van die groep verander, en nuwe katalogusse is gepubliseer, die laaste daarvan in 2014. Volgens hierdie publikasie is daar 346 skilderye van Rembrandt in die wêreld. Die lys bevat nie verskeie meesterwerke uit groot museums nie, veral "The Man in the Golden Helmet" uit die Berlin Picture Gallery. Deskundige navorsing het die moontlikheid uitgesluit dat hierdie werk deur Rembrandt geskryf is. Dit word nou gedefinieer as geskep deur die 'Rembrandt -sirkel'.

Uit die versameling van die Poesjkin -staatsmuseum vir beeldende kunste in Moskou word slegs drie deur die meester as werke erken, en onder die versameling van die Hermitage - was veertien en nog ses skilderye wat voorheen as die kwas van Rembrandt beskou is, verwerp. Natuurlik, vir museums word so 'n ontknoping van werke van meesterwerke van groot kunstenaars tot oorgange van min bekende of onbekende volgelinge van hom onaangename nuus; Soms word so 'n besluit van kundiges nie deur die museum erken nie.

Hoe betroubaar is die deskundige opinies? Blykbaar kan foute nie uitgesluit word nie, net soos dit onmoontlik is om die botsing van verskillende belange, veral finansieel, te ontken in aangeleenthede rakende die outeurskap van skilderye. Ons moet nie vergeet dat die werk van spesialiste in die kunsgeskiedenis 'n lang, moeisame, taamlik duur onderneming is nie, en as 'n filantroop en die eienaar van 'n versameling skilderye hul werk kan lewer, is dit in hierdie geval moontlik, om te praat van volledige objektiwiteit van navorsing?

Die kunswêreld is 'n spesiale wêreld, maar terselfdertyd is alles daarin soos in die gewone wêreld. Hulle talente en hul oplichters. Van ongetwyfeld belang is vandag Michelangelo en ander talentvolle vervalsers wat miljoene kon mislei.