14 pragtige en snaakse katte op die doeke van bekende kunstenaars uit verskillende tye

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Van ouds af was katte deel van die kultuur, tot in die ou Egipte, waar hulle onder andere aanbid en verheerlik is, soos in Rusland. Alhoewel katte in sommige kulture as 'n vyand van die hel beskou is, het hulle die hekse onvermoeid gevolg. Maar hoe dit ook al sy, en hulle beeld kan in byna enige tydperk gevind word. Die skilderye van bekende kunstenaars wat katte deel van hul werk gemaak het, was geen uitsondering nie.

1. Louis Wayne - Bachelor Party

Louis Wayne was een van die gewildste Engelse illustreerders en sy katte verdien 'n aparte artikel. Hy is in 1860 gebore en het beroemd geword vir sy antropomorfe uitbeeldings van katte. Volgens die Engelse skrywer Herbert Wells, het Louis nie net sy eie kattestyl uitgevind nie, maar ook 'n ware kattevereniging en die kattewêreld geskep.

Dit was as gevolg van 'n geestesversteuring (skisofrenie) dat die kunstenaar so erg geobsedeer was met katte. Hulle het vir hom die belangrikste doel op alle lewensterreine geword: van die alledaagse lewe tot kuns.

Uiteindelik het Louis een van die bekendste voorste kattekundiges geword en is hy verkies tot president van die National Feline Club. Boonop was hy 'n beoordelaar by kompetisies en het hy aktief deelgeneem aan die lewe van liefdadigheidsorganisasies vir diere. Vir dertig jaar van sy werk het hy duisende tekeninge geskep, wat tot vandag toe fynproewers van sulke skeppings vermaak en verheug.

2. Mark Franz - Wit kat

Franz Marc het beroemd geword vir sy helderkleurige skeppings, waar diere - perde, honde en natuurlik katte - 'n spesiale plek inneem. En dit is glad nie verbasend dat hy herhaaldelik by uitstallings uitgestal het en die aandag van die skare getrek het nie. Dikwels beeld sy skilderye diere, insluitend katte, uit in hul natuurlike toestand van slaap of versorging. Sommige van sy beroemde skilderye beeld katte op 'n geel kussing uit, twee katte - blou en geel, katte in 'n mandjie en katte op rooi lap.

Dit was die diere wat vir hom die ideale en simbool geword het wat verband hou met onskuld, skoonheid en natuurlik die waarheid. Hy het spesiale aandag geskenk aan kleure en die simboliek daarvan: blou verteenwoordig sterkte, rooi word wreedheid en geel - warmte en ware vroulike geluk.

3. Hiroshige II - Wit kat wat met 'n tou speel

So 'n ongewone gravure is deur Hiroshige II geskep dat hy etlike jare lank die werk van sy direkte mentor fyn dopgehou het. Hierdie beeld weerspieël egter Hiroshige II se eie unieke benadering tot kreatiwiteit en styl. Die prentjie is gemaak danksy die kunstenaar se waarneming van die gedrag van 'n huiskat, wat altyd weet hoe en wat om met homself te doen en dit natuurlik te bederf. Die beeld spreek egter vanself, en katteienaars het hierdie werk al lankal waardeer.

4. Suzanne Valadon na Ramina

Suzanne Valadon was nie net 'n model nie, maar ook 'n kunstenaar, 'n boorling van Frankryk. Aan die einde van die 1890's het sy die eer gekry om die eerste kreatiewe dame te word wat toegelaat is tot die National Society of Fine Arts. Aanvanklik het sy haar voorkeur gegee om stillewes te teken, en het sy ook verskillende portrette, plante en landskappe geskep, wat deur 'n sterk idee en ryk kleure onderskei is. Sy het egter die meeste gewildheid verdien vir haar kleurvolle, naak vroulike liggame, uitgebeeld vanuit die oogpunt van 'n dame. Boonop was sy 'n vurige liefhebber van katte en het dit gereeld geverf, veral haar geliefde vet Ramina.

5. Marc Chagall - Digter

Marc Chagall is 'n kunstenaar wat gewild geword het in die era van modernisme, en ook as 'n Joodse skepper in herinnering gebly het. Hy beleef die sogenaamde "goue era" van hierdie artistieke era in die hoofstad van Frankryk, waar hy besig was met die ontwikkeling en sintese van verskillende afsonderlike tendense, van kubisme tot fauvisme, surrealisme en ander. Gedurende sy lewe, wat nogal lank was, het hy unieke idees en plotte in sy skilderye geskep en beliggaam. Onder hulle het tonele van die boerelewe veral opvallend opgetree, sowel as baie intieme oomblikke in die klein wêreld van Joodse dorpe. Dit alles is op 'n dromerige, ligte manier aangebied.

Wat die katte betref, beklemtoon hulle dikwels die onwerklikheid van sy skilderye en word die hoofkarakters in baie doeke. Dikwels was hulle metgeselle van die mense wat deur die kunstenaar uitgebeeld word, hetsy digters, musikante of vroue.

6. Pablo Picasso - Die kat wat die voël gevang het

Picasso se kat wat 'n voël vang, is in 1939 in twee weergawes geskep, net 'n paar maande voor die oorlog uitbreek. Soos die kunstenaar onthou, was hy voortdurend bekommerd oor hierdie onderwerp, en ongelukkig kon hy self nie verstaan hoekom nie.

Die skildery beeld 'n voël uit wat met alle mag probeer ontsnap uit die hardnekkige pote van sy pyniger. En selfs 'n neutrale agtergrond red nie die huidige situasie nie, maar net inteendeel, fokus op die gewelddadige toneel, waar die kat tot die laaste oomblik stilstaan om die voël lewendig te hou, en hoe langer hy die oomblik hou, hoe sterker hy ervaar 'n diepe gevoel van krag, voel sy superioriteit.

7. Min Zhen - Swart kat

Ming Zhen was 'n skepper uit China en ook 'n seëlsnyer. Hy is gebore in Nanchang, Jiangxi, en het die grootste deel van sy lewe in die Chinese stad Hubei deurgebring. Hy het sy gewildheid verdien deur menslike figure met sy vingers te teken. Volgens sekere teorieë behoort hy tot 'n groep van agt ongewone skeppers - Chinese kunstenaars wat vroeg in die 18de eeu aktief gewerk het. Hulle verdien hul gewildheid in die Qing -dinastie deur aktief en skerp weggooi van ortodokse onderwerpe in die kuns, en verhef tot die eerste plek 'n styl wat hulle as ekspressief en individualisties beskou het.

Ongelukkig is geen spesifieke inligting oor hierdie beeld bewaar nie. Maar as ek na so 'n tevrede kat kyk, wil ek niks byvoeg nie. Wie weet, skielik het hy al die kos daar naby geëet en nou is hy eenvoudig gelukkig en trots op homself.

8. Henrietta Ronner -Knip - Kitten Play

Henrietta Ronner-Knip is bekend vir haar uitbeelding van troeteldiere, veral katte.

Troeteldierskilderye was gewild onder die ryk bourgeoisie gedurende die Victoriaanse tydperk, en haar ontelbare katskilderye was gunstelinge.

In die reël is haar skilderye uitsluitlik katagtig en het dit geen metaforiese betekenis nie. Die kunstenaar het die lewe van katte met belangstelling gevolg om dit later na haar doeke oor te dra. As gevolg hiervan het sy 'n spesiale, deursigtige kamer in haar werkswinkel gebou waar katte kon doen wat hulle wou, ongeag wat daar gebeur. So begin die mees lewendige en realistiese beeld van katte, wat meegesleur is deur speletjies, freaks en verskillende soorte stoute manewales, gebore word.

9. Bart van der Leck - Kat

Bart van der Leck het veral gewild geword as medestigter van die tydskrif De Stijl. In die vroeë 1900's het hy saam met ander skeppers soos Mondrian en Kandinsky direk in die genre van abstraksie begin werk en die grondslag gelê. Om dit te doen, gebruik hy drie basiese kleure - rooi, geel en blou.

Hy het tot hierdie besluit gekom na 'n lang tyd op soek na die sogenaamde idioom. Die Egiptiese kuns wat hy in die Louvre ontmoet het toe hy Parys besoek het, het 'n groot invloed op hom gehad.

Geïnspireer hierdeur het hy 'n nuwe styl geskep met hoogs vereenvoudigde besonderhede en pastelkleure. Daarom het hy, toe hy sy werk "Cat" geskep het, gefokus op wit, swart en warm rooi skakerings, wat dit die belangrikste kleure van hierdie prent maak.

10. Pierre Auguste Renoir - Julie Manet (Meisie met 'n kat)

Berthe Morisot en haar man Eugene Manet, broer van die legendariese skepper, ken Renoir al baie jare. Met verwysing na die vreugde met die artistieke gegewens van Renoir, het die egpaar 'n bestelling van die kunstenaar gemaak en hom gevra om 'n portret van hul dogter. Terloops, die kat was aanvanklik net 'n aangename toevoeging, maar het later 'n sleutelfiguur in hierdie werk geword, wat speel op die kontras van emosies tussen die meisie en die manier waarop die katjie soet in haar arms snork.

11. Marguerite Gerard - Cat's Lunch

Marguerite Gerard was bekend daarvoor dat sy olie en afdrukke onder leiding van haar swaer, die groot Jean-Honore Fragonard, geskilder het. Miskien was dit hy wat haar oortuig het om katte by haar komposisies te voeg, aangesien hy ook daarvoor bekend was. As genre -kunstenaar het Gerard hom daarop toegespits om die besonderhede van die intieme, alledaagse lewe te teken. Terselfdertyd was sy egter opvallend anders as ander vroueskilders wat graag na die klassieke oudheid verwys het; sy gebruik dikwels klere en dekor van nuwer tye. Baie van haar skilderye illustreer die ervarings van die moeder, sowel as die vroeë kinderjare in die gesin, en sommige beklemtoon die belangrikheid van musiek en vroulike kommunikasie. Maar soos u weet, is katte net so belangrik. Veral as u na hierdie prentjie kyk, waar alles sonder meer duidelik is.

12. Pierre Bonnard - Wit kat

Hier het Bonnard 'n nuwe vervormingsmetode gebruik om die humoristiese beeld van hierdie dier, wat 'n baie bisarre houding gehad het, te herskep. Die kunstenaar het lank geneem om die probleem op te los, nie net met die voorkoms nie, maar ook met die posisie van die ledemate, wat in die voorbereidende tekeninge gesien kan word. Japannese inspirasie kan gevind word in die vaardige komposisie, wat gebaseer is op asimmetrie, en ook direk in die keuse van die plot - een wat baie algemeen was in die gravures waarvoor hy so lief was. Die grootste deel van sy bestaan het die kunstenaar aan 'n onrealistiese aantal doeke gewerk, waar katte dikwels uitgebeeld word as klein, verswarende besonderhede, wat nie eers opgemerk kon word nie, en in 'n ander geval, soos 'n dier in hierdie werk, word dit aksent en sleutel figure.

13. Utagawa Kuniyoshi - Katte wat 53 stasies van die Tokaido verteenwoordig

Vyf en vyftig katte verskyn op hierdie doeke deur die Japannese illustreerder Utagawa Kuniyoshi. Een van hulle kruip uit die mandjie, sommige vang rotte, ander eet vis. En dit is glad nie die moeite werd om te noem dat die kunstenaar van katte hou nie. Toe hy 'n onderwyser word, het jongmense wat saam met hom studeer, opgemerk dat sy werkswinkel oorvol was. Sy liefde vir katte kruip in sy werk in, en dit begin in baie van sy beste afdrukke verskyn. Soms verskyn dit as karakters uit bekende verhale, in ander gevalle is dit pragtige ekspressiewe sketse. Kuniyoshi het dikwels katte uitgebeeld in 'n heeltemal antropomorfe vorm.

55 Cats is 'n skreeusnaakse nabootsing van die drie-en-vyftig stasies van die Tokaido, wat die suksesvolste Ukiyo-e-versameling was. Die sogenaamde Oossee-roete het drie-en-vyftig verskillende poshaltes langs die roete gehad, en hulle het perde, kos en verblyf vir reisigers verskaf. Kuniyoshi het besluit om hulle deur middel van katspel uit te beeld.

14. Theophile -Alexander Steinlen - Swart kat

Le Chat Noir was 'n 19de -eeuse onthaalplek in die boheemse Montmartre -distrik in Parys. Dit het in die herfs van 1881 op die Boulevard Rochechouart geopen en in 1897 gesluit kort na die dood van Salis. Geskiedkundiges sê met sekerheid dat dit die eerste gedokumenteerde kabaret was - 'n plek waar besoekers aan klein tafels kon ontspan, sekere soorte drankies kon drink en 'n verskeidenheid vertonings kon geniet.

Hierdie tekening, geskep deur Theophile Steinlen, is 'n direkte advertensie vir 'n plek wat in sy goue era deels 'n ontmoetingsplek was vir kunstenaars, en deels 'n musikale en kreatiewe platform. Die kabaret publiseer ook etlike jare lank 'n weekblad met dieselfde naam, wat nie net nuus uit die lewe van die "Black Cat" nie, maar ook baie literêre werke, politieke satire en poësie publiseer. Vandag kan enigiemand 'n reproduksie koop met die beeld van die "Black Cat", wat by elke stap in die hoofstad van Frankryk verkoop word.

In sielvolle en kinderlik sjarmante werke Yuri Matsik kan ook gevind word as katte, wat net deur hul voorkoms 'n glimlag veroorsaak.