Video: Pragtige skilderye deur Teodosio Sectio Aurea, "geverf" deur die skaduwee van driedimensionele komposisies
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Die Griekse kunstenaar Teodosio Sectio Aurea skend die algemeen aanvaarde skemas van die daaglikse wêreld en toon die kortstondige en aantreklike onderkant van die werklikheid deur die spel van skaduwees. Elkeen van sy driedimensionele komposisies, op 'n sekere manier verlig, skep 'n heeltemal onverwagte skadubeeld wat nie net 'n fisiese, maar ook 'n filosofiese verband met die bron het.
The Vitruvian Man is 'n boekillustrasie wat deur Leonardo da Vinci geskep is rondom 90-92 van die vyftiende eeu. Hierdie tekening word dikwels gebruik as 'n simbool van perfeksie en interne simmetrie van die menslike liggaam en selfs die heelal as geheel. In 2013, as teken van diepe respek vir die werke van die groot Leraar, het Teodosio Sectio Aurea 'n geheimsinnige DNA -raaisel gemaak van 350 metaalballe wat so verbind is dat die skaduwee op die muur 'n 80x80 sentimeter beeld van die Vitruvian Man weergee.
Die Sakura-boom is 'n bekende simbool van Japan en die Japanse kultuur. Sakura -blomme word beskou as 'n simbool van vroulike skoonheid, die verpersoonliking van liefde en 'n teken van geluk. Digters, musikante en kunstenaars put inspirasie uit die energie van hierdie magiese bome. Teodosio Sectio Aurea, geïnspireer deur die skoonheid van kersiebloeisels, gee ou stukkies yster dus nuwe lewe. Deur skaduwees van takke, blomblare en 'n boomstam in plaas van verf te gebruik, het hy 'n pragtige vroulike beeld met die naam "Akina" (lenteblom) "geverf".
In 1937 het Pablo Picasso een van sy bekendste werke en miskien een van die belangrikste werke in die kunsgeskiedenis, die Guernica -skildery (Guernica in Spaans), geskep. Sy skildery het 'n proteskreet geword teen die gruwels van die oorlog en die ernstige gevolge daarvan. 76 jaar later herskep Teodosio Sectio Aurea hierdie kreet van protes met lig en skaduwee van 'n abstrakte samestelling van metaalstukke, wat die vernietigende krag van oorlog simboliseer.
Byna niks is bekend oor die talentvolle kunstenaar Teodosio Sectio Aurea nie, behalwe dat hy in Athene woon en sonder kunsopleiding wonderlike ligte installasies skep. Hy het ook 'n facebook blog.
Die spel van skaduwees is soortgelyk aan magie wat baie kunstenaars lok. Onmiddellik herinner aan die beroemde Japannese meester van lig en skaduwee Kumi Yamashita skep 'n ewe wonderlike installasie in die vlak van die skaduwee.
Aanbeveel:
Sensuele portrette van maagde wat op goudblad geverf is: tradisies van ikoonverf in die skilderye van Manuel Nunez
Goud was nog altyd die standaard van eerbaarheid en luukse. In die verlede is dit dikwels deur ou meesters in ikoonverf- en skilderwerke gebruik. Ons tydgenote, skilders, gebruik dit steeds in hul werk. Die glans en adel van die edelmetaal is dus die basis van die Amerikaanse kunstenaar Manuel Nunez, wat pragtige vroulike portrette maak. Sy galery van portretskilderye met die gebruik van goudblaar sal beslis 'n indruk maak en sal selfs die veeleisendste nie onverskillig wees nie
Die kunstenaar skep 'lewende' driedimensionele skilderye wat die kyker verwar
Die werk van Alexa Meade lyk asof dit aan 'n muur in 'n kunsgalery hang, maar wat sy doen, is op geen manier en op geen manier soortgelyk aan die werk van ander kunstenaars nie. Al haar skilderye word gekenmerk deur die feit dat sy letterlik mense in die openbaar lok en dit in lewende, asemrowende portrette verander, terwyl sy die illusie skep van 'n wêreld waarin 2D en 3D een geword het
Vorentoe na vryheid! Driedimensionele skilderye deur die Japanse beeldhouer Yuki Matsueda
Dit sou vreemd wees om beeldhouwerk 'driedimensionele kuns' te noem, aangesien dit fisies nie tweedimensioneel kan wees nie. Maar die werk van die Japannese skrywer Yuki Matsueda kan nie anders genoem word nie. Sy werke is nie net beeldhouwerke nie, maar hulle streef ook daarna om te ontsnap uit die vliegtuig waarin hulle is en vry te wees. Ten minste wil 'n deel van die skrywer se beeldhouwerke voortdurend ontsnap, maar hulle kan dit eenvoudig nie doen nie
Die argitek wat die hemel bestorm: waarom die skrywer van die projek van een van die utopieë van die twintigste eeu - die "Toring van Babel" deur die Bolsjewiste, in skande was
Hy, Boris Iofan, is 'n jong argitek, die seun van 'n deurwagter uit Odessa, en sy, hertogin Olga Ruffo, die dogter van 'n Russiese prinses en 'n Italiaanse hertog, so anders in sosiale status, ontmoet, raak verlief en het nooit geskei nie weer. Hierdie twee dromers verhuis in 1924 van Italië na die Unie, geïnspireer deur die idee om 'n nuwe lewe te bou en vol entoesiasme. In die land van werkers en kleinboere het hy grootse, grootskaalse projekte aangebied wat selfs nie in Europa was nie. Maar hier wag iets anders op hulle - teregstelling
Waarom het niemand in die 17de eeu geglo dat pragtige skilderye deur 'n vrou geskilder is nie: die sjarme van stillewes deur Louise Muayon
Vir eeue word vroueskilderkuns in die kunsgeskiedenis as iets naamloos en niemand beskou nie. Daarom moes baie talentvolle kunstenaars hard werk om hul reg op erkenning in die kunswêreld te bewys. In die resensie van vandag - die wonderlike kreatiewe lot van die Franse kunstenaar uit die barok -tydperk - Louise Moyon, wat die skildertegniek so meesterlik onder die knie het dat haar werke etlike eeue later toegeskryf word aan die outeurskap van die Nederlandse, Vlaamse en selfs Duitse meesters