"Princess of Dreams": Waarom het die Imperial Academy die skildery van Vrubel verwerp?

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Hierdie pragtige paneel word die bekendste in Moskou genoem. Paneel, wat deur die keiser self goedgekeur is, maar deur die Akademie vir Kunste verwerp is. Wat het die keiser aangetrokke tot die "Prinses van Drome" en waarvoor het 'n openbare reaksie gekry?

Kunstenaars biografie

Kunstenaar Mikhail Vrubel is in Omsk gebore. Hy studeer aan die Fakulteit Regsgeleerdheid aan die Universiteit van St. Petersburg en studeer daarna aan die Akademie vir Kunste. Hy was 'n talentvolle mens: 'n kunstenaar, 'n grafiese kunstenaar, 'n ontwerper van kuns en kunsvlyt, 'n illustreerder en selfs 'n argitek. in die filosofie en estetika van Kant. Aan die ander kant is daar 'n min of meer konvensionele verduideliking van hoe Vrubel 'n professionele kunstenaar geword het. As student is hy deur sy oom in die artistieke omgewing ingetrek (die broer van sy stiefma, Vrubel se ma is dood toe Mikhail drie jaar oud was). Dit was die beroemde onderwyser Nikolai Wessel, wat vertroud was met baie verteenwoordigers van die artistieke intelligentsia, veral uit die musikale en teatrale sfere (insluitend Mussorgsky). Dit het natuurlik 'n afdruk gelaat op Vrubel se artistieke smaak - sy skilderye en erwe het dikwels teatertonele. Op 24 -jarige ouderdom betree Vrubel die Imperial Academy of Arts. Vrubel se onderwyser by die Akademie was Pavel Chistyakov, 'n uitstaande onderwyser wie se studente Repin, Surikov, Polenov, Vasnetsov, Serov, ens. Drome "of" The Swan Princess "was)

. Baie van Vrubel se werke is monumentaal. Dit gaan nie eens oor die grootte van sy skilderye nie, hoewel gewone besoekers gewoonlik verstom staan oor die groot "Prinses van drome" en ander groot doeke uit die Tretyakov -galery. Monumentaliteit lê in die besondere plastisiteit van die skilderye en Vrubel se spesiale kwashaal. In sy werk was Vrubel uiters ongewoon: hy kon maande lank aan een prent werk, hy het begin, maar nie sy werk voltooi nie, dit as 'n geskenk gegee, vernietig of onderskat. Soms het hy nuwe werke op ou doek geskilder. Die beroemde "Pan" is byvoorbeeld geskilder oor die portret van sy vrou, en "The Fortune Teller" - oor die onvoltooide portret van N. Mamontov.

Destyds is 'n kunskring gevorm rondom die beroemde Russiese entrepreneur en filantroop Savva Mamontov, en Vrubel het sy volle lid geword. Hy het 'n baie warm verhouding met Mamontov gehad, nadat Vrubel twee maande ontmoet het, selfs in sy huis ingetrek het en 'n volwaardige lid van sy gesin geword het. Danksy Mamontov het Vrubel waardevolle bestellings begin ontvang. In 1891 is hy gevra om Lermontov se versamelde werke te illustreer. Hy het die bevel gewillig aanvaar, veral omdat hy lank voor hierdie voorstel aan die beeld van die demoon begin dink het. Soos u weet, was dit die beeld van die demoon wat die kenmerk van Vrubel geword het.

Prinses van drome

In 1896 bestel Savva Mamontov die panele "Mikula Selyaninovich" en "Princess of Dreams" van Vrubel vir die Russiese industriële en kunsuitstalling in Nizjni Novgorod. Vrubel was toe feitlik onbekend vir die algemene publiek. Mamontov hou van die voorbereide sketse en Vrubel voltooi albei doeke.

"Princess Dreams" is geskep op grond van die plot van die toneelstuk deur Edmond Rostand in Russiese vertaling deur T. L. Schepkin-Kupernik. Die première van die uitvoering op die Russiese verhoog het in Januarie 1896 in St. Petersburg plaasgevind. Hierdie romantiese verhaal oor 'n sublieme begeerte na liefde en volmaakte skoonheid, waarvan die bepeinsing ten koste van die dood bereik word, was 'n oorweldigende sukses onder die publiek. Oor dieselfde onderwerp het hulle selfs 'n wals "Princess of Dreams", parfuum en sjokolade met dieselfde naam geskep. Alhoewel hy haar nooit gesien het nie, is die troebadoer getref deur verhale oor haar skoonheid en vrygewigheid. Hy gaan op 'n reis oor die see om sy geliefde vir die eerste keer te ontmoet en haar te vertel van sy gevoelens. Die pad was nie naby nie en die troebadoer het ernstig siek geword. Sterkte verlaat hom, maar hy fluister 'n liedjie oor prinses Melisinda en sien haar beeld langs hom. Hy is reeds bewusteloos na die prinses geneem. 'N Pragtige meisie sweef in die lug, haar blonde hare wapper in die wind. Sy buk oor die digter en luister na hom en gee krag. Toe die pragtige prinses die ongelukkige man omhels, word hy skielik wakker, sien sy geliefde en … raak aan die slaap in die ewige slaap. Die prinses wou die wêreldse lewe prysgee en het 'n non geword. Die afmetings van die doek is werklik monumentaal - die breedte bereik 14 meter en die hoogte is 7,5 meter. Die doek is geverf met pastelle en houtskool. Die palet is vol goud, grys pêrel en olyfkleure. Al hierdie onduidelike, sagte en lugtige halftone skep die indruk van die wonderlikheid van wat gebeur.

Debuut - teleurstelling - sukses

Toe Vrubel sketse voorberei vir die werke "Mikula Selyaninovich" en "Princess of Dreams", het Witte dit aan die keiser gewys. Nikolai het lank gekyk, die sketse geprys en goedgekeur. Toe die doeke by die uitstalling aangebied word, toe, soos NA Prakhov gesê het, "het dit duidelik geword dat beide die panele van Vrubel, met hul oorspronklikheid en varsheid van skryf en verf, letterlik die werke van ander kunstenaars wat onder in vergulde rame geplaas is," doodgemaak "het.”… 'N Kommissie onder leiding van die vise-president van die Akademie het opgedaag. Sy ondersoek die paneel en besluit: 'Om dit as nie-artistiek te verwyder.' Ongelukkig het die doek ten tyde van sy debuut nie veel erkenning gekry nie; tydens die kunstenaarslewe het kritici nie oorspronklikheid en geestelike krag daarin gevind nie. Kenners van kuns beskou die doek van Vrubel se hand as te dekoratief. Die werk was te onbenullig en gewaagd, wat nie verwelkom is nie. Alhoewel die prentjie uit die uitstalling verwyder is, het Savva Mamontov besluit om die prentjie te verewig deur 'n majolica -kopie daarvan te maak. Hy het die bou van 'n kultuursentrum beplan wat 'n openingsdag, 'n danssaal, 'n wintertuin en selfs 'n operahuis sou insluit.

Hy het beroemde argitekte en kunstenaars van die vroeë 20ste eeu na hierdie projek gelok. Alhoewel Mamontov se droom nie ten volle verwesenlik is nie, word Metropol nou erken as een van die belangrikste historiese en argitektoniese monumente van ons tyd en is dit opgeneem in die lys van federale argitektoniese monumente. Mamontov, 'n ywerige promotor van sy medekunstenaars, wou die gevels van 'n gebou in die middel van Moskou gebruik vir kunswerke in 'n nuwe rigting. Tydens die ontwikkeling van die hotelprojek het Mamontov die idee gehad om die "Princess of Dreams" in majolica te herhaal en dit vir altyd in die openbaar te plaas. Sedertdien is Vrubel se skepping, wat 'n sterwende jong ridder en 'n prinses oor hom buig, beskikbaar vir elke verbyganger. Die skilderagtige paneel wat op die Nizhny Novgorod -uitstalling vertoon word, word nou in die Vrubel -saal in die Tretyakov -galery vertoon.