Hoe die eerste impressionistiese vrou, Berthe Morisot, die wêreld verower het

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Berthe Morisot is 'n Franse impressionistiese skilder wat 'n wye verskeidenheid onderwerpe op haar doeke uitgebeeld het (van landskappe en stillewes tot huistonele en portrette). Morisot, wat grootgeword het in 'n tradisionele stereotipiese samelewing wat die ontwikkeling van vroulike kunstenaars nie toegelaat het nie, kon haar integrale en belangrike bydrae tot die kunsgeskiedenis lewer en selfs baie van die manlike impressioniste oortref. Berthe Morisot het die eerste vrou impressionis in die geskiedenis geword.

Bertha se familie

Berthe Morisot is op 14 Januarie 1841 in Bourges, Frankryk, gebore. Berthe Morisot se pa was 'n hooggeplaaste regeringsamptenaar, en haar oupa was die invloedryke Rococo-kunstenaar Jean-Honore Fragonard. Bertha en haar suster Edma het as kind hul artistieke talent getoon. En ten spyte van die destydse geslagstereotipes (vroue mag nie deelneem aan amptelike kunsgemeenskappe nie), kon die susters danksy hul natuurlike talent respek in kreatiewe kringe verdien. Net soos Marie Braccumont, Mary Cassatt en ander beroemde vroulike kunstenaars van die era, vermy Morisot stedelike straattonele en naakte figure wat deur impressionistiese mans uitgebeeld word. Bertha fokus op alledaagse tonele, met die fokus op bote, tuine, huisinterieurs en portrette van familie en vriende wat die gemak en warmte van gesinslewe en vriendskap toon.

Om ervaring op te doen, is die susters aan die einde van die 1850's na Parys. Daar bestudeer hulle skilderkuns en kopieer die werke van die Louvre onder leiding van Joseph Guichard. Hulle het ook skilderlesse geneem by die landskapskilder en kunstenaar van die Barbizon-skool, Jean-Baptiste Camille Corot, wat die kennis van buitelugwerk aan hulle oorgedra het. Bertha het haar werk vir die eerste keer in 1864 in 'n gesogte staatsalon uitgestal. Na 'n suksesvolle debuut het sy die reg gekry om vir die volgende 10 jaar aan die salon deel te neem. Geborg deur die regering en deur akademici gegradeer, was die Salon die amptelike, jaarlikse uitstalling van die Académie des Beaux-Arts in Parys.

Ontmoet die Manet -broers

In 1868 stel Berthe se kollega, Henri Fantin-Latour, haar voor aan Edouard Manet. Hulle ontwikkel 'n sterk vriendskap in 1874, sy trou, maar nie met Edouard self nie, die eerbiedwaardige modernistiese kunstenaar uit die 19de eeu, maar met sy broer Eugene Manet. Die huwelik het haar sosiale en finansiële stabiliteit gebied, wat dit vir hom moontlik gemaak het om ten volle betrokke te raak by wat hy liefgehad het - skildery. Familiebande met die broers Manet het Morisot se werk aansienlik beïnvloed; impressionistiese notas verskyn op haar doeke. Sy raak ook bevriend met die impressioniste Edgar Degas en Frederic Bazille.

Morisot se werk

Haar fassinasie met impressionisme was so groot dat sy in 1874 vir die eerste keer geweier het om aan die amptelike salon deel te neem. In plaas daarvan besluit sy om deel te neem aan die 'verwerp' eerste onafhanklike impressionistiese vertoning, wat werke van Degas, Camille Pissarro, Pierre Auguste Renoir, Claude Monet en Alfred Sisley insluit. Onder die skilderye wat Morisot tydens die uitstalling gewys het, was The Cradle, The Harbour in Cherbourg, The Game of Hide and Seek en The Reading.

Toe Berthe Morisot en haar man in 1883 'n nuwe huis begin bou, het sy doelbewus 'n aparte ateljee uitgelaat. Bertha word gekenmerk deur haar besondere nepotisme en vroulikheid. Om die algemene harmonie van die huis nie te versteur nie, het Morisot die argitek gevra om 'n aparte verborge kas vir haar te maak. En toe gaste by die huis kom, steek Berta haar verf, doeke en kwaste in die kas sodat die algemene atmosfeer van die huis nie verlore gaan nie.

Na Eugene se dood in 1892 het Berthe Morisot voortgegaan om te skilder. Nooit kommersiële sukses behaal nie, oortref sy nog steeds Claude Monet, Pierre Auguste Renoir en Alfred Sisley. Bertha was 'n vrou met 'n groot kultuur, suiwer talent en sjarme. Bertha se werke, met 'n delikate en fyn gekose palet van pragtige kleure - dikwels met 'n gedempte smaragglans - het die bewondering van haar impressionistiese kollegas gewen.

Aan die ander kant word haar temas, wat fokus op huishoudelike take, moederskap en kinders, soms slegs as 'n uitdrukking van haar vroulike aard beskou, maar word selde gesien as 'n ernstige manifestasie van artistieke talent of 'n uitbeelding van 'n nuwe stedelike burgerlike. manier van lewe.

Erfenis

Morisot se eerste solotentoonstelling het in 1892 plaasgevind, en twee jaar later het die Franse regering haar olieverfskildery Young Woman in a Ball Gown gekry. Gedurende haar lewe het Moriro ongeveer 30 skilderye verkoop. Aangesien sy nie self hoef te sorg nie, het sy haar doeke toegeken teen pryse onder markpryse. Van die 850 skilderye, pastelle en waterverf wat sy tydens haar loopbaan geskep het, bly die meeste in haar familie se versameling.

Berta het een keer in 'n brief aan haar suster geskryf: 'Dit lyk asof ek my lewe geleef het sonder om iets te bereik en my werke teen lae pryse verkoop het. Dit is vreeslik neerslagtig.” Terloops, Edma het haar kunsopleiding van Bertha ontvang, maar het opgehou skilder toe sy trou.

Volgens Berthe Morisot se sterfkennis was 'geen beroep nie'. 'N Opstel uit 1926 van die digter en filosoof Paul Valéry, met die titel Tante Berthe, identifiseer Morisot se skilderye met die negentiende-eeuse vrouebladpraktyke, wat die baanbrekende kunstenaar se vreemde, amateuristiese blik bestendig maak. Maar Morisot was nie net 'n amateur nie: haar bydrae tot die kunsgeskiedenis word geleidelik herleef en onthul haar siening oor die daaglikse lewe van vroue. Berthe Morisot het longontsteking opgedoen en is op 2 Maart 1895 op 54 -jarige ouderdom oorlede.

Vandag is die name van die groot impressionistiese skilders oor die hele wêreld bekend. En die vraag is raaiselagtig waarom die publiek die spot dryf met die impressioniste wat vandag bekend is … Maar dit was regtig