Landelike Amerika in die skilderye van die onderwyser Pollock, of wat is die geheim van die sukses van die onnavolgbare Thomas Hart Benton

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Thomas Hart Benton was 'n Amerikaanse skilder wat bekend was vir sy kenmerkende, vloeiende skilderstyl. Hy word beskou as een van die stigters van die Amerikaanse regionalisme, saam met Grant Wood en John Stuart Curry. Benton se skilderye en muurskilderye is hoogs herkenbaar en bevat die essensie van die Amerikaanse lewe. Hy was 'n voorstander van 'n plattelandse, midwestelike tema, maar lewer ook werke met meer stedelike tonele uit sy tyd in New York. Alhoewel hy hoofsaaklik 'n regionalistiese kunstenaar was, het hy ook elemente van sinchronisiteit in sy werk opgeneem en tot aan die einde van sy dae bly skep.

1. Hy is vernoem na sy oupa

Thomas is vernoem na sy oom, Thomas Hart Benton. Benton se pa, kolonel Metzenas Benton, was ook 'n Demokratiese politikus en advokaat. Hy is vier keer verkies, van 1897 tot 1905, as verteenwoordiger van die Verenigde State. Thomas was van kleins af goed in die politiek, en sy pa het altyd van hom verwag om in sy voetspore te volg.

Sy ma, Elizabeth Wise Benton, het 'n belangstelling in kuns en kultuur gehad, wat Thomas in staat gestel het om sy artistieke vermoëns op 'n vroeë ouderdom te ondersoek. Sy het hom ingeskryf vir kunsklasse tydens hul verblyf in Washington DC by die Corcoran Gallery. Die lesse was gebaseer op die teken van meetkundige vorms, wat Benton baie vervelig gevind het. As tiener het hy as tekenprenttekenaar vir die Amerikaanse koerant Joplin gewerk.

2. Parys

In 1906, op die ouderdom van sewentien, droom Thomas daarvan om na die kunsskool te gaan, maar sy pa hou nie baie van hierdie idee nie, maar tog stem hy in om hom toe te laat om die Art Institute of Chicago te betree as Benton een jaar aan die militêre skool klaar was in Alton, Illinois. Thomas het drie maande geduur. Sy pa het selfs 'n brief van iemand by die skool ontvang wat sê dat dit nie die regte plek vir hom is nie. Thomas het klas by 'n kunsinstituut begin en gevind dat hy nie baie goed by ander studente pas nie.

As gevolg hiervan is hy een keer geskors vir 'n geveg in die klas. Kort daarna is hy weer aanvaar, maar die instituut en studies verveel hom vinnig, en hy besluit om sy studie elders voort te sit. In 1908 besluit hy om na Parys te gaan om aan die Académie Julien te studeer. Benton het gevoel dat die ander kunstenaars wat hy op skool ontmoet het, hom soos 'n laer klas behandel, maar dit het hom nie daarvan weerhou om tyd buite die skool in die stad van die lig te geniet nie. Terwyl hy in Parys was, was hy getuie van die bloei van Fauvisme en het geen belangstelling daarin gehad nie. Dit versterk sy vasberadenheid om prentjies van die werklikheid te skilder. Hy keer in 1911 terug na sy tuisstaat.

3. Onopgesmuk

Toe Amerika die Eerste Wêreldoorlog binnegaan, was Thomas direkteur van die People's Gallery en doseer hy by die Chelsea Neighborhood Association in New York. Hy het in 1918 aangesluit en is na die vlootbasis in Norfolk, Virginia, gestuur. Sy taak was om tekeninge te maak van wat hy rondom die basis sien, wat hom in staat gestel het om toegang te verkry tot baie gebiede waar hy mense by die werk kon waarneem. Hy het sy toewyding aan realisme voortgesit en probeer om die werkende man te wys sonder om hom te idealiseer. Waterverf, wat hy tydens sy diens in die vloot geskep het, is in Daniel se galerye in New York uitgestal. Nadat hy in 1919 ontslaan is, keer hy terug na New York.

4. Vriendskap met Jackson Pollock

Terwyl hy in New York klas gegee het, het die jong Jackson Pollock in 1930 die klas van Thomas Hart Benton betree. Hulle het vriende geword toe Benton Pollock onder sy vlerk geneem het en hom klassieke skilderye geleer het waarmee Pollock nie vertroud was nie. Jackson was getuie van die toename in Benton se gewildheid namate meer en meer mense aandag aan sy werk begin gee en selfs daaroor aan sy pa geskryf het. Pollock het baie tyd by die Benton -gesin deurgebring, selfs na hulle op vakansie gekom in Martha's Vineyard. In 1934 poseer Pollock vir Benton se skildery The Ballad of the Jealous of Lone Green Valley as 'n figuur wat 'n lippharp speel.

Thomas verhuis uiteindelik van New York na Kansas City, en Pollock begin eksperimenteer met abstraksie, 'n kunsstyl wat Benton gehaat het. Namate die gewildheid van regionalisme afneem en die belangstelling in abstraksie die hoogte inskiet, word Pollock een van die bekendste Amerikaanse kunstenaars van die tyd, en Benton word agter die skerms gedruk. Op 'n vraag oor Benton se invloed op hom, beweer Pollock dat die beroemde kunstenaar hom iets geleer het waarteen hy in opstand was.

5. Skool

In 1935 is Thomas genooi om die hoof van die skilderafdeling by die Kansas City Art Institute te wees. Hy stem in tot hierdie posisie en verhuis sy vrou en seun van New York na Kansas City. Die stad en die skool was verheug oor sy aankoms. Terwyl hy op skool geleer het, voltooi hy baie meesterwerke soos Hollywood en Persephone. Hierdie beroemde skilderye van Thomas Hart Benton kan prominent gesien word in die Nelson-Atkins Museum of Art in Kansas City, Missouri. Sy tyd op skool was kort, slegs ses jaar. In 1941 word hy afgedank nadat hy verskeie homofobiese opmerkings gemaak het oor die personeel van die Nelson-Atkins Museum of Art, wat nou verbonde was aan die Kansas City Art Institute. Ondanks die feit dat hy ontslaan is, het hy in Kansas City gebly en die res van sy lewe daar bly werk.

6. Hollywood

In die dertigerjare is Thomas deur twee groot publikasies genader: Time -tydskrif in 1934 en Life -tydskrif in 1937. In 1934 word Hart die eerste kunstenaar wat op die voorblad van die tydskrif TIME verskyn. 'N Artikel oor hom was getiteld "The American Scene" en het sy betrokkenheid by die plaaslike kunsbeweging behandel. Dit is op 24 Desember 1939 gepubliseer. In 1937 het die tydskrif Life aan Benton 'n groot prentjie van Hollywood opgedra en hom selfs in die somer van daardie jaar 'n reis daarheen betaal. Sy beroemde skildery Hollywood is in 1938 voltooi. Toe die tydskrif Life hierdie werk die eerste keer sien, het hulle dit onmiddellik afgekeur en wou niks daarmee te doen gehad het nie, maar die gewildheid van die werk het van plan verander, en hulle het dit in die reeks oor Hollywood opgeneem. In 1969 publiseer die tydskrif Life 'n artikel deur Michael McWhirter oor die verouderende Amerikaanse kunstenaar.

7. Sosiale geskiedenis van Indiana

Thomas het in 1932 die opdrag gekry om 'n groot muurskildery vir Indiana te skep, en dit is op die Chicago World's Fair in 1933 vertoon. A Social History of Indiana bestaan uit twee en twintig groot panele wat in totaal tweehonderd en vyftig voet strek, wat Indiana verteenwoordig, en waarvoor hy 'n vergoeding van sestien duisend dollar ontvang het. Hy spandeer tyd om in Indiana te reis, met 'n onderhoud met staatsbewoners voordat hy 'n groot projek aanpak. Thomas was verbaas toe hy uit die gesprekke verneem dat hy byvoorbeeld nie verwag het oor die prominensie van die Ku Klux Klan in Indiana en die staking van mynwerkers genaamd "Terre Hot" nie.

Hy het besluit om hierdie dinge in sy muurskildery op te neem. Die insluiting van die Ku Klux Klan en die stakers het sterk kritiek gelewer toe die muurskildery op die Wêreldtentoonstelling uitgestal is, maar dit het dit nie verhinder om een van die gewildste uitstallings te word nie. Midde -Westerlinge was opgewonde om hul weerspieëling in kuns te sien.

8. Hy het 'n muurskildery vir die Missouri State Capitol -gebou gemaak

In 1935 het hy die opdrag gekry om 'n muurskildery vir die sitkamer in die Missouri State Capitol Building te skep. Soos die meeste ander werke van Thomas, was die muurskildery nie vry van openbare afkeuring nie. Hierdie muurskildery bevat figure uit Missouri, soos Jesse James, Frankie en Johnny uit die gewilde lied van die tyd, en Huckleberry Finn. Een van die figure in sy muurskildery lyk baie soos die berugte korrupte politieke baas in Kansas City, Tom Pendergast. 'N Paar jaar na die voltooiing van die muurskildery, toe Pendergast gearresteer is vir belastingontduiking, het iemand die vrymoedigheid geneem om sy gevangenisnommer agterop die figuur in te voeg.

9. Musiek

Benewens skildery, was volksmusiek ook een van Thomas se vele passies. In 1933 begin hy leer om die harmonika te speel en musiek te lees. Hy het selfs 'n nuwe tablatuurstelsel geskep om harmoniese notasie op te neem, wat later die standaard geword het. Hy het baie deur die land gereis en sketse en aantekeninge gemaak vir verskillende werke. Thomas was ook mal daaroor om musiek met sy gesin te speel en het selfs in 1941 'n album met die naam Saturday Night at Tom Benton saam met sy seun, wat die fluit gespeel het, opgeneem. Daarom is die verband met musiek duidelik in die meeste van sy skilderye, en 'n indrukwekkende versameling volksalbums en bladmusiek word steeds in sy huis bewaar.

10. Huis en ateljee

Thomas verhuis in 1939 na sy huis in Bellevue Street en woon daar tot sy dood. Een van die belangrikste komponente van die huis was die wa -skuur langsaan. Die stuk is omskep in 'n ateljee waar hy vreedsaam aan sy meesterwerke kon werk. Die aand van 19 Januarie 1975 keer Benton die middag terug na sy ateljee om voort te gaan met die werk wat hy begin het. Na 'n rukkie het sy vrou Rita besef dat haar man te laat werk en agterna gegaan. Benton was dood en lê op die vloer langs 'n stoel wat na sy laaste muurskildery kyk.

Die huis en ateljee het oorleef toe Benton hulle in 1975 verlaat het. Hierdie eiendom is in 1977 tot 'n staatshistoriese monument verklaar en word bestuur deur die Missouri -departement van natuurlike hulpbronne. Besoekers kan deur die huis en ateljee gaan en selfs 'n kopie van Rita se beroemde spaghetti -resep gryp. Baie van sy oorspronklike skilderye het tot vandag toe oorleef, en selfs 'n paar beelde is deur die huis versprei.

Lees die artikel verder oor die onderwerp hoe skilderye deur baie bekende kunstenaars deel geword het van die haute coutureen daardeur 'n nuwe styl van die twintigste eeu gevorm.