Die simboliek van die slak in die Christendom: Wat is die bekendste skilderye met hierdie wese?

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Die slak is een van die wesens waarvan nie almal hou nie. Kinders vind dit gewoonlik interessant, maar dit is onwaarskynlik dat volwassenes 'n slak sal vind wat in die tuin voorkom. So 'n klein wesentjie lyk dalk ligsinnig, maar dit het 'n diep geestelike betekenis en speel 'n spesiale rol vir die Christendom. Watter simboliek dra die slak, en ook wat is die bekendste doek wat hierdie wese bevat?

Slak simboliek in kultuur

As ons oor die simboliek van die slak praat, sal ons eerstens natuurlik aandag gee aan die spiraalvormige dop. Baie antieke kulture beskou hierdie detail as 'n siklus van lewe, dood en wedergeboorte. Dit verteenwoordig ook die rotasie van die aarde om die son.

Maar die traagheid van die slak het dit 'n dier gemaak wat dikwels met onaktiwiteit verband hou. Dikwels kan 'n persoon met 'n slak vergelyk word: as sy gebare of optrede haastig, stadig of as 'n "slak" loop. Boonop kan slakke 'n aanduiding wees van sekere tekens. Hesiodos, 'n digter uit antieke Griekeland, het byvoorbeeld geskryf dat wanneer slakke op die stingels van plante klim, dit 'n teken is vir die komende oes. Vir die Grieke was die slak 'n kenmerk van vrugbaarheid en landbouwerk. Die ou Asteke het die slak as 'n heilige wese beskou omdat sy dop die lewensiklus verteenwoordig. Daar was ook die Asteke gode, wie se heilige dier 'n slak was. Die Asteekse God met die komplekse naam Techiztecatl was byvoorbeeld 'n maangod met 'n slakdop op sy rug. Net soos 'n slak sy dop binnedring, sak die maan terug in die dieptes van die oseaan. In Egipte en Babilon is slakke beskou as 'n simbool van ewigheid en vrugbaarheid. En in die tyd van protestantisme was slakke 'n uitdrukking van beskeidenheid (ek dra alles saam).

Voordat die Christendom die slak as 'n simbool van die dodelike sonde van luiheid gebruik het, het ander ou kulture die slak as heilig beskou.

Die belangrikste simboliek van die slak is dus • die gaping tussen die aarde en die water te oorkom, • die geestelike versperring tussen die fisiese en geestelike wêrelde te oorkom, • slakdop - die spiraal van lewe, dood en wedergeboorte, die rotasie van die aarde om die son • rustig en genot van lewe en die oomblik.

Die simboliek van die slak in die Christendom

Van die stillewe -genre tot kontemporêre kuns, slakke is in verskillende artistieke rigtings te sien. Hulle het ook 'n uitstekende rol gespeel in baie werke van Christelike kuns, waar hulle as 'n simbool van 'n dodelike sonde beskou is - luiheid (aangesien dit 'n wese is wat nie probeer kos kry nie en alles organies eet wat dit op sy pad sien). Daar word ook geglo dat slakke uit klei gebore is.

"Aankondiging" deur Francesco Del Cossa

Die bekendste kunswerk is asseblief die skildery "Aankondiging" deur Francesco Del Cosa. Wat sien ons op die doek? Op die oomblik (so 'n heilige oomblik!) Van die aankondiging kruip 'n reusagtige slak van die aartsengel na die Moeder van God langs die pragtige paleis van Maria, sonder om sy oë van hulle af te haal. Wat doen hierdie taamlik nare wese in 'n skildery met 'n heilige plot? 'N Bietjie meer, en op die voorgrond sien ons 'n spoor van slym agter die slak! In die paleis van Maria, die suiwer, ongerepte, onberispelike Maagd Maria, bring die gladde slak gemors en slym. Dit is te veel … Daar is beslis 'n spesiale betekenis, 'n hemelse funksie waarmee die talentvolle kunstenaar del Cossa besluit het om die slak so 'n prominente plek in die prentjie van die aankondiging te gee.

Hierdie altaarstuk is in 1468–70 deur del Cossoy geskep. vir die kapel in die Cestello -kerk in Florence (nou Santa Maria Maddalena dei Pazzi). Op die foto is die slak 'n heeltemal aardse wese wat nie die wonderlike wonderwerk wat daarmee gebeur, raaksien nie. Dit is met ongelooflike akkuraatheid en realisme geskryf. Die ruwheid van die dop word gevoel, en kenmerkende ligte lyne is op die liggaam sigbaar. Terloops, die kurators van die Dresden -galery, waar die doek nou is, het van die beroemde slak del Cossa 'n soort handelsmerk van die museum gemaak, wat goed kon meeding met die engele van Raphael se "Sistine Madonna". In die voorportaal van die galery verkoop hulle selfs simboliese toebehore wat hierdie slak uitbeeld.

Die slak op die voorgrond word tradisioneel geïnterpreteer as 'n simbool van die Moeder van God en die Onbevlekte Ontvangs (volgens middeleeuse kennis broei slakke uit die reën). As die duif van die Heilige Gees uit die hemel vlieg om die ewige maagd Maria te versadig, kruip haar simbool, die ewige maagdelik, stil langs die rand van die raam. Dit is egter ook 'n verbindingsskakel wat twee andersins onbetaalbare sfere verbind - die aardse en die heilige.

Matisse en sy "Slak"

As die bekendste slak in die skildery tot die kwas van del Cossa behoort, kan die slak van Henri Matisse die uitspattigste en ongewoonste genoem word. Dit is immers gemaak van stukke papier. Na 1948 kon Matisse weens 'n operasie nie met 'n kwas skilder nie. Die kunstenaar was bedlêend. Maar dit het die meester nie gekeer om sy talent voort te sit en te skep nie. Matisse het 'n nuwe manier gekry om sy werke te skep. Voortaan is werke uitgevoer met gesnyde stukke papier, wat met gouache geverf is en later 'n komposisie op doek gemaak het. In hierdie saak het Matisse natuurlik assistente gehad.

Die monumentale werk in hierdie nuwe styl was juis The Snail, wat in die Hotel Régina in Nice opgevoer is.

"Madonna en kind met die heiliges Francis en Sebastian" Carlo Crivelli

Kriveli se werke is gewoonlik suiwer godsdienstig. Alhoewel sy klassieke, realistiese liggaamstipes en simmetriese komposisies die reëls van die Renaissance -skildery volg. Agter die knie van St. Francis is die skenker se knie. Gewoonlik is manlike skenkers aan die regterkant van die Madonna uitgebeeld, dit is links van die prentjie, en vroue, inteendeel, aan die regterkant. Die figure in hierdie skildery, geklee in 'n ryk patroonvormige brokaat, is nou verweef in 'n luukse dekoratiewe interieur. Crivelli se werk is ongelooflike aandag aan detail en noukeurige nuanse.

En hier sien ons natuurlik ook hierdie 'oulike' wese - 'n slak. Die simboliek daarvan is een van die interessantste. Daar word geglo dat die Crivelli -slak een van die eienskappe van die menswording van God is. Die slak onthul die illusoriese aard van die skildery, toon aan dat die verborgenheid van die menswording nie op 'n beeldende manier beskryf kan word nie. Ons weet dat skildery altyd na allegorie sal neig, altyd poog om die kunstenaar se verborge geheime (indien enige) te ontrafel. Terwyl ware kuns, wat oor die grense van briljante skilderkuns weerspieël word, slegs deur 'n slak voel, wat nie tussen voorwerpe onderskei nie, maar lig en warm voel.

Hierdie wesentjie en haar teenwoordigheid in skilderye met Christelike motiewe het baie kontroversie veroorsaak. Wat is die geheim van haar verskyning aan die voete van die aartsengel? Wat doen die slak aan die regterkant van Maria? Wat is die rede vir die grootte in die samestelling van die prent? Daar is baie vrae. Of daar 'n raaisel in die slak is of nie, bly vir ons onbekend. Maar met hierdie geheim kan ons kykers ons eie allegoriese betekenisse in die prentjie skep.