Video: Hoe die ballet tutu 200 jaar gelede verskyn het, en watter transformasies daarmee plaasgevind het
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Byna tweehonderd jaar gelede het die beroemde ballerina Maria Taglioni in Parys die eerste keer op die verhoog verskyn in 'n donsige meerlaagse romp, wat later as 'n tutu bekend geword het. Volgens moderne standaarde was dit 'n baie beskeie pak - dit het die bene tot middelkuit bedek. Die rok, wat op sy tyd revolusionêr was, het baie verontwaardiging veroorsaak, want voor dit het die dansers slegs in lang, heeltemal geslote rokke opgetree.
Die omslagtige verhoogkostuums van die dansers moes tot in die middel van die 19de eeu baie ongerief veroorsaak het. Hierdie rokke het nie veel verskil van die rokke waarin die toeskouers gesit het nie, behalwe dat hulle effens korter was. 'N Korset, baie rompe en skoene met hoë hakke - dit was die beeld van 'n ballerina in die ou dae. Aangesien baie kerse op daardie tydstip aangesteek is vir optredes in die teater, was die danse warm in die letterlike sin van die woord. Dit was 'n bietjie makliker om in ballette op te tree oor die destydse modieuse tema van die oudheid - prima geklee in ligte tuniek, maar hul lengte bly steeds binne die grense van ordentlikheid, wat die ontwikkeling van ballettegnologie sterk beïnvloed het.
Op 12 Maart 1839 verskyn Maria Taglione die eerste keer in 'n ligte en lugtige romp by die première van La Sylphide. So 'n revolusionêre kostuum is uitgevind vir sy dogter deur Filippo Taglioni, self 'n danser in die verlede, wat in die geskiedenis gebly het as onderwyser en een van die grootste choreograwe van die era van romantiek. Bose tale het gesê dat die rede vir die skep van so 'n kostuum die ongemaklike figuur van Maria was, die nuwe uitrusting het haar perfek vermom, wat haar waardigheid beklemtoon en 'n gevoel van lugigheid en genade skep. Die skandaal wat uitgebreek het, het in hierdie geval slegs tot voordeel gedien; die gemaklike en ligte romp het vinnig wortel geskiet by ballerina's en het na 'n paar dekades die belangrikste balletkostuum geword. Daarbenewens het Maria vir die eerste keer hoëhakskoene vervang met spesiale skoene - met 'n versterkte toon, sodat hierdie spesifieke ballerina die eerste was om skoene aan te trek.
Vandag is dit moeilik om die meriete van die figuur van Maria Taglione te beoordeel, maar een legende het oorleef: toe die beroemde ballerina die grens met Rusland verbysteek, het die doeanebeamptes gevra of sy juwele dra. In reaksie hierop lig die prima haar rompe op en wys grasieuse bene tot vreugde van almal wat daar was. As sportsterre en skoubesigheidssterre vandag hul waardevolle liggaamsdele verseker vir ronde bedrae, lyk so 'n antwoord glad nie belaglik nie.
In ons land het die Franse nuwigheid nie onmiddellik posgevat nie, aangesien die norme strenger was. Slegs vyftig jaar later bereik die mode vir 'n ballet tutu Rusland. Maar ons ballerina's het dit aangepas, wat gelei het tot 'n meer moderne voorkoms. Daar is ook 'n legende op hierdie rekening. Na bewering het die prima van die Bolshoi -teater Adeline Dzhuri in die vroeë 1900's kwaad geword vir 'n te lang romp en eenvoudig die oortollige met 'n skêr afgesny. Dit het gebeur voor die volgende fotosessie, sodat die innovasie onmiddellik opgemerk is. Alhoewel mode -historici meen dat die lengte van die tutus afgeneem het as gevolg van die ontwikkeling van danstegnieke.
Sedert die begin van die 20ste eeu het die ballet tutu voortdurend verander. Anna Pavlova het byvoorbeeld meestal in 'n baie wye en lang romp opgetree, en sedert die 60's het die tutu die grootte van 'n plat "bord" verkry, en is dit steeds so. Die rok in die styl van Maria Taglione keer egter ook terug na die verhoog, dit word nou "Chopin" genoem - want so het Mikhail Fokine die dansers in sy Chopiniana aangetrek. Nog 'n maklike aanraking van die balletkostuum is die lae middellyf - dit is uitgevind in die twintigerjare van die twintigste eeu.
Voorheen is pakkies voor elke optrede van gaas en stysel toegewerk. Vandag is dit gemaak van tule, afsonderlik vir elke ballerina. Een romp neem meer as 11 meter stof, dit word met spesiale voue gelê en die lengte van die lae verander sodat die romp sy vorm behou - die deursnee neem geleidelik toe, vanaf die onderste laag tot by die boonste. Dit neem ongeveer twee weke om een pak te maak. Geen knope of ritssluitings nie - net haakplekke. Sommige besonder ingewikkelde kostuums word soms direk op die figuur vasgewerk. Streng gesproke word die hele pak vandag 'n 'tutu' genoem - 'n lyfie, 'n romp en broekie wat saamgevoeg is. Die moderne beeld van die ballerina is dieselfde historiese erfenis as die ballettegniek, omdat dit deur die eeue heen saam met die dans self ontwikkel het.
Elke verhoogkostuum moet die figuur van die kunstenaar beklemtoon. Maar wat as u middel skielik in volume toeneem? Antwoord van die beroemde ballerina: Hou aan om te dans, selfs as u nege maande swanger is.
Aanbeveel:
Fedoskino miniatuur: hoe 200 jaar gelede 'n lak -sprokie in Rusland verskyn het wat die wêreld verower het
Daar is slegs vier lakskole in Rusland: Palekh, Mstera, Kholui en Fedoskino. Laasgenoemde is die oudste, dit is in die 18de eeu gestig. Dit is die enigste styl van Russiese tradisionele skildery wat nie verband hou met ikoonskilderye nie. Selfs in die 19de eeu studeer Fedoskino -meesters aan die Stroganov -skool en stel hulle 'n hoë standaard - hulle was gelyk aan die kunstenaars van die Renaissance. Vandag word kiste in Fedoskino vervaardig en geverf op dieselfde manier as 200 jaar gelede. Elke werk is
Hoe hulle 200 jaar gelede op balletjies in Rusland gedans het, en watter dans spreek van die heer se ernstige bedoelings
Dit was die beste manier vir mense om vir daardie tyd te sien en hulself te wys. Polonaise was veronderstel om klere te demonstreer en die vermoë om liggaamshouding te behou; minuette was soos 'n hoffelike en grasieuse uitnodiging om te dans, wals, en in die 19de eeu word dit soms as 'n onsedelike dans beskou, maar die mazurka bied wonderlike geleenthede vir liefdeverklaring. Balle van die 18de - 19de eeu is 'n aparte wêreld waarin sukses vergesel is van die mees dapper en beleefde here, en die dames nie net die kleredrag en voortreflike maniere nodig gehad het nie
Wanneer en hoe die vuurtorings verskyn het, en hoe die Statue of Liberty daarmee verband hou
Te oordeel na die literatuur- en bioskoopwerke, is dit hoofsaaklik so gebou dat daar plek was vir monsteragtige dramas en koue ontmoetings met die bonatuurlike om uit te speel. Nie dat dit nie waar was nie - allerhande dinge het by die vuurtorings gebeur. En hulle het self verskillende gedaante aangeneem: bakens-torings, bakenskeepe, bakens-kerke; en die standbeeld op Liberty Island hou om 'n rede 'n fakkel in sy hand
Hoe het Esperanto 150 jaar gelede verskyn, en wat het antisemitisme en die internet daarmee te doen?
Daar is geen besondere praktiese voordeel om Esperanto te leer nie - ten minste nog nie. Maar op geestelike gebied wen die toekomstige Esperantis baie: hierdie gemeenskap verenig opgeleide, gekultiveerde en progressiewe mense. Die essensie van Esperanto dra daartoe by - hierdie taal het ontstaan om 'n geleentheid te gee om in te stem vir verteenwoordigers van verskillende mense, dikwels nie besonder vriendelik nie
Hoe die wêreld se eerste versekeringspolis in die geskiedenis verskyn het en wat het die bootmanne uit die Teems daarmee te doen
Daardie jaar, deur 'n vreemde toeval wat gekenmerk word deur die 'getal van die dier' - drie sesse, het Londen onherkenbaar verander. Die inwoners van die stad was egter nie meer dieselfde nie; hulle wou in elk geval nie gelate op die hemelse straf wag nie, net soos hulle grootvaders. Die ruïnes van die stad het nie net nuwe geboue nie, maar ook nuwe beroepe lewe gegee, waaronder die beroep van 'n brandweerman