Atmosferiese Skandinawiese landskappe wat rustigheid bring: Klassieke kunstenaar Arvid Lindström

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Landskapsrealistiese skildery was nog altyd, is en sal baie naby en verstaanbaar wees vir die gemiddelde kyker. En 'n pragtige galery met atmosferiese landskappe Die Sweedse klassieke skilder Arvid Maurits Lindström - is 'n bevestiging hiervan. Selfs na 'n hele eeu, die dun snare van die siel van die kyker en die besneeuwde afstande, en kragtige eeu-oue dennebome, en dun, sagte berkies, verlig deur die strale van die lae noordelike son, wat die Sweedse kunstenaar met so 'n skrik uitgebeeld het raak in die styl van klassieke realisme in kombinasie met sielvolle beeldende lirieke aan die dun snare van die siel van die kyker.

Terloops, baie kykers wat die werk van Arvid Maurits Lindström teëkom, kry dikwels die indruk dat die ingehoue skoonheid van die Skandinawiese natuur wat in sy doeke weerspieël word, baie herinner aan die landskappe van die Russiese noorde, met hul stille hartseer, poëtiese bui en ingeperkte palet van kleure. Is dit regtig so - oordeel self.

Kreatiewe manier

Die pad van professionele ontwikkeling van die meeste Skandinawiese kunstenaars wat aan die begin van die 19de en 20ste eeu gewerk het, was redelik standaard. As 'n reël bemeester hulle hul artistieke vaardighede in hul vaderland, en gaan studeer en studeer dan in die lande van die vasteland van Europa. En meestal was dit Italië, Duitsland, Frankryk, waar die artistieke omgewing letterlik opgewonde was oor nuwe idees, style, nuwerwetse neigings. Baie Skandinawiese kunstenaars is natuurlik meegesleur deur hierdie golf van innovasies wat die wêreld van beeldende kunste aan die einde van die vorige eeu verswelg het.

Maar onder hulle was daar diegene wat nietemin getrou gebly het aan die kreatiewe manier wat hulle in hul jeug vir hulself gekies het. Onder hulle was Arvid Maurits Lindström, wat gewerk het in die styl van die klassieke Skandinawiese kunsskool van die 19de eeu. Sy skeppings, realisties geskryf, in die era van abstraksie en moderniteit, het baie protes en negatiewe reaksies van invloedryke kritici en kunshistorici veroorsaak. Dit het die kunstenaar egter nie verhinder om sy gewigtige woord in kuns te sê nie, nadat hy die geskiedenis van die skildery betree het as 'n wonderlike meester van realistiese landskap.

En vandag is Lindström een van die beroemdste landskapskilders in Swede, hy is ook ingesluit in die goue tienduisend van die beste skilders ter wêreld.

Bekoor deur die skoonheid van die inheemse natuur

Die oorspronklike skoonheid en suiwerheid van die natuur heers letterlik in die ruimte van elke skildery van die Sweedse meester, wat met die skerp oë van die skilder daarin geslaag het om die veranderlike wêreld van natuurverskynsels raak te sien en dit dan op 'n betroubare manier te herskep met behulp van verf. En so lyk dit soms asof selfs reuke en geluide gehoor word wat ooreenstem met 'n spesifieke omgewingstoestand.

Dit lyk asof Lindström se landskappe die kyker deur atmosferiese plekke uit die werklike lewe lei. Moerasagtige heide, digte woude en bosse, die wateroppervlakte van mere en riviere - alles word onderhou in die gedempte, aardse palet wat tipies is vir die Skandinawiese lande. Die enigste uitsondering is een detail - boeiende kleurvolle sonsondergange wat die natuur verlig met die strale van die ondergaande son.

Dit was hulle wat die doeke van die kunstenaar geheimsinnig omskep het in 'n soort sprokieswêreld. En met hul hulp het die kunstenaar sommige van sy werke die gewenste helder voorkoms gegee, wat soms ontbreek in die grys werklikheid.

Die mistige landskappe van die skrywer is veral indrukwekkend. Soms wil u net soos hulle in die glas ingaan en agter die foto -vliegtuig kom, om persoonlik die wonderlike skouspel van die oggendwaas te geniet, die klam, koel lug in te asem en die geritsel van gras onder u te hoor voete, die melodieuse getjirp van sangvoëls of die kwak van eende.

Ten slotte wil ek daarop let dat die asemhaling van die natuur met rustigheid en kalmte, die lugagtige atmosfeer wat in landskappe vasgevang is, op 'n ongelooflike manier 'n baie subtiele uitwerking op die gemoedstoestand van die kyker het, wat soms hierdie kalmte en rustigheid ontbreek in die gewoel van lewe.

'N Paar feite uit die kunstenaar se lewe

Arvid Maurits Lindström is in 1849 in Björksta in Vestmanland, Swede, gebore. Hy studeer van 1869-1872 aan die Royal Academy of Arts in Stockholm. Om sy studies en opleiding voort te sit, is hy na München, daarna na Parys. Vanaf die vroeë 1880's woon hy in Engeland, waar hy by die Artistic Association of European Artists aansluit en 'n aktiewe deelnemer word aan die gesamentlike opposisie van die Academy of Arts. In 1885 neem hy deel aan 'n uitstalling in die Parys -salon met die skildery Landscape. Motives from Scotland”, wat deur die National Museum verkry is.

Met verloop van tyd verhuis Lindström na die Vereniging van Sweedse kunstenaars, wie se idees hy baie simpatiek was. Maar sonder om kontakpunte met sy hedendaagse landgenote te vind, verlaat hy gou die vereniging en kies uiteindelik sy eie oorspronklike werk. Arvid Maurits Lindström keer in 1889 terug na Swede en vestig hom in Engelsberg. Daar het hy 'n huis langs die meer gebou, en in die omgewing van die ongerepte natuur het die kunstenaar sy lewe lank entoesiasties realistiese landskappe geskilder. Die genie van die atmosferiese landskap sterf in 1923.

Deur voort te gaan met die tema van landskapskilders wat op 'n realistiese manier werk, stel ons voor dat u vertroud is met met die werk van die autodidaktiese kunstenaar Sergei Basov, wie se werke op die skilderye van die groot Shishkin lyk.