Video: Skandinawiese sprokies op die doeke van die kunstenaar Christer Karlstad (Christer Karlstad)
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Christer Karlstad is 'n Noorse kunstenaar wat figuurlik werk. In elk van sy skilderye kan u 'n effense asem van dood en nostalgie sien. Post-apokaliptiese landskappe is 'n simbool van onvermydelikheid, onmoontlikheid om die lot te verander. En tog, wie is in beheer van die situasie in die skilderye? Dier of mens?
Die vrees vir die einde van die wêreld kan in sommige van die kunstenaars se werke opgespoor word. In sy visuele wêreld hou die tyd op om te bestaan, en die gewone werklikheid verskyn in 'n nuwe lig. Die nuwe wêreld is 'n plek waar mense en diere mekaar glad nie ken nie. Die reëls is onbekend, die verhaal van die eerste persoon is dubbelsinnig en die hiërargieë is verward. Die kunstenaar se werk weerspieël sy begrip van die heelal. Hy neem vryelik deel aan mites, simbole en argetipes. Die kykers wat sy skilderye in die gesig staar, het baie vrae: die held van die prentjie sterf of slaap net, waar die grens lê tussen goed en kwaad, troos en angs, maar al die antwoorde is weggesteek in die vrae self.
- Vertel ons eers 'n bietjie oor jouself.
Ek is 'n kunstenaar uit Noorweë, gebore in 1974. My familie aan my pa se kant was boere, so my van is die naam van die familieplaas. Ek is gebore in Relingen, net 30 minute van Oslo af. Ek en my vriend het 'n paar maande gelede na die stad Drammen verhuis. Nou woon ons in 'n groot huis, waar ek uiteindelik 'n ruim ateljee het wat uitkyk oor 'n pragtige tuin.
- Hoe het u kreatiewe loopbaan begin?
Toe ek 5 of 6 jaar oud was, het ek 'n skildery van 'n dramatiese landskap in 'n ensiklopedie gesien. 'N Klein swart -wit foto van 'n waterval in Telemark was die mees verrassende ontdekking destyds. Daarna het my ma my na die National Gallery geneem, waar ek hierdie skildery in al sy glorie kon sien. Ek het my hele lewe lank geteken, maar ek het dit eers op 18 -jarige ouderdom professioneel begin leer. Al my kennisse het gesê dat dit onmoontlik is om 'n bekende kunstenaar te word sonder om 'n gekke ding te doen. Byvoorbeeld, om selfmoord te pleeg of 'n oor af te sny. En ek het natuurlik alles in daardie tyd geglo. Ek het my nooit by die werk voorgestel waar ek voortdurend van iemand moet afhanklik wees nie. Geleidelik het ek, en toe my gesin, besef dat die enigste moontlike manier 'n kreatiewe loopbaan is. Dit is waarskynlik my lot, wat tot 'n mate as 'n vloek beskou kan word.
- Wat inspireer u om psigedeliese foto's te skep?
Psigedelies? Daar is baie ander woorde om my werk te beskryf, maar ek verstaan wat u bedoel. Ek loop gereeld in parke en woude met 'n kamera en sketsboek. Die natuur, diere en mense is 'n bron van inspirasie. Maar gewoonlik kom die eerste helder idee voordat ek aan die slaap raak, en my brein gaan staan. Ek het tot die gevolgtrekking gekom dat baie van my idees ontstaan uit vrees vir verlies en verandering.
- Is daar nuwe tegnieke in u veld wat u wil probeer? Ja, daar is baie, maar nadat ek gedurende my skooljare met verskillende genres geëksperimenteer het, het ek belangstelling in konstante verandering verloor. Ek wil groei as kunstenaar en elke dag meer komplekse en intrigerende werk skep, maar tot dusver kan my tegniek soos volg beskryf word: "altyd anders, altyd dieselfde."
- Hoe motiveer u uself om nuwe projekte te skep?
Niemand het so 3 of 4 jaar gelede aandag aan my werk gegee nie. Ek vermoed ek het een of ander koppigheid aangehou, grens aan motivering, en natuurlik die hulp van my gesin. Ek probeer altyd eerlik met myself wees, sonder om aandag te skenk aan wat iemand van my wil of verwag. Gebrek aan motivering of idee is nie 'n probleem nie. Dit is my lewe, en foto's is 'n weerspieëling van my siel. Dit is nie iets wat ek uit pligsbesef doen nie.
- Tot watter kontemporêre kunstenaars trek jy die meeste? Benewens my kollegas en vriende, met wie ek opreg simpatie het, is die werke wat my aandag trek nie deur tydgenote geskep nie. veral Caspar David Friedrich. Ek is ook geïnteresseerd in die werk van die simbolistiese kunstenaar Fernand Knopf.
Kunstenaar Monica Cook hou ook by die figuurlike manier van skilder. Haar werk wek 'n dubbelsinnige reaksie van die publiek: sommige volg met blydskap die voortdurende opdatering van versamelings, terwyl ander nie 'n vlugtige blik op skilderye, beeldhouwerke of foto's kan verduur nie.
Aanbeveel:
Verbode doeke van die beste illustreerder van die kinderblad "Vesyolye Kartinki": hoe die kunstenaar Pivovarov die onverenigbare kombineer
Moskou -kunstenaars van die tweede helfte van die twintigste eeu, wat in die Sowjet -tyd gewerk het, was 'n besondere kaste van kreatiewe mense wat hul doeke geskep het oor die verdeling van idees en tendense in kuns. Onder hulle is die naam van die konseptuele kunstenaar Viktor Pivovarov - 'n baie belangrike, interessante en geheimsinnige figuur in kuns. As skilder, grafiese kunstenaar, teoretikus, memoiris en skrywer het hy dit reggekry om in sy werk te kombineer, onverenigbaar en op geen manier kruisend: illustrasie van kinders
Waarom is die voorstedelike herehuis van die charismatiese kunstenaar en vervaardiger Alexander Tsekalo in Skandinawiese styl nog leeg?
Baie mense ken die charismatiese kunstenaar en vervaardiger van die Russiese showbusiness Alexander Tsekalo, en nie net van die kabaretduet "Academy" nie, wat baie gewild was in die 80's en 90's, maar ook uit verskillende projekte en TV -programme. Die liefdevolle showman beland ook dikwels in die media met skandalige egskeidings, dan met nuwe passies, hoewel hy self, soos die meeste bekendes, verkies om nie oor sy persoonlike lewe te praat nie. Waar, met wie en hoe woon die ster van die skouspel vandag, dan - in n
Plotte van sprokies op die palms van die kunstenaar Svetlana Kolosova
Rusland was nog altyd bekend vir sy talente. Wat was die beroemde kunstenaars Repin, Aivazovsky, Shishkin werd … In die 21ste eeu is daar nie minder talentvolle mense nie. Net hul kreatiwiteit het meer bisar en ongewoon geword. Iemand verf ryskorrels, iemand rol toiletpapier. En Svetlana Kolosova teken prente op … hande
Die energie van optimisme op die doeke van die kunstenaar wat verskeie kere uit die kloue van die dood ontsnap het
Die skilderye van Vladimir Olenberg is so onvergeetlik dat dit eenvoudig onmoontlik is om dit met iemand anders te verwar. Soms is dit snaaks en eksentriek, en soms hartseer, wat gedagtes oproep oor 'n allegoriese persepsie van die wêreld. Hulle is ook gevul met ongelooflike energie, unieke oorspronklikheid en 'n soort filosofiese betekenis
Optiese illusie en die effek van illusoriese werklikheid op die doeke van die Nederlandse kunstenaar Kenne Gregoire
Deesdae, wil dit voorkom, kan u niemand verras met realisme in skilderkuns nie, lank gelede is alles deur klassieke kunstenaars gesê. Die moderne Nederlandse meester Kenne Gregoire (Kenne Gregoire) was egter hierdie taak nogal 'in die tande'. Hy het daarin geslaag om die gesig van sy skrywer te vind, werkend in die genre van realisme, waar hy 'n samesmelting van die tradisionele en heeltemal nuwe visie van die wêreld om hom geskep het. 'N Belangrike rol in sy werk het hy toegeken aan die samestelling van skilderye, waar hy meesterlik geleer het m