INHOUDSOPGAWE:
Video: Moskou, wat nie meer bestaan nie, oor die nostalgiese primitiewe landskappe van Sergei Volkov
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Nie gereeld as u na moderne kunswerke kyk nie, kan u opregte positiewe emosies en estetiese plesier kry, vriendelik glimlag en 'n effense smaak van nostalgie voel. Dit het egter in aanraking gekom met kreatiwiteit Moskou kunstenaar Sergei Volkovwerkend in die genre van 'n primitiewe stedelike landskap, vang die spektrum van hierdie lewendige gevoelens die kyker letterlik in nostalgiese gevangenskap. Ons bring u 'n uitstekende verskeidenheid skilderye onder die aandag van Moskou en Moskoviete van die 70's en 80's.
Vir onverskilliges is dit moeilik om by die skildery van Sergei Vasilyevich Volkov verby te kom. Sy skilderye is interessant vir beide kinders en volwassenes. Boonop beskou kinders hulle as 'n wonderlike en speelding, en volwassenes voel 'n soort subtiele verbinding wat tot kontemplasie kom en vasklou aan die dun snare van die siel, waar eilande van herinnering aan die wonderlike tye nog bewaar word, toe mense se lewe voortgegaan het in 'n heeltemal ander ritme, in ander bekommernisse en vreugde en het heeltemal ander waardes gehad. Daarom sou die akkuraatste wees om te sê dat die skilderye van Volkov soos 'n tydmasjien is, wat die moderne volwasse kyker tydens sy kinderjare of jeug wegneem.
Stedelike legendes, fiksieromans en staaltjies uit die Sowjet -era, dit alles word duidelik in die kunstenaar se werke gesien. Die liefde van die skrywer vir die hoofstad en sy inwoners word oorgedra aan almal wat na die werke van Sergei Volkov kyk, daarom vind sy werk altyd 'n reaksie in die siele van die gehoor.
Oor die kunstenaar
Sergey Volkov (gebore 1956) is afkomstig van die stad Petrozavodsk. Hy verhuis op 8 -jarige ouderdom saam met sy familielede na Moskou. Die hoofstad het die begaafde seuntjie met sy grootsheid en argitektuur verower. In die vroeë kinderjare was hy baie lief vir teken, so Volkov studeer terselfdertyd aan 'n kunsskool as 'n hoërskool. Daarna was daar 'n studie aan die kuns- en nywerheidskool Abramtsev wat na hom vernoem is. Vasnetsov. Aan die begin van die 80's het Sergei Volkov 'n permanente deelnemer geword aan Russiese en internasionale uitstallings. In 1990 word hy lid van die Moscow Union of Artists-Painters.
Die stadslandskap het die gunsteling tema van die aspirant -kunstenaar geword. Terwyl hy nog 'n student was, het hy geleidelik, een vir een, die boulevards van Moskou vir homself ontdek. Bestudeer hul persoonlikheid, hul bui. "… Die mees teatrale is Tverskoy, die intelligentste is Chistoprudny, die stofigste is Yauzsky, die lawaaierigste is Suvorovsky, die mees literêre is Gogolevsky …"
Met verloop van tyd het hy ontdek dat as u deur alle boulevards, paaie en strate in Moskou loop, u 'n unieke panorama van die hele stad kry. Volkov het opreg verlief geraak op wat nou onmoontlik is om terug te keer of te vervals, naamlik wat nou gedefinieer word deur die frase - "ou Moskou". Dit is sy wat tot vandag toe weerkaatsing vind in die kunstenaar se werk, en dit is sy wat die hoofkarakter in al sy skilderye is.
Deur die stad van sy jeug te onthou, kon Sergei Vasilyevich natuurlik nie die Arbat, 'n straat wat as 'n simbool van die ou Moskou beskou word, ignoreer nie.
Oor styl en tegniek
Soos hierbo genoem, werk die kunstenaar in die genre van 'n primitiewe stedelike landskap. Op hierdie manier kon Volkov oorspronklike skilderye maak op grond van motiewe en temas, wat inherent is aan die Russiese gees en oorspronklike ironiese styl.
Die primitiewe van Sergei Volkov, as 'n artistieke instrument, is letterlik versadig met 'n atmosfeer van sagte liriek, subtiele ironie en ligte strokiesprente. Hierdie tegniek word gevoel in die beeld van selfs die kleinste besonderhede van die metropolitaanse lewe. Dit wil voorkom asof gestileerde primitiewe skilderye - fantaseer soveel as wat u wil. Maar nee, die skilder - alles wat verband hou met argitektoniese ensembles, motorvervoer, mode in klere en vele ander besonderhede, het met dokumentêre akkuraatheid probeer om die kyker vas te lê en oor te dra.
Volkov in sy wonderwerke verras eerstens die kyker met die verwikkeldheid van werklikheid en fantasie, subtiele humor en ironie. Interessant is ook die benadering tot die komposisionele oplossing, wat die kunstenaar dikwels as 'n soort stormwind gebruik, waaraan alle aksies op die prentvlak plaasvind. Die sferiese horisonlyn wat die meester gebruik, lyk baie indrukwekkend en gee sy werk 'n besondere smaak.
Maar dis nie al nie. Die kunstenaar kies dikwels 'n hoë standpunt in sy werke, en soms laat hy selfs die kyker bo die grond sweef. Met hierdie tegniek kan u soveel as moontlik die voorwerpe en deurlopende gebeure met 'n oogopslag bedek.
Moskou strate en Muscovites
Weer eens wil ek opmerk dat baie van die onderwerpe wat die kunstenaar onthul het, uit die kinder- en jeugherinneringe van die skrywer self, sowel as uit Moskou -folklore en verskillende anekdotiese situasies, kom.
- dit is hoe kritici let op die werk van hierdie wonderlike kunstenaar.
Die oorspronklikheid van die kunstenaar in sy verhouding tot die gekose motiewe. Hy bewonder elkeen van hulle, voel ware simpatie met elkeen van die karakters.
Boonop dra Sergey Vasilyevich, opreg verlief op sy stad, met sy inwoners, op 'n ongelooflike manier hierdie warm gevoelens oor aan die gehoor, en vul hul harte met 'n soort innerlike gloed en hul gesigte met glimlagte.
En ten slotte moet gesê word dat die kunstenaar oor die hele wêreld baie bewonderaars van sy talent het. Baie werke van Sergei Volkov is opgeneem in die versamelings van die Ministerie van Kultuur en die Unie van Kunstenaars van Rusland, maar die grootste deel daarvan gaan na private versamelings, nie net in Rusland nie, maar ook in die VSA, Kanada, Frankryk, Spanje, Oostenryk, Italië. Net in Swede is daar meer as 130 skilderye deur die kunstenaar in versamelaarsversamelings.
P. S
In die seldsame gevalle wanneer Volkov daarin slaag om rustig deur die bekende plekke van sy geliefde hoofstad te wandel, word hy dikwels teleurgesteld. Die styl van die stad verander vinnig, en nie ten goede nie, na sy mening. Ou geboue verdwyn die een na die ander, advertensies en tekens bedek die fasades van huise, duur restaurante, klubs en casino's word oopgemaak in plaas van gesellige kafees. As ons na al hierdie dinge kyk, val nostalgie letterlik die kunstenaar aan. Nostalgie vir Moskou, wat nie meer bestaan nie.
En aan die einde van ons publikasie nooi ons ons leser uit om te maak nostalgiese uitstappie deur die ou Moskoustrate met skilderye deur Alexei Shalaev.
Aanbeveel:
Yum wat nie meer bestaan nie: Produkte uit die USSR wat deesdae nie vervaardig word nie
Mense wat gedurende die Sowjet -era geleef het, onthou dikwels hoe dit was. Iets was erg, soos 'n tekort. Maar daar was ook wonderlike oomblikke. En meestal praat hulle met liefde oor sommige voedselprodukte wat vandag nie gevind kan word nie. Lees oor 'n soort sjokolade -munt, oor 'n feestelike bredie en oor jellie, wat kinders gelukkig knaag in plaas van skyfies
Wat weet wetenskaplikes oor die tuine van Semiramis: bestaan daar ooit iemand wat dit geskep het en ander feite oor een van die wonders van die wêreld?
Watter van die wonderwerke van die antieke wêreld word gewoonlik onvoorbereid genoem? Dit is onwaarskynlik dat al sewe, maar in die eerste plek op die lys waarskynlik die piramide van Cheops sal wees, en in die tweede of derde, beslis voor die Mausoleum van Halicarnassus en die Tempel van Artemis in Efese, die tuine van Semiramis sal verskyn. En hoe kan 'n mens dit vergeet - 'n groot groen berg met terrasse waarop peer en granaatjie, druiwe en vye groei, en dit alles in die stad in die middel van die woestyn! Die geskiedenis van hierdie tuine is egter vaag: dit is baie waarskynlik dat hulle en hulself
Dorpe wat nie meer bestaan nie en die spookdorpe van die USSR: Waarom mense hierdie plekke vir ewig verlaat het
Dit is onmoontlik om presies te sê hoeveel verlate stede daar op die gebied van die voormalige USSR is. Onlangs het hulle 'n gunsteling bestemming geword vir avontuurlustiges en belangstellendes in 'n vervloë era. As mense hierdie plekke, om een of ander rede, nou verlaat het na die gewildheid van die “einde van die wêreld”, die Maya -kalender, Vanga se voorspellings en ander apokaliptiese buie, het hulle weer na hierdie spookdorpe gejaag. Ten spyte van die feit dat hulle nou buite die raad van moderniteit is, was dit eens
Aivazovsky is nie net die see nie, en Levitan is nie net landskappe nie: ons vernietig stereotipes oor die werk van klassieke kunstenaars
Die name van Russiese kunstenaars word dikwels geassosieer met genres wat hul kreatiewe rolle gedurende hul loopbaan was. Dit was in hierdie genres dat hulle die onoortreflike as van artistieke uitnemendheid geword het. Dus, vir die meerderheid kykers - as Levitan, in elk geval, - landskapstekste van Sentraal -Rusland, as Aivazovsky 'n betowerende see -element van die Swart See is, en Kustodiev glad nie denkbaar is buite 'n helder feestelike volksdruk nie . Maar vandag sal ons die heersende stereotipes vernietig en aangenaam verras
Wat was die rede vir die vroeë vertrek van die ster van die film "Moskou glo nie in trane nie": die hartseer lot van Yuri Vasiliev
22 jaar gelede, op 4 Junie 1999, is die beroemde teater- en filmakteur, People's Artist of Russia, Yuri Vasiliev, oorlede. Die meeste kykers onthou hom in die beeld van Rudik uit die film "Moskou glo nie in trane nie." Sy skeppingsbestemming kan kwalik gelukkig genoem word. Na sy voortydige vertrek het Vladimir Menshov gesê dat in die Weste 'n akteur met sulke gegewens die roem van Alain Delon sou hê, maar hy wag al jare vir oproepe van filmstudio's en speel slegs 20 rolprente. Waarom is dit een van die mooiste Sowjet -optrede?