Emosionele en humoristiese vroulike beelde vasgevang in brons deur kontemporêre beeldhouers

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Moderne beeldhouers het grotendeels prakties van die realisme afgewyk, en in hul werke fokus hulle op betekenis, met inagneming van slegs die konvensionaliteit van die geskepte beeldvorm. Maar die gewone moderne kyker, benewens die filosofiese inhoud, verkies om in beeldhouwerke te kyk na werklike vorm en pragtige plastiek en emosies. In ons publikasie is daar 'n galery van emosionele, semantiese en plastiese werke, Die Belgiese Dirk De Keyser en die Franse Valerie Hadida, waar u na vroulike beelde kan kyk deur die oë van meesters -beeldhouers - mans en vroue.

Bronsbeelde deur Dirk De Keyzer

Die beeldhouer Dirk De Keyser werk met brons en is die outeur van ongelooflike en oorspronklike beeldhouwerk. Sy bronsbeelde, volgens aanhangers van kreatiwiteit, dra alles wat 'n mens gelukkiger maak: humor, skoonheid en 'n ligte waas van erotiek. Byna 'n kwarteeu lank werk hy aan 'n universele tema gewy aan 'n vrou wat hom wêreldwyd erkenning en sukses gebring het. - sê die kunstenaar.

Die beeldhouer Dirk De Keyser (1958) kom uit België. Soos baie jong mans van sy ouderdom, het hy na skool by 'n beroepskool gestudeer en daarna in 'n fabriek beland. Die jong man word egter aangetrek deur ander horisonne, wat hom later na die Royal Academy in Eklo gelei het. Van sy jeug af was Keizer baie aangetrokke tot die werke van die groot Europese beeldhouers uit die verre verlede, hy was ook gefassineer deur die standbeelde van sy landgenote Georges Minnet, Constantin Meunier en die Fransman Auguste Rodin. Daarom was dit nie verbasend dat hy in die akademie die grootste passie vir beeldhouwerk getoon het nie.

Dirk het brons vir sy werke as beeldmateriaal gekies en geglo dat dit die beste manier sou wees om hom te help om sy kreatiewe idees, emosies en diepste gedagtes uit te druk. En hy het die regte besluit geneem. Nadat hy die tegnieke van beroemde beeldhouers ontdek het, ondersoek hy die artistieke moontlikhede van 'n byna verlore beeldhoumetode, die 'wasmetode' genoem. As gevolg hiervan het die beeldhouer, gebaseer op klassieke tegnieke en moderne neigings, sy eie unieke outeurstyl geskep. En nou is dit vir kunskritici moeilik om 'n duidelike definisie van sy werk te gee in 'n aantal artistieke tendense en tendense wat tans reeds bestaan.

Die kunstenaar het twee passies: brons en vroue. Sy meisies, meisies en vroue van edel metaal is aangrypend, romanties, beslissend, flirterig en dikwels baie snaaks, wat selfs in 'n somber kyker kan glimlag. In al die beeldhoukundige komposisies van Dirk sien ons dat 'n meer belangrike deel daarvan beset word deur die semantiese las en humoristiese bui, eerder as die skoonheid en verfyning van die vorm self.

Natuurlik is dit humor wat 'n belangrike aspek van die werk van Dirk de Keyser is, wat diep oortuig is dat dit die kragtigste hulpmiddel is in die stryd teen die tekortkominge en ondeugdes van ons moderne samelewing. Daarom laat hy met sy werk die kyker nadink oor die ligtheid van die syn, en die negatiewe persepsie van die wêreld en die gewoel van die alledaagse lewe weggooi. Soos die kunstenaar self erken, ervaar hy 'n sekere terapeutiese effek terwyl hy sy ongelukkige heldinne skep, en probeer dit aan sy kykers oordra.

Dirk se beeldhouwerke is meestal klein - nie meer as 'n halwe meter nie. Maar soms skep die meester ook twee meter beeldhoukundige komposisies, wat perfek pas by die binnekant van die perseel van verskillende style en die stedelike landskap. Dit is opmerklik dat bronsbeelde vog en temperatuurveranderings goed verdra, en mettertyd nog mooier word., - die meester grappe.

Dirk De Keyser woon en werk meestal in Ostflandern, België. Maar dikwels in die somer, om geïnspireer te word en nuwe indrukke te kry, verhuis hy na die sonnige Frankryk, waar hy sy eie ateljee het, en reeds daar beeld hy sy kenmerkende, sjarmante en snaakse heldinne uit.

Emosies van klein vrouens deur Valerie Hadida

Valerie Hadida is 'n kontemporêre Franse skilder en beeldhouer wat hoofsaaklik in brons werk. Haar reeks beelde, The Little Women -reeks, word deur kritici beskryf as ''n reis wat vroue van adolessensie tot volwassenheid deur 'n verskeidenheid emosies en buie lei'.

Valerie Hadida (1965) is van Frankryk. Sy is opgelei as kunstenaar aan die School of Plastic Arts and Journalism in Paris (EMSAT), en het ses jaar by die Marielle Polska -ateljee gewerk. Sy is ook die outeur van karakters vir verskeie animasiefilms. Sedert 1990 begin sy uitstal in toonaangewende galerye in Europa, en reeds in 1991 word sy 'n laureaat van die Paul Ricard Foundation -prys.

Klein vroulike beeldhouers is 'n poëtiese wêreld wat ontwerp is om ons in haar heelal te laat betree en die emosies wat verskillende generasies vroue ervaar, ten volle te ervaar. Sy noem haar heldinne graag Lolita … Natuurlik, met 'n paar aantekeninge van provokasie, en natuurlik met groot teerheid. In die talle vrouefigure wat Valerie geskep het, kan die kyker tienermeisies, dromerige meisies en volwasse vroue sien. Almal van hulle is delikaat, grasieus en baie vroulik, gevries in afwagting, en word tegelyk gedryf deur die wind van die lewe.

En hoewel die figure van sommige karakters roerloos is, sien die kyker hul beweging danksy die krulle wat in verskillende rigtings wapper. Hierdie tegniek word gebruik om dinamika in 'n komposisie oor te dra. Hul krulle - sê die kunstenaar en merk op dat die stringe die krommes van figure, langwerpige vingers en die algemene vorm van vroulike liggame beklemtoon. En hy voeg ook by: Is dit nie die rede waarom haar heldinne so grasieus en broos is nie? …

Die meester begin met 'n grafiese skets aan die beeldhouwerk werk, beeld dan 'n figuur of verskeie karakters tegelykertyd uit klei, en giet die voltooide komposisie uit brons, wat uiteindelik bedek word met 'n groen edel patina.

Onlangs het die grootte van die beeldhouwerke van Valerie "gegroei" van klein tot een meter hoog. En soms stem dit feitlik ooreen met die werklike menslike groei. Elke beeldhouwerk deur Valerie is ongelooflik! 'N Mens kry die indruk dat die beeldhouer uit 'n stuk siellose metaal die vroulikheid en sjarme skep. Die subtiel gevoelde en verstommende gevoel van vorm en stilisering van haar werke verdien alle lof en sal min mense onverskillig laat.

Die nuwe era vereis ook van die beeldhouers wat grootskaalse monumente vir stadspleine skep, ook buitengewone kreatiewe oplossings. Daarom het hulle lankal verder gegaan as die algemeen aanvaarde konsepte van monumentale beeldhouwerk. Lees in hierdie publikasie oor die ongelooflike beeldhouer wat kinetiese beeldhoukundige komposisies skep: 'N Herlewende beeldhouwerk oor die vreemdheid van liefde en ander werke van die Georgiese meester Tamara Kvesitadze.