As kunstenaar het Voinarovich die stryd gelei teen 'n epidemie waaroor nie gepraat kon word nie
As kunstenaar het Voinarovich die stryd gelei teen 'n epidemie waaroor nie gepraat kon word nie

Video: As kunstenaar het Voinarovich die stryd gelei teen 'n epidemie waaroor nie gepraat kon word nie

Video: As kunstenaar het Voinarovich die stryd gelei teen 'n epidemie waaroor nie gepraat kon word nie
Video: ПРОЩАЙ, НЕМЫТАЯ РОССИЯ! - YouTube 2024, Mei
Anonim
Image
Image

Nuwe gevaarlike siektes het herhaaldelik 'n uitdaging vir die mensdom neergelê - nie net vir wetenskap en medisyne nie, maar ook vir die hele samelewing. Aangeleenthede van moraliteit, deernis en voorreg het veral tydens die MIV -epidemie skerp geword. In die tagtigerjare het MIV-positiewe mense uitgeworpenes, die skuld vir al hul sondes en aan hul lot oorgelaat. Maar daar was 'n man wat oorlog teen siekte en vooroordeel verklaar het - en kuns het sy wapen geword.

Plakkaat deur David Voinarovich
Plakkaat deur David Voinarovich

Die kunstenaar, skrywer en openbare figuur David Voinarovich was van die begin af ongelukkig. Hy is in 1954 gebore en het in die sestigerjare grootgeword toe vrye sedes en puritanisme 'n ongelyke stryd voer (Puritanisme het gewen). Sy ouers is geskei, en 'n rukkie het David en sy suster by hul pa gewoon. Hy was 'n wrede man, 'n ware monster. Die geweld wat in die kinderjare ervaar is, het later 'n terugslag op David gekry met 'n skending van die grense, 'n baie lae sensitiwiteit vir pyn en ongemak. Terloops, Voinarovich besit 'n optrede met naaldwerk, wat deesdae deur die aksionis Pavlensky herhaal is. Daarbenewens het David baie vroeg besef dat hy aangetrokke was tot mans, en het hy verstaan hoe sy pa hierop sou reageer. Toe David na sy ma verhuis, was daar minder boelies in sy lewe, maar sy ma het ouerlike verantwoordelikhede nagelaat. Uiteindelik beland hy op straat. Om geld in te samel vir kos, het David, 'n uitgeteerde en brose jong man, 'n lyk aan die West Side verruil, waar dieselfde "uitgeworpene" mense soos hy vergader het. Vir hom was hierdie aktiwiteit ook 'n manier om liefde te kry, ten minste 'n spook van liefde, liggaamlike warmte, passie, plesier … Waarlik, hy het meestal nog 'n deel wreedheid ontvang.

Beeldhouwerk gemaak van brood
Beeldhouwerk gemaak van brood

Sedert sy kinderjare was hy lief vir teken en het homself terselfdertyd as middelmatig beskou. In sy skooljare - Voinarovich het dit nie reggekry om die skool klaar te maak - het hy foto's omsingel, terwyl hy sy tekeninge verbygesteek het, en daarom het hy geleer om sy eie beelde te skep. As kunstenaar het hy begin met collages uit koerant- en tydskrifuitknipsels - daar was nie geld vir verf nie. David beskou homself hoofsaaklik as 'n skrywer, hoewel hy in baie verskillende visuele tegnieke gewerk het, besig was met fotografie, video, graffiti, installasies. Sy eerste bekende werk is 'n reeks foto's "Arthur Rimbaud in New York", waar 'n man met 'n digter se masker deur die strate loop.

Arthur Rimbaud in New York
Arthur Rimbaud in New York

Voinarovich het nooit weggesteek hoe sy jeug was nie. Hy sien te veel om te swyg. Al sy kuns word geassosieer met sosiale uitgeworpenes. In die tagtigerjare gooi Voinarovich 'n ander New York in die gesig van 'n Amerikaanse boheemse wat helder foto's van popkuns bewonder. En 'n mens kan sê dat hy net 'n onooglike onderkant getoon het - maar hy het ook getoon dat "die sterre van onder af sigbaar is", dat mense wat deur almal geminag word, hul klein vreugdes het, 'n siel het, die vermoë het om lief te hê. Voinarovich se eerste boek, The Coastal Diaries, was vol verhale van diegene wat nie wou hoor nie. Hy was bekommerd oor sosiale onreg, hy het plakkate en collages opgedra vir die ontoelaatbaarheid van geweld, teen die oorlog en die Amerikaanse imperialisme.

Brandende huis. Sonder titel, met gesnyde brood en rooi draad
Brandende huis. Sonder titel, met gesnyde brood en rooi draad

Op ses en twintig ontmoet hy 'n man wat sy wonde kan genees - die beroemde fotograaf Peter Khujar. Khujar het hom geïnspireer, nuttige advies gegee, hom gelei … 'Alles wat ek gedoen het, het ek vir Peter gedoen,' het David later gesê. Sy skandalige roem het van hom 'n bekende en gesogte kunstenaar gemaak. Galerye het sy werke begin uitstal, Voinarovich is uitgenooi na tweejaarlikse en vergaderings … En as die 80's 'n tyd van sukses en geluk vir Voinarovich word, was Amerika destyds geskok oor die MIV -epidemie. Die eerste slagoffers was diegene wat reeds deur die samelewing verwerp is, en so is die stereotipe gevestig: MIV is 'n straf vir sondes, dit gebeur nie met ordentlike mense nie. Navorsing het stadig verloop. Die pasiënte het nie medisyne ontvang nie, selfs nie basiese palliatiewe sorg nie; sommige politici het eenvoudig voorgestel dat hulle vernietig word. Voinarovich pyn altyd met sy siel vir diegene wat daar gebly het, op straat … maar nou het die siekte sy geliefde persoon van hom weggeneem.

Natuurwetenskappe lesse
Natuurwetenskappe lesse

In 1987 sterf Peter Khujar aan vigs. David se hartseer het die karakter van 'n obsessie aangeneem. Hy het die lyk van Khujar in 'n hospitaalafdeling verfilm en 'n reeks video's aan hom opgedra. Voinarovich het in sy huis gewoon, in sy bed geslaap en heeltemal ontsteld gelyk, maar in die geheim 'n plan uitgewerk. Sy pyn en woede het gestalte gekry. Die vorm van collages, foto's, essays. Nou teken selfs skoolkinders plakkate oor MIV -beskerming, maar dan was 'n harde stem nodig om die stilte te verbreek. Voinarovich was een van die eerstes wat met kuns gepraat het oor die probleem van MIV, en die eerstes wat dit so hard, kompromisloos en openlik gedoen het.

Vallende bison is 'n simbool van die agteruitgang van die beskawing
Vallende bison is 'n simbool van die agteruitgang van die beskawing

Hy kritiseer politici en die kerk, neem aktief deel aan byeenkomste en word 'n prominente, inspirerende figuur in die geledere van die MIV -regsaktiviste genaamd ACTUP. Voinarovich het die leier van hierdie stryd geword. Hy het 'n baadjie aangehad met die opskrif: "As ek aan vigs sterf, vergeet die verassing - sit my liggaam op die trappe van die ministerie van gesondheid."

Voinarovich se protesbaadjie
Voinarovich se protesbaadjie

Sy reeks "Postcards from America", waar foto's van oorlog, vernietiging en lyding gekombineer word met afbeeldings van blomme, wys hoe mooi die wêreld vandag op die rand van vernietiging is.

Amerikaners weet nie hoe om die dood te hanteer nie. Iets uit 'n droom III
Amerikaners weet nie hoe om die dood te hanteer nie. Iets uit 'n droom III

In 1991 het hy sy bekendste collage "Once this child" geskep - 'n oordeel oor die samelewing. 'N Foto van die jong David word op die agtergrond van die teks gedruk, wat vertel watter hartseer en vernedering hierdie sproetige seun binnekort sal ondervind.

Eendag hierdie kind
Eendag hierdie kind

'N Jaar later sterf Voinarovich aan vigs. Voinarovich se as is op die grasperk naby die Withuis gestrooi as deel van die ACTUP -protesaksie. Die siekte blyk sterker te wees - maar die vrae wat Voinarovich, sy slagspreuke, sy projekte stel, het baie mense geïnspireer om te veg vir die regte van MIV -positiewe mense. En die kuns van David Voinarovich bly vandag skandalig - in 2010 het politici en die kerk 'n beroep op die National Portrait Gallery gedoen om sy video, waar miere op 'n kruis kruip, uit die vertoning te verwyder. Voinarovich se radikale werk tref steeds die merk.

Aanbeveel: