INHOUDSOPGAWE:

7 kultusfilmaanpassings wat in die geskiedenis van die Russiese film aangegaan het
7 kultusfilmaanpassings wat in die geskiedenis van die Russiese film aangegaan het

Video: 7 kultusfilmaanpassings wat in die geskiedenis van die Russiese film aangegaan het

Video: 7 kultusfilmaanpassings wat in die geskiedenis van die Russiese film aangegaan het
Video: Skinned Alive - Worst Ways to Die - YouTube 2024, April
Anonim
Image
Image

Die geskiedenis van die Russiese bioskoop dateer uit die 19de eeu. Die Russiese rolprentmakers van daardie tyd kon egter nie al die geheime van die nuwe kunsvorm tegelyk begryp nie. Eers is slegs kort dokumentêre verfilm, maar toe begin artistieke films verskyn. Baie van hulle was skermweergawes van bekende werke, en het daarna in die geskiedenis van die Russiese film gegaan.

"Ponizovaya Liberty" ("Stenka Razin")

'N Foto uit die film "The Liberty of the Low" ("Stenka Razin")
'N Foto uit die film "The Liberty of the Low" ("Stenka Razin")

Hierdie film is op 28 Oktober 1908 die eerste keer op die skerm vertoon. Dit was 'n skermbewerking van 'n klein fragment van Vasily Goncharov se toneelstuk "The Lowest Freeman". Op 'n stadium het die skrywer besluit dat teaterproduksie van 'n historiese epos die versiering vereis met illustrasies wat lewendig moet wees, dit wil sê beweeg. Maar Alexander Drankov, wat onderneem het om die dramaturg te help, het laasgenoemde oortuig van die noodsaaklikheid om 'n kort film te maak.

'N Foto uit die film "The Liberty of the Low" ("Stenka Razin")
'N Foto uit die film "The Liberty of the Low" ("Stenka Razin")

Die vertoning in die Aquarium Theatre het 'n ware sensasie veroorsaak, want volgens hierdie standaarde was die films nog steeds 'n nuwigheid, en in hierdie geval was die omvang ook indrukwekkend. Alexander Drankov het 150 mense by die verfilming van die ekstras betrek. Dit was 'n ware prestasie.

Portret

Nog uit die film "Portrait"
Nog uit die film "Portrait"

Verrassend genoeg het Russiese rolprentmakers in pre-revolusionêre tye veral na melodramas getrek, wat selfs in die buiteland sukses behaal het. 'N Heel ander einde is vir 'n buitelandse kyker verfilm. As die Russe films met 'n moeilike einde kyk, word buitelandse filmliefhebbers aangebied om films met dieselfde plot te kyk, maar 'n gelukkige einde.

Nog uit die film "Portrait"
Nog uit die film "Portrait"

In die middel van die 1910's het films van ander genres verskyn. Een van hulle was The Portrait, wat in 1915 vrygestel is, gebaseer op die gelyknamige verhaal deur Nikolai Gogol. Dit word die eerste Russiese horrorfilm genoem, hoewel kritici in die 'Kino-Bulletin' vir 1918 opgemerk het dat die rolprentmakers nie die komplekse sielkundige plot van die verhaal volledig weerspieël het nie.

Die koningin van spades

'N Foto uit die film The Queen of Spades
'N Foto uit die film The Queen of Spades

Die aanpassing van Pushkin se "The Queen of Spades" in 1916 het feitlik 'n klassieke geword. Die regisseur het nie van die plot afgewyk nie, maar tydens die verfilming is tegnologieë wat heeltemal nuut was vir daardie tyd gebruik. Een daarvan was nagfotografie, wat destyds baie skaars was, en die kameraman Yevgeny Slavinsky het besluit om 'n bewegende kamera te gebruik. Destyds was daar geen spesiale karre vir filmkameras nie, maar haar rol is gespeel deur die mees gewone taxi, wat aan die vervaardiger Joseph Ermolaev behoort het.

Aelita

'N Foto uit die film "Aelita"
'N Foto uit die film "Aelita"

Yakov Protazanov het die era van wetenskapfiksie reeds in die Sowjet -bioskoop geopen en in 1924 die roman Aelita van Alexei Tolstoy verfilm. Die gehoor het die foto met entoesiasme geneem, maar die kritici reageer op 'Aelita' met merkbare koelte. Hulle het kennis geneem van die mislukte pogings van die rolprentmakers om die ideologiese komponent van die roman reg te stel, wat die film as geheel heeltemal onbegryplik gemaak het. Maar selfs kritici het toegegee dat die film ''n uitstaande verskynsel' was, alhoewel dit te ver van die plot van die roman afgedwaal het.

Ontwykende Avengers

'N Foto uit die film "The Elusive Avengers"
'N Foto uit die film "The Elusive Avengers"

Een van die mees herkenbare filmverwerkings in die Oosterse genre was "The Elusive Avengers" gebaseer op die verhaal "Red Devils" deur Pavel Blyakhin. Eastern het al die stylkenmerke van 'n western, maar dit het gewoonlik tydens die Burgeroorlog in die suide van die Sowjetunie plaasgevind.

Hyskrane vlieg

'N Foto uit die film "The Cranes Are Flying"
'N Foto uit die film "The Cranes Are Flying"

Die skermweergawe van Viktor Rozov se toneelstuk Forever Alive was die enigste Sowjetfilm wat die Goue Palm gewen het. Die jurie van die filmfees in Cannes het kennis geneem van die vaardighede van regisseur Mikhail Kalatozov en draaiboekskrywer Viktor Rozov. In die film "The Cranes Are Flying" kon die akteurs nie net die gruwels van die oorlog oordra nie, maar ook 'n ongelooflike liriese en aangrypende lewensverhaal vertel. Ongelukkig het die Sowjetunie op daardie tydstip gereageer op die toekenning wat baie ingewikkeld ontvang is, sonder om eers die skeppers van die epogmakende prentjie te noem.

Oorlog en vrede

'N Still uit die film "War and Peace"
'N Still uit die film "War and Peace"

Die aanpassing van Leo Tolstoy se epogmakende roman het 'n gebeurtenis geword, nie net in die huishoudelike nie, maar ook in die wêreldfilm. In die eerste plek was die omvang van die verfilming indrukwekkend. In sommige tonele is ongeveer 3000 mense gelyktydig verfilm, goeie materiaal is gebruik om kostuums te naai, meubels en bykomstighede is uit hul fondse deur museums verskaf om die situasie weer te gee, en 'n groot aandete is spesiaal by die Lomonosov -fabriek gemaak na tekeninge XVIII.

'N Still uit die film "War and Peace"
'N Still uit die film "War and Peace"

Die aantal plekke was eenvoudig groot, die geografie van die verfilming het gestrek van Leningrad tot Transcarpathia. Tydens die verfilming van die Slag van Borodino is slegs 23 ton plofstof opgebruik, en dit is bykomend tot handgranate, rookbomme, petroleum en skulpe.

As gevolg hiervan het die epiese "Oorlog en vrede" deur Sergei Bondarchuk vir die eerste keer in die geskiedenis van die Sowjet -teater 'n Oscar gewen.

Die werke van die klassieke wêreldliteratuur trek altyd die aandag van regisseurs. Sommige skilderye word egter werklike meesterwerke van die teater dit is nie ongewoon dat 'n film wat op 'n boek gebaseer is, die kyker teleurstel nie. Saam met suksesvolle films is daar te dikwels filmaanpassings, waar die visie van die regisseur die hele indruk van die lees van die werk self bederf.

Aanbeveel: