INHOUDSOPGAWE:
- "Prisoner of the Kaukasus, Of Shurik's New Adventures" (regisseur Leonid Gaidai, 1966)
- The Diamond Arm (regie: Leonid Gaidai, 1968)
- "Gentlemen of Fortune" (regisseur Alexander Sery, 1971)
- "White Sun of the Desert" (regisseur Vladimir Motyl, 1969)
- "Pirates of the XX century" (regisseur Boris Durov, 1979)
- "Belorussky Station" (regisseur Andrei Smirnov, 1971)
- "Kalina krasnaya" (regisseur Vasily Shukshin, 1974)
- "Garage" (regie deur Eldar Ryazanov, 1979)
Video: Dankie aan kameraad Brezjnev: kultus -Sowjet -films wat die gehoor bereik het danksy die sekretaris -generaal
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
In Sowjet-tye het amptenare van die bioskoop altyd probeer om dit veilig te speel en het hulle, net vir die geval, dikwels nie toegelaat dat die een of ander film vertoon word om nie die toorn van hooggeplaaste amptenare op te wek nie. Die base was egter dikwels baie meer versiend en meer liberaal as hul ondergeskiktes. Baie films wat 'n geweldige gewildheid opgedoen het, is dus slegs te danke aan die persoonlik die hoofsekretaris van die CPSU, Leonid Iljitsj Brezjnev.
"Prisoner of the Kaukasus, Of Shurik's New Adventures" (regisseur Leonid Gaidai, 1966)
Die amptenare van die USSR State Committee for Cinematography was absoluut nie mal oor die film nie. Hulle hou nie van grappe nie, hulle hou nie van die liedjies van Alexander Zatsepin nie. Die lied "" is as immoreel verklaar, die derde vers: "" is heeltemal daarvan verwyder.
Vrydag, tydens die "aanvaarding van die film", verskyn die voorsitter van die staatskomitee vir kinematografie, Alexei Romanov, reeds in 'n slegte bui wat hy nie weggesteek het nie. Terwyl hulle hierdie komedie gekyk het, lag niemand in die gehoor nie, behalwe die projeksioniste, wat gerusgestel moes word.
Aan die einde van die film het Romanov gesê: "." Sommige kennisse het reeds begin wegskram van die rolprentmakers.
Maar wat was die algemene verwondering toe Romanov Maandagoggend, wat sy kantoor verlaat, die skrywers gelukwens en aankondig dat hul film vrygestel word, en hy die hoogste kategorie verspreiding ontvang. Wat het gebeur?
Dit blyk dat Vrydagaand, toe almal reeds versprei het, die assistent van Brezjnef gebel het en gevra het om 'iets nuuts' vir die sekretaris -generaal vir die naweek te stuur. Die bediende het gesê daar is een komediefliek, maar dit is pas verwerp. Maar die film is egter na Brezjnev gestuur. Die resultaat het alle verwagtinge oortref! Brezjnef was verheug oor die prentjie, die naweek het hy dit vyf keer gekyk en gelag tot trane. Die naweek bel hy Romanov, wens hom geluk met die uitstekende werk en noem die band "".
Aanhangers van die prent moet dus bly wees dat Brezjnef 'n goeie sin vir humor gehad het.
The Diamond Arm (regie: Leonid Gaidai, 1968)
Die verhaal met die aanvaarding van die volgende komedie deur die groot meester was ongeveer dieselfde as met die "Kaukasiese gevangene". Aanvanklik het die lede van die kommissie gevoel dat sy met haar ligsinnige liedjies en grappe die morele grondslag van 'n sosialistiese samelewing skend. Brezjnev, nadat hy die film gekyk het, lag weer hartlik en sien niks oproerig daarin nie. Uiteraard is daarna alle verbod uit die prentjie verwyder.
"Gentlemen of Fortune" (regisseur Alexander Sery, 1971)
Die meeste kykers weet nie en onthou nie die naam van die regisseur van hierdie werklik gewilde film nie. En om dit te onthou, is natuurlik die moeite werd. Georgy Danelia, wat deur baie beskou word as die skrywer van die film, het slegs die draaiboek geskryf, en die idee van die prentjie as geheel behoort aan Alexander Sery, wie se lot nie maklik was nie. Op 'n tydstip is hy skuldig bevind aan 'n geveg en vier jaar in die gevangenis deurgebring en al die plesier van die kamplewe beleef.
Goskino -amptenare hou regtig nie van die diewe se jargon wat gereeld tydens die film gebruik word nie, sowel as die romantisering van die beelde van misdadigers, wat snaaks en glad nie eng lyk nie. Ek tel natuurlik nie "Assistent -professor" nie.
En Leonid Ilyich het ook ingegryp in die lot van hierdie film. Die skildery is na Brezhnev se dacha gebring deur sy skoonseun, kolonel Churbanov, wat in die Ministerie van Binnelandse Sake gedien het. Saam het hulle hierdie film gekyk, terwyl Churbanov kommentaar gelewer het op sommige van die episodes daarvan. Die prentjie het Brezjnef vermaak en baie van hom gehou. Anders as die amptenare, het hy niks opgemerk wat in stryd was met die Sowjet -ideologie nie.
En 'n paar maande na hierdie "kothuisbesigtiging" is die film deur miljoene kykers gesien. Tyd het alles op sy plek geplaas. Die sukses van die skildery was oorweldigend.
Maar die truuk - op die plakkaat van die 80's is daar niemand van die hoofkarakters van die film nie - Savely Kramarov. In 1981 emigreer hy na die Verenigde State, en Kramarov se naam word van plakkate uitgevee en uit die krediete gesny. Hy is in die film, maar nie in die krediete nie …
"White Sun of the Desert" (regisseur Vladimir Motyl, 1969)
Die Goskino -kommissie het baie aansprake op die direkteur gemaak en ongeveer dertig opmerkings gemaak. Om dit alles reg te stel, was dit nodig om baie tonele heeltemal weer op te neem. Vladimir Motyl het dit kategories geweier, en die film het 'n onbenydenswaardige lot teëgekom - stof op die rak "op die rak". En weer, 'n gelukskoot het gehelp.
Sedert sy jeug was Leonid Ilyich 'n groot fan van Amerikaanse Westerns en in die herfs van 1969 is verskeie nuwe films vir hom uit die buiteland bestel. Maar om een of ander rede het hulle nie betyds gekom nie, en Brezjnef is aangebied om 'n Sowjet -film te kyk, ook met cowboy -truuks, maar saam met Rooi Legermanne en Basmachi in plaas van balju's en cowboys. Brezjnef was verheug oor die film. Hy hou baie van die episodes met die gevegte, hy hou ook van die liedjie.
Nadat hy na die prentjie na middernag klaar gekyk het, bel hy Romanov: "" Romanov het eers nie eers verstaan oor watter film hy praat nie. Het die naam duidelik gemaak - hy het nie eens na hierdie prent gekyk nie.
Vroegoggend jaag Romanov na Goskino, kyk na die film en gee instruksies om dit na drie klein wysigings vry te stel. In hierdie geval het Vladimir Motyl nie geredeneer nie (drie wysigings is nie sewe-en-twintig nie), en die film is gou vrygestel, wat die liefde van die gehoor amper onmiddellik gewen het.
"Pirates of the XX century" (regisseur Boris Durov, 1979)
Die film, wat suksesvol deur die sensuur van die State Film Agency gegaan het, is vertraag deur die owerhede van die sentrale komitee van die Komsomol. Die Komsomol-leiers was in die war deur tonele van wreedheid en geweld, waarvan baie die tegnieke van karate gebruik het, wat in daardie jare in 'n semi-wettige posisie in ons land was. Hulle durf nie die film vrystel nie en stuur dit na die bewaarplek.
Nadat hy 'n naweek hierdie indrukwekkende aksiefliek in sy landhuis gekyk het waarin "ons s'n" dapper met hul vyande omgegaan het, het Brezhnev gewonder waarom hierdie film nie aan mense vertoon word nie. Onmiddellik daarna is die film van die rak verwyder en na die huurhuis gestuur. So begin sy triomfantelike opmars oor die skerms van die land. En weer te danke aan Brezjnev …
"Belorussky Station" (regisseur Andrei Smirnov, 1971)
In hierdie film word die polisie in Moskou nie in die beste lig aangebied nie, en dit het die ontevredenheid van die minister van binnelandse sake Shchelokov veroorsaak. Om hierdie rede het die sensore haar nie toegelaat om op die skerm te verskyn nie. Die skrywers van die film, wat die verhale geken het met 'n gelukkige einde met ander films, het baie moeite gedoen om die film aan Brezjnev te wys.
Leonid Ilyich was redelik sentimenteel, en hy was ontroer deur een van die beste tonele van die film, toe Nina Urgant vir haar medesoldate Bulat Okudzhava se lied oor die lugbataljon sing.
Natuurlik, daarna is die film onmiddellik opgelos, en daar kan nie gepraat word oor regstellings nie. En hulle het probeer om die liedjie uit hierdie film in die konsertprogram op te neem, as Brezjnef daar was.
"Kalina krasnaya" (regisseur Vasily Shukshin, 1974)
'N Soortgelyke verhaal het gebeur met die film deur Vasily Shukshin. Die ateljeebestuur het baie klagtes oor hom gehad, die film mag nie op die skerm verskyn nie.
Maar nadat hy hierdie film deur lede van die Politburo gekyk het (dit is ook beoefen) tydens die mees dramatiese episode van die film - die ontmoeting van Yegor Prokudin met sy ma - het Brezjnef 'n traan gestort, is die lot van die film beslis.
"Garage" (regie deur Eldar Ryazanov, 1979)
In Maart 1980 het Ryazanov in die House of Cinema sy nuwe werk aangebied - die satiriese komedie Garage. Die film is met 'n knal ontvang. En Ryazanov het verwag dat die hele land binnekort in 'motorhuis' passies op die skerm sou duik. Maar dit blyk dat die prentjie in 'n baie klein oplaag vrygestel is, in die hoofstad is dit glad nie gewys nie; die prentjie kon slegs in die voorstede gesien word. En na die eerste vertonings sou die sirkulasie van die band heeltemal vernietig word. Maar ook hier het Leonid Ilyich sy bydrae gelewer om die film te red.
Die feit is dat destyds 'n plenum van die Sentrale Komitee van die CPSU gehou is, waarin Brezjnev in sy verslag die noodsaaklikheid beklemtoon om die tekortkominge in die openbare lewe genadeloos bloot te lê en te kritiseer. En dit het geblyk dat Garage, net so geleentheid, 'n operatiewe reaksie van Sowjet -rolprentmakers was op die eis van die tyd, op die appèl van die party.
Brezjnev was egter geensins altyd lojaal aan die kunstenaar nie, want met sy direkte deelname het die gedwonge emigrasie van Andrei Tarkovsky plaasgevind. Min mense weet toe wat die legendariese direkteur die USSR vir ewig laat verlaat het.
Aanbeveel:
Wat die gehoor gekoppel het aan die reuse blomme van die kunstenaar: die magiese vroulike skilderye van Georgia O'Keeffe
"The Mother of American Modernism" - soos hulle Georgia O'Keeffe genoem het - een van die mees kenmerkende en briljante kunstenaars in die geskiedenis van die wêreldskildery van die vorige eeu. Sy het belanggestel in grootskaalse uitbeelding van blomme. Dit was hierdie werke wat haar groot bekendheid gebring het en die onderwerp van navorsing van psigoanalitiese wetenskaplikes geword het, wat ongetwyfeld erotiese ondertone en falliese simboliek in haar doeke gesien het. Dit is opmerklik dat die kunstenaar self skerp protes aangeteken het teen so 'n beoordeling en dit in haar aangevoer het
Wie het regtig die liedjie gesing wat die kenmerk van die film "Amphibian Man" geword het, en waarom die gehoor die sanger nie gesien het nie
Die film "Amphibian Man", wat in 1961 vrygestel is, was die leier van die filmverspreiding, wat meer as 65 miljoen kykers versamel het, en het lank reeds 'n klassieke van die Sowjet -film geword. En absoluut almal ken die liedjie "Hey, matroos!", Wat die kenmerk van die film was. Maar min het geweet wie hierdie komposisie eintlik uitgevoer het, omdat die sanger self nie in die film vertoon is nie. As gevolg van wat die naam van Nonna Sukhanova vergeet is, en waarom die filmregisseur beskuldig word van vulgariteit, aanbidding van die Weste en
Die raaisel van die vertrek van kameraad Sukhov: wat die ster van die film "White Sun of the Desert" ontneem het van die begeerte om te lewe
7 jaar gelede, op 7 Maart 2014, is die beroemde akteur, People's Artist van die RSFSR, Anatoly Kuznetsov, oorlede. Sy pad na die teater was baie lank - byna 60 jaar en baie vrugbaar - meer as 100 rolle, maar die meeste kykers onthou hom in die beeld van kameraad Sukhov uit die kultusfilm "White Sun of the Desert". En na 70 jaar het hy steeds in films opgetree en op die teater gegaan, maar nie een van die toeskouers het vermoed watter toets die laaste jare van sy lewe vir hom was nie. Sy vrou was seker
Wie het die kinders geword van die koning van popmusiek Michael Jackson: Wat hulle doen, wat hulle bereik het en hoe hulle lyk
Vir miljoene mense regoor die wêreld sal Michael Jackson vir altyd 'n afgod bly, 'n aanskoulike voorbeeld van enorme artistieke talent. 11 jaar het verloop sedert die dood van die legendariese "koning van pop", maar sy kreatiewe en persoonlike lewe bly tot vandag toe hewige debat. Vandag sal ons nie die onderwerp van kreatiwiteit of die nougesette onderwerp van beskuldigings aanraak nie, hetsy vergesog of werklik. Vandag sal ons praat oor die kinders van 'n popster. Na sy dood het daar immers nie net talle liedjies en snitte oorgebly nie, maar ook
Wat die gehoor gehou het van 10 karakters van "Star Wars" wat die langste in die kultus -sage vertoef het
Tot dusver het die Star Wars-franchise reeds gespog met elf films, insluitend die hoofonderdele, sowel as twee afslagpunte. Die wêreld het die eerste keer in 1977 oor hierdie verhaal geleer, en vandag is dit die gewildste en gewildste in enige land ter wêreld. Daarom sal ons vandag praat oor tien karakters uit hierdie heelal wat meer gereeld en langer op die skerm verskyn as ander