Hoe die plastiekfilms van Alexander Tatarsky gebore is, en waarvoor hy amper in die tronk is

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Die tekenprent "Plasticine Crow" het op 'n tyd 'n ware deurbraak in animasie geword, en die skepper daarvan Alexander Tatarsky is bevorder tot die rang van innoveerder in animasie. Animasie was sy roeping en die betekenis van die lewe; hy het dit op 'n taamlik moeilike manier bereik en probleme en struikelblokke oorkom. Dit is moeilik om te dink dat die skepper van meesterwerke soos "Die sneeu van verlede jaar val" en "Die ondersoek word gelei deur kolobokke" selfs in die tronk toe hy sy loopbaan in die animasie begin het, tronk toe kan gaan.

Van droom tot droom

Hy is gebore in Kiëf, en sy kinderjare, danksy sy pa, wat vir beroemde narre weerwraak gemaak het, het in 'n kreatiewe atmosfeer verbygegaan. Vader Mikhail Semyonovich het gedroom dat Alexander ook aan die sirkus verwant sou wees. Maar die seun droom daarvan om sokker te speel. Die huis waar die Tatarsky -gesin gewoon het, was net oorkant die Dynamo -stadion geleë, en al die seuns in die distrik het hulself in die toekoms as voetbalspelers beskou.

Sasha Tatarsky en sy vriende het op 'n geïmproviseerde speelgrond voor die stadion gespeel. Hulle was nie bang vir die asfaltpaadjie nie, en draaikolk speel die rol van hekke. In een wedstryd is sy regterarm gebreek, en die vierde klas het vier operasies ondergaan om die gewrig op te vang. Dan moes Alexander vir 'n lang tyd sy regterhand ontwikkel met behulp van tafeltennis, maar hy het leer om met sy linkerhand meesterlik te teken. Hy het aanhou speel, by die doel gestaan en met 'n gips die bal geslaan. Toe my pa dit sien, was hy eenvoudig verskrik.

Terselfdertyd is die seuntjie gegroepeer om uitsluitlik aan sy linkerkant te val. Hulle was gereed om hom by die legendariese skool "Dynamo" in te skryf, maar die onthulde aangebore hartsiekte het 'n hindernis geword op pad na Tatarsky se droom.

Op 'n keer het Yuri Nikulin, wat Tatarsky Jr. ontmoet het, vir sy pa gesê dat Sasha dieselfde nar is as hy, maar klein. Alexander was eintlik sy hele lewe lank lief vir praktiese grappies, maar hy het sulke wonderlike karakters uitgevind dat dit eenvoudig nie vir 'n lewende persoon moontlik sou wees om dit te speel nie. Op versoek van sy vader het hy as uniformis in die sirkus gewerk, nadat hy afgestudeer het aan die Kiev Institute of Theatre and Cinema, en later aan animasiekursusse by die State Cinema van die Oekraïense SSR.

In 1968 kry hy werk by Kievnauchfilm, waar daar 'n animasie -afdeling was. Hy het sy loopbaan begin deur verskeie velle papier op die tafel van kollegas te onteien, met die bedoeling om sy eie ondergrondse bioskoop daarop te teken. Later het hy besef dat hy nie kennis, ervaring en talent gehad het nie, en Alexander Tatarsky het hierdie idee later uitgestel.

En dan, tydens 'n beskermingsreis na een van die kollektiewe plase vir aartappels, ontmoet Alexander Tatarsky en maak vriende met Igor Kovalev, 'n talentvolle animator, met wie hulle hul ondergrondse animasiefilm begin skiet.

Op pad na die doel

By die terugkeer na Kiev het die vriende 'n soort tekenprentmasjien gebou uit die wrak van 'n metaalbed en 'n röntgenmasjien wat by 'n ontmantelde masjien verkry is. Bedags het hulle, soos verwag, by "Kievnauchfilm" gewerk, en snags het hulle hul eie bioskoop geskep nadat hulle 'n werkswinkel gekry het. Dit is waar dat hulle dikwels hul plek van implementering moes verander weens die besoeke van verteenwoordigers van die owerhede, wat verdagte persoonlikhede in die animators gesien het. In die eerste plek was die veiligheidsamptenare geïnteresseerd in die vraag of dit moontlik is om pamflette op hul wondermasjien weer te gee.

Terselfdertyd was die kamerade baie ongeorganiseerd, sodat die werk dikwels vertraag is. Nadat hulle hul eerste tekenprent voltooi het, is hulle egter saam met hom na Moskou om die meesterstuk by die Higher Directing Courses te wys. Dit was weliswaar in die somer dat hulle niemand ter plaatse gevind het nie en teruggekeer het na Kiev.

Die direkteur van "Kievnauchfilm", nadat hy verneem het dat twee jong werknemers in die geheim hul eie tekenprent geskep het, was hy beledig. En hy het 'n veroordeling daaroor aan die owerhede geskryf. Die jong talente het 'n klein partytjie georganiseer, en die leier het haar as 'n oortreding van die openbare orde met 'n oorvloed alkohol en selfs geweld teen 'n vrou afgemaak. 'N Kriminele saak is teen Tatarsky en Kovalev geopen, maar die polisie het vinnig agtergekom wat gebeur het, die saak is gesluit en die kamerade aangeraai om 'n bietjie rustiger op te tree.

Plasticine wêrelde

Hulle is dadelik weer na Moskou. Hulle het daarin geslaag om die tekenprent in die kursusse te wys, maar gevolglik is slegs Kovalev daarin ingeskryf. Alexander Tatarsky kon nie werk op televisie kry nie en was in die somberste gemoedstoestand toe die noodlot hom byeengekom het met Eduard Uspensky, wat destyds as artistieke direkteure van die Multtelefilm -ateljee gewerk het. Hulle het vriende geword, en dit was Uspensky wat die ideologiese inspirator van The Plasticine Crow geword het.

Eers het Eduard Nikolaevich in die Ostankino -kantine 'n verfrommelde stuk papier met verskillende gedagtes en 'n klomp regstellings in Tatarsky se hande gelê en weggegooi dat dit vir hom was. As gevolg van 'n lang studie van die rekords, is die draaiboek vir "Plasticine Crow" gebore. Die voltooide tekenprent is weliswaar onmiddellik beskuldig van 'n gebrek aan ideologie en op 'n verre rak gesit. Eldar Ryazanov het besluit om dit in sy "Kinopanorama" te wys, waarna die triomftog van die tekenprent begin het. Alexander Tatarsky is 'n innoveerder in animasie genoem, en sy plastiekmeesterstuk het 25 toekennings op verskillende feeste verdien.

Later het Alexander Tatarsky baie meer tekenprentmeesterstukke geskep. Terselfdertyd was die tekenprent "Laaste jaar se sneeu val" die mees betekenislose na sy mening, maar ook die mees geliefde. Hy put sy inspirasie uit die mees algemene alledaagse situasies, onthou interessante frases en woorde wat iemand sê, en plaas dit dan in die mond van sy helde.

Hy het sy eie unieke tekenprente vir homself gemaak. Vir die kind wat daarin gewoon het. Daarom het elkeen van hulle 'n siel gehad, hulle het ongelooflike lewendige beelde en karakters. Hy kon sy eie, die land se eerste nie-staats-animasiestudio "Pilot", skep en het gehelp om die Kerk van die Drie Heiliges te herstel vir die reg om op die perseel van die kerk te wees.

Toe die meeste van Pilot se werknemers 'n uitnodiging ontvang om in die Verenigde State te gaan werk, vertrek Tatarsky, hoewel hy ook na die buiteland gebel is. Hy kon sy 'Pilot' laat herleef, selfs na so 'n groot verlies aan personeel. En op die 20ste herdenking van die ateljee in 2007 het almal wat Tatarsky -studente kon noem, in Moskou vergader.

Hulle onthou hoe hulle hul eerste meesterstukke geskep het, hul bril opgelig het vir die verdere voorspoed van "Pilot" en, soos gewoonlik, meer gereeld wou ontmoet, mekaar uitgenooi om te besoek en het aangedring op die aankoms van Alexander Tatarsky in Amerika. Net om te sien hoe sy kamerade werk. Niemand sou kon dink dat Alexander Tatarsky twee dae later nie sou wees nie.

Hy is op 22 Julie 2007 in sy slaap dood. Dieselfde aangebore hartsiekte, wat een keer by die betreding van die voetbalskool "Dynamo" gediagnoseer is, het hom op 57 -jarige ouderdom ingehaal.

Die tekenprent van Alexander Tatarsky oor 'n dwase boer wat die bos in gegaan het op soek na 'n kersboom, is al 35 jaar 'n onontbeerlike kenmerk van die nuwejaarsvakansie. Vandag is dit moeilik om te dink hoekom in die 1980's. Tatarsky se humor word nie net waardeer nie, maar wou nie eers die tekenprent op die skerms vrystel nie. Na die beskuldigings van Russofobie en bespotting van die Sowjet-volk, bevind die skrywer hom in 'n pre-infarktoestand …