Video: "Illuminarium": glas en lig in die werk van Tim Tate
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Elke stuk van Tim Tate is 'n klein skat wat omhul is in 'n brose glasbak. Alles kan binne -in 'n brose glasdop wees - byvoorbeeld 'n klein grasieuse beeldhouwerk of 'n skerm met 'n video. Maar 'n nuwe reeks werke van die skrywer blyk 'n ware wonder te wees, waar elke werk gevul is met lig en magie.
Hierdie reeks glaswerke word 'Illuminarium' genoem, en as dit kom by die feit dat dit met lig gevul is, moet dit letterlik opgeneem word. Deur ingewikkelde gekleurde glasvorms in elke houer te plaas, gebruik Tim Tate LED's om sy komposisies te belig. Rooi, groen, geel glasstukke wat skitter en speel, skep eintlik 'n atmosfeer van wonderwerk en sprokies.
'Ek het die term' Illuminarium 'as die titel vir my nuwe werk gekies,' sê Tim Tate. "Hierdie woord verwys immers nie net na die gebruik van liguitstralende diodes nie, maar ook na die geestelike bron van lig in die binnekant (Engelse verligting)." Die skrywer verduidelik dat hy op 'n dag 'n ligte stuk radium gesien het en met ontsag en plesier gegryp was toe hy dit sien. Daar bestaan geen twyfel dat Tim Tate met sy werk gevoelens by die gehoor probeer oproep nie, soortgelyk aan dié wat hy self eens beleef het.
Elke werk van Tim Tate is 'n aanskoulike voorbeeld van die kombinasie van tradisies van glaskunstenaarskap en moderne tegnologie. Saam met die uitgestraalde lig, bied LED's so min hitte dat die skrywer dit sonder vrees onder glaskoepels plaas.
Die skrywer is jammer om te sê dat baie tans glas nie as 'n geskikte materiaal beskou om werklike kunswerke te maak nie, en noem glaswerk 'n kunsvlyt, maar nie kuns nie. 'Dit is 'n vooroordeel', sê Tim en probeer dit met sy werk weerlê. Werk dit? Dit is aan jou om te oordeel. Maar die Washington Post noem Tate 'die ontbrekende skakel tussen kunsvlyt en hoë kuns', en dit beteken iets.
Tim Tate woon in Washington DC (VSA) en skep al die afgelope 25 jaar glasprodukte. Die meester is een van die stigters van die Washington Glass School, en sy werke is in die permanente versamelings van verskillende museums regoor die wêreld.
Aanbeveel:
Die tema van die verlore seun in die skilderye van Rembrandt: die grootste evolusie van die lewe en werk van die meester
Rembrandt Harmenszoon van Rijn was nie net die grootste kunstenaar van die Nederlandse Goue Eeu nie, maar ook van alle wêreldkuns. Bekend as die 'skilder van lig', gebruik Rembrandt sy onoortreflike tegniese vaardighede, kennis van menslike anatomie en geloof om diep emosies en tydlose waarhede uit te druk. Die Bybelse intrige van die verlore seun verg spesiale aandag, wat die kunstenaar se persoonlike en kreatiewe transformasies weerspieël
Lig in plaas van kwas en nag in plaas van doek. Die opvallendste voorbeelde van die kuns om met lig te teken
Die kuns om met lig te teken, verskyn nie so lank gelede nie, maar dit het al baie bewonderaars. 'N Kamera, driepoot en enige ligbron is alles wat nodig is vir kreatiwiteit, en die resultate is soms eenvoudig betowerend. Ons nooi u uit om te kyk na die werk van die beste meesters in ligte graffiti. Miskien wil u, nadat u dit gekyk het, ook 'n flitslig optel, die kamera op maksimum blootstelling stel en u eie meesterstuk met lig verf?
Die besetting van die gebied van die USSR deur die troepe van die Derde Ryk op die foto's van die soldate van die Wehrmacht
Hierdie foto's is geneem deur soldate van Nazi -Duitsland aan die oostelike front. Die foto beskryf die daaglikse lewe van soldate in die besette gebiede en die oomblikke van 'samewerking' met plaaslike inwoners. Nodeloos om te sê, Duitse soldate voel heeltemal tuis, en die foto's is baie soortgelyk aan die sogenaamde 'demobiliseringsalbum
Verandering van die vorms van die standaard en uitbreiding van die grense van die bekende. Die werk van die "mal beeldhouer" Michael Beitz (Michael Beitz)
Na die filmverwerking van "Alice in Wonderland", weet die hele wêreld presies hoe 'n regte Mad Hatter moet lyk. Ons is immers al lank bekend met die oorspronklike hoede, wat nie net die hoogte van waansin kan noem nie net van hul outeur, maar ook van die draer. En aangesien daar in ons tyd meer as genoeg kreatiewe mal is, is dit tyd om kennis te maak met een van hulle, beeldhouer Michael Beitz uit New York
Die argitek wat die hemel bestorm: waarom die skrywer van die projek van een van die utopieë van die twintigste eeu - die "Toring van Babel" deur die Bolsjewiste, in skande was
Hy, Boris Iofan, is 'n jong argitek, die seun van 'n deurwagter uit Odessa, en sy, hertogin Olga Ruffo, die dogter van 'n Russiese prinses en 'n Italiaanse hertog, so anders in sosiale status, ontmoet, raak verlief en het nooit geskei nie weer. Hierdie twee dromers verhuis in 1924 van Italië na die Unie, geïnspireer deur die idee om 'n nuwe lewe te bou en vol entoesiasme. In die land van werkers en kleinboere het hy grootse, grootskaalse projekte aangebied wat selfs nie in Europa was nie. Maar hier wag iets anders op hulle - teregstelling