Video: Ander skilderye deur die Roemeense kunstenaar Dan Voinea
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Roemeense surrealistiese skilder Dan voinea was nog altyd 'n teenstrydige aard. Dit het die duidelikste uiting gekry in sy vroeë werk - hy is amper uit die skool geskop vir ooglopende anti -kommunistiese idees in die skilderkuns. Dan het 'n paar van sy verhale gedeel, van sy wilde begin tot die uitdagende skryfstyl waarin hy werk.
- Vertel ons 'n bietjie van jouself.
Ek het op die ouderdom van 5 begin skilder, maar ek wou nooit na die kunskollege gaan nie. En hoewel ek 'n heeltemal onvolwasse kind was, het ek al verstaan dat kuns my sorgelose kinderjare kan "doodmaak". Ek het grootgeword met my jonger broer, wat ondanks sy talent uiteindelik besluit het om te skilder. Hy het gedink dat hy nie met my kon meeding nie, maar hy was later spyt daaroor. My ouers het my belangstellings en begeertes gerespekteer, en nadat ek die hoërskool voltooi het, het ek fisika en wiskunde gekies.
Ek het nie opgehou skilder nie. En binnekort was my werk in die kamer van die onderwyser. Dus, in 1987 is ek amper uit die skool geskop vir antikommunistiese idees in sketse. Gelukkig het die onderwysers die volgende dag geen bewyse meer gehad nie - een van my pa se vriende, wat as onderwyser by my skool gewerk het, het my portefeulje gesteel. Die amptelike weergawe was dus die verlies van dokumente. Ek is nie uit die skool geskors nie, maar die skoolhoof het my begin monitor ná hierdie voorval.
Na die Roemeense Revolusie en die val van die kommunisme het die kompetisie dramaties toegeneem - daar was 'n ontelbare aantal mense wat die Akademie vir Kunste wou betree, en almal was net so 'begaafd' soos ek. Van daardie dag af besluit ek self vas dat ek die beste wil wees. Met verloop van tyd het ek besef dat ek net met myself meeding. Wat ek vandag gedoen het, moet beslis beter wees as gister, maar minder waardevol as wat môre uitkom.
Hierdie werkstyl, dikwels gepaard met frustrasie en spanning, het my gewone manier van lewe as kunstenaar geword. Dit kan heel moontlik wees dat dit my persoonlike prestasie is. Nadat ek aan die Akademie gegradueer het, het ek 11 jaar lank as kunsdirekteur in reklame gewerk. Ek het ook verskeie uitstallings in Roemenië en in Frankryk gehou. Toe ek voel dat, hoewel nie 'n voltydse werksdag in die ateljee baie vermoeiend was nie, ek besluit het om vir my eie plesier te werk, dit wil sê sonder tydsbeperkings. Ek hou byna 3 jaar aan hierdie werkstyl.
- Wat inspireer jou?
Om geïnspireer te word deur 'n spesifieke onderwerp is baie belangriker as om 'n prentjie met inspirasie te skilder. Die oorspronklike idee is nie altyd so goed soos ons dit graag sou wou hê nie. My inspirasie kan vergelyk word met 'n opvoering waarin werklike beelde my verbeelding ontmoet. Komponeer hoef nie 'n idee te wees nie. Soms lei die beeld self tot die ontwikkeling van denke. Idees vorm gewoonlik beelde wat aan een konsep voldoen, met inagneming van tendense in kontemporêre kuns.
- Watter aspek van skildery is die belangrikste?
As die prentjie op 'n lae tegniese vlak gemaak word, is dit gedoem tot mislukking. As die beelde daarop geen konseptuele visie het nie, is dit nog erger. Die skildery moet metafisiese waarde hê. Hierdie streng benadering is die rede vir my nagmerries. Daarom is skildery niks anders as 'n uitdrukking van my eie waansin nie.
- Hoe dink jy sien mense jou werk?
Ek laat mense toe om die verhale van my werk te sien, wat elkeen aan verskillende interpretasies onderwerp kan word. Baie kunstenaars vra my om die betekenis van individuele skilderye, die verhaal wat ek probeer vertel het, te verduidelik. Dit is presies die effek wat ek probeer bereik het.
- Aan watter projek werk u tans?
Na 'n twee weke pouse, gaan ek weer werk. Ek sou die idee verder wou ontwikkel, uit die skilderye in my laaste uitstalling. Ek wil alle idees op groot doeke beliggaam. Ek sien uit daarna.
- Waar kan u hierdie jaar u werk sien?
Ek beveel u 'n aangename plek aan soos Beers Lambert Contemporary, waar u my solo -uitstalling met die naam 'A Momentary Rise of Reason' kan sien.
Daar is baie talente in Roemenië. Byvoorbeeld, kunstenaar Caras Ionut skep fantastiese foto -illustrasies, wat die verskynsels van die werklikheid kreatief heroorweeg.
Aanbeveel:
Die magiese realisme van die skilderye van die kunstenaar, wat nie deur kritici erken en deur die publiek aanbid is nie: Andrew Wyeth
Wêreldbekend en een van die mees geliefde kunstenaars van die konserwatiewe deel van die Amerikaanse samelewing, Andrew Wyeth, is een van die duurste kontemporêre kunstenaars van die 20ste eeu. Terselfdertyd was hy egter een van die mees onderskatte Amerikaanse skilders. Sy skeppings, op 'n realistiese manier, in die era van abstraksie en moderniteit, het 'n storm van protes en negatiewe reaksies van invloedryke kritici en kunshistorici veroorsaak. Maar die Amerikaanse kyker het in massas na uitstallings van werke, die kurator, gegaan
Brad Pitt, Angela Merkel en ander bekende persoonlikhede in die skilderye van die kunstenaar van haar koninklike majesteit
Ondanks die feit dat ek daarin geslaag het om my eie styl te ontwikkel, het ek mettertyd belanggestel in musikale variasies van Edward Elgar genaamd Enigma. En omdat my eie artistieke praktyk sedert 2010 op die menslike gesig gefokus is, het ek besef dat hierdie vreemde aantrekkingskrag die gevolg was van die besef van die komposisies van die groot komponis, wat 'n aantal werke opgedra het aan sy 'vriende wat daarbinne uitgebeeld is'. Deur hierdie orkeswerke te ontleed, het ek een eenvoudige ding besef waarin hulle is
Kunstenaar Pierre Brasso en ander avant-garde kunstenaars uit die dieretuin: wat is die verskil tussen abstrakte skilderye wat mense en diere skep
Die naam van die Franse avant-garde-kunstenaar Pierre Brassau, wie se skildery in 1964 op 'n kunsuitstalling in Göteborg (Swede) uitgestal is, word met 'n nuuskierigheid verbind. Sommige kunshistorici en kritici erken die werke van 'n onbekende meester as die beste uitstallings van die uitstalling. Nadat u gedetailleerde inligting oor die persoonlikheid van die kunstenaar uitgevind het, het 'n ongelooflike skandalige feit na vore gekom
Fantastiese foto -illustrasies deur die Roemeense kunstenaar Caras Ionut
In die wêreld van kinderdrome is daar geen beperkings en konvensies nie, daarom kan u vriende maak met reuse -olifante, in 'n buffel leiband in die woestyn loop of met 'n hengel op die rug van 'n groot vis sit. Die fantastiese wêreld van die Roemeense kunstenaar Caras Ionut is drome wat skielik tot lewe gekom het, sigbaar geword het en ek wed jou gedagtes
Capricious' waterverf: atmosferiese skilderye deur 'n Roemeense kunstenaar
Corneliu Dragan-Targoviste is 'n moderne Roemeense waterverfskilder wat, omdat hy nie bang was vir veranderinge in sy lewe nie, besluit het om vervelige werk te verlaat en hom heeltemal toewy aan kreatiwiteit. In sy dertigerjare skep hy werklik atmosferiese landskappe, waarna u 'n gevoel van kalmte en rustigheid ervaar