INHOUDSOPGAWE:
- Kindertekeninge wat die lot van die toekomstige genie vooraf bepaal het
- Venesië - die stad van vorming en soek na 'n unieke handskrif
- Briljante meester van sielkundige portret
- Verslawing en liefde van die groot meester
- Die deeglikheid en traagheid van die meester, wat die kliënte so irriteer
- Titiaan die goddelike
- Hall of the Hermitage op nommer 221 - Titianovsky
Video: N Eeu lange lewe: hoe die briljante skilder Titian Vecellio gewerk, liefgehad en gesterf het
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Titian Vecellio het byna 'n eeu lank geleef in die wonderlike Renaissance, wat die wêreld die grootste kunstenaars gegee het. Dit was immers gedurende hierdie jare dat Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael gebore, geskep en gesterf het. En teen die einde van hierdie legendariese era het slegs Titiaan "regeer" - 'n briljante meester van die kwas, "wat dit reggekry het om byna net soveel te skep as al die groot Italianers van sy tyd saam."
Terloops, die presiese geboortedatum is nog steeds in geskil tussen navorsers: sommige beweer dat Titiaan 90 jaar geleef het, ander - 96. En wat die oorsaak van die dood betref, is daar ook geen konsensus nie. Hoe dit ook al sy, God het hom drie keer gemeet, want die gemiddelde lewensverwagting op daardie tydstip was binne 35 jaar. Dit is hy, die geheimsinnige meester van die groot era.
Kindertekeninge wat die lot van die toekomstige genie vooraf bepaal het
"Van nature was Titiaan stil, soos 'n ware bergklimmer", toe hy gebore is in die versterkte stad Pieve di Cadore in Noord -Italië, 'n gebied met 'n harde klimaat en 'n harde moraal. En wat interessant is, nie in die Vecellio -familie self nie, nóg in die hele Cadore, die stad van smede, wewers en houthakkers, kunstenaars van oudsher is nie gevind nie. Die hooglanders het geglo dat u in die lewe moet doen wat u sal voed. Daarom moes seuns op gelyke basis met volwassenes in smede of bosse werk, en meisies moes bessies en kruie versamel waaruit kleurstowwe gemaak is vir tuisgemaakte lap.
Besoeke aan die tempel was verpligtend op Sondae. Op 'n keer het Titiaan, wat teruggekeer het uit die kerk onder die indruk van die ikoniese skildery waarmee die kerk geskilder is, kleurstowwe uit die huis se kleurhuis geneem en die beeld van die Maagd Maria uitgebeeld op die wit muur van die huis, waarin dit maklik was om te herken die kenmerke van sy ma. En hoewel die pa, 'n militêre man en 'n staatsman, sy seun as 'n notaris sou verkies het, het sy ma steeds daarop aangedring om haar begaafde seun te stuur om in Venesië te gaan teken. En sodat dit nie so eng sou wees om die seuntjie alleen saam met hom te laat gaan nie, is sy ouer broer Francesco ook gestuur.
Venesië - die stad van vorming en soek na 'n unieke handskrif
Kunskritici sê dikwels dat Florence gedurende die Renaissance lyne verkies het, maar Venesië - uitsluitlik kleure. Daarom kon slegs Venesië die beste kleurskilder Titiaan aan die wêreld gee.
Op die ouderdom van 13 jaar sal die jong Titiaan na hierdie wonderlike stad kom om vir ewig daar te bly en wêreldbekendheid vir hom en Venesië te verkry. In minder as sewentien jaar kry die jong Titiaan die titel van die eerste kunstenaar van die Venesiese Republiek. In sy werk spaar die jong Vecellio nie op 'n helder veelkleurige palet nie. Terselfdertyd kan verf nie net op die doek aangebring word nie, net soos alle kunstenaars, maar ook met 'n spatel en net met 'n vinger.
En wat nie 'n bietjie interessant is nie, voor Titiaan is skilderye feitlik nie op doeke geverf nie. Skilders het hul werke op borde, soos Russiese ikone, en op die mure in die vorm van fresco's gemaak. Maar Venesië het 'n vogtige klimaat gehad, en sulke skilderye was nie duursaam nie. Titian se innovasie was die gebruik van gegrond doek en olieverf.
Briljante meester van sielkundige portret
"Koning van skilders en skilder van konings" - so word Titiaan deur sy tydgenote genoem, aangesien hy 'n uitstekende portretskilder was. Die beelde wat deur hom geneem is, kyk al eeue lank op die doeke asof die siele van die uitgebeeldes agter die beelde versteek is.
Met ongelooflike akkuraatheid het Titiaan portrette van sy tydgenote geskilder, wat nie net eksterne ooreenkomste uitbeeld nie, maar soms teenstrydige kenmerke van hul karakters: skynheiligheid en agterdog, selfvertroue en waardigheid. Die meester het geweet hoe om egte lyding en hartseer oor te dra.
Giorgio Vasari het geskryf dat baie invloedryke figure van daardie tyd, insluitend kardinale, pouse en Europese monarge, probeer het om sy portret vir hom te bestel.
Die Spaanse en Franse konings, wat Titiaan na hul plek uitnooi, het hom oorreed om by die hof te kom woon, maar nadat die bevele voltooi is, keer die kunstenaar altyd terug na sy geboorteland, Venesië.
Toe Titiaan 'n portret van die Heilige Romeinse keiser Karel V skilder, het hy per ongeluk sy kwas laat val, en die keiser het dit nie as skandelik geag om op te staan en dit aan die kunstenaar te oorhandig nie:
In die 16de eeu is geglo dat om vasgevang te word deur die kwas van Titiaan, onsterflik word. En so het dit gebeur. Vir meer as vyf eeue versier Titiaanse portrette die galerye van wêreldmusea en prikkel die verbeelding van besoekers.
Verslawing en liefde van die groot meester
Titian was ''n lang, statige hooglander met 'n trotse drag en 'n arendsprofiel', wat 'n onverwoestbare gesondheid gehad het. Sy lewe was gevul met baie liefdesverhale, meestal met modelle. En om 'n model vir Titian te wees, word as 'n groot eer beskou.
Vroue van verskillende klasse: van gravinesse en markies tot hofdienaars wat met Venesië gewemel het, het die geluk gehad om verewig te word in die portrette van die briljante skilder. Titiaan hou nie daarvan om dun vroue uit te beeld nie, hy was lief vir statigheid en omringende skoonheid. Sy modelle was dikwels met rooi-goue hare. Hieruit het die haarkleur die naam gekry - Titiaan.
Titian se liefdesverhaal vir die pragtige Violanta, dogter van die kunstenaar Palma die Ouere, het 'n skandalige nasmaak gehad. Die meisie was nie besonder beskeie nie en was bereid om te poseer - en nie net vir Titiaan nie. Dit is van haar dat die skilder baie van sy portrette sal skryf. Haar voorkoms kan op baie van die meestersvakdoeke gesien word. Hierdie roman veroorsaak 'n storm van verontwaardiging by die meisie se pa - Titian was twee keer haar ouer en was dieselfde ouderdom as Palma self.
En aangesien daar in Venesië meer as 11 duisend hofdienaars was in daardie era, was dit baie natuurlik dat Titiaan, wat vol gesondheid was, dikwels die dienste van die priesteresse van liefde gebruik het.
Die gunsteling van vroue het sy vrou egter nie uit geswelde Venesiërs met wit vel geneem nie, maar uit die bergagtige plekke gebring waar hy vandaan kom. Cecillia was lank sy huishoudster, wat haar nie verhinder het om die kinders van Titiaan te baar nie. Eers baie later sal Titiaan met haar trou.
Die deeglikheid en traagheid van die meester, wat die kliënte so irriteer
Die kunstenaar het sy meesterwerke deeglik en stadig geskep, asof hy weet dat sy lewe baie lank sou wees, en hy het nêrens om te jaag nie. Terwyl hy werk, het hy baie nadink oor elke slag en kwasslag. Hiervoor is hy agter sy rug 'traag' genoem.
En as die werk aan die skildery 'nie goed gegaan het nie', rol Titian die doek wat teen die muur uitkyk tot beter tye. Dit het af en toe tot skandale gelei. Kliënte beleër Titian letterlik met herinnerings dat alle sperdatums reeds verstryk het.
Daar was geen beperking op die verontwaardiging en klagtes van hertog Alfonso D'Este, wat baie lank op sy portret gewag het nie. Toe die bevel nogtans voltooi is, het die hertog egter al sy misnoeë laat vaar en die werk van die meester entoesiasties bewonder.
En eenkeer het een van die kliënte gedink dat die werk nie klaar was nie, en hy het Titian gevra om klaar te skilder. En aangesien die meester reeds sy handtekening op die doek gelaat het: "Titiaan het dit gedoen", het hy rustig 'n ander woord geskryf en die opskrif klink reeds "Titiaan het dit gedoen, het dit gedoen", en in die oorspronklike lyk dit so: "Titianus fecit, fecit ".
Titiaan die goddelike
Titian was gelukkig genoeg om 'n ongelooflike lang lewe te leef vir daardie tyd. Gedurende sy leeftyd het hy die roem gekry van die grootste kleurling van alle tye en die bynaam "Titian Divine". En wat heeltemal verrassend is - tot aan die einde van sy dae het die meester helderheid van die gees, skerpte van die visie en styfheid van die hand behou.
Hulle sê dat hy op die dag van sy dood 'n feestafel vir baie mense beveel het. Dit lyk asof hy besluit het om afskeid te neem van die skaduwees van sy onderwysers en vriende wat lank gesterf het: Giovanni Bellini en Giorgione, Michelangelo en Raphael, keiser Charles V. Hy het geestelik van hulle afskeid geneem, maar nie tyd gehad om begin die laaste maaltyd self. Hulle kry hom op die vloer lê met 'n kwas in sy hand. Hy het skaars tyd gehad om sy skeidingswerk te voltooi - "Klaagliedere oor Christus."
Volgens een weergawe sterf Titiaan nadat hy die plaag van sy seun opgedoen het, wat weens die nat klimaat so gereeld in Venesië gewoed het. Alhoewel dit werklik so was, sou sy liggaam verbrand moes word. Die briljante skilder het egter sy laaste toevlug gevind in die Venesiaanse katedraal van Santa Maria Gloriosa dei Frari.
200 jaar later is 'n grandiose monument op die graf van die skilder geskep en die woorde is uitgekerf:
Hall of the Hermitage op nommer 221 - Titianovsky
In St. Petersburg in die Hermitage is daar 'n hele saal van Titian se meesterwerke. Dit is geleë in die gebou van die Ou Hermitage.
Benewens die sielkundige portretskildery, het Titian in sy werk dikwels verskillende soorte gebruik allegorieë.
Aanbeveel:
Sobrino de Botín: Die oudste restaurant ter wêreld wat Hemingway liefgehad het en waar Goya as jong man gewerk het
Daar is baie restaurante met eeue geskiedenis in Europa, maar die oudste onder hulle is die Spaanse restaurant Sobrino de Bot í n, in die hartjie van die Spaanse hoofstad. Om hierdie rede is hy selfs in die Guinness Book of Records gelys
7 Russe in die lewe van Coco Chanel: hoe prinsesse as milliners en modelle gewerk het, en 'n Russiese apteker het parfuum geskep
In die lewe van Coco Chanel was daar baie oomblikke wat verband hou met die Russiese mense. Terselfdertyd het die noodlot haar saamgebring met die briljantste en buitengewoonste verteenwoordigers van die Russiese Boheemse en hoë samelewing: Sergei Diaghilev, Igor Stravinsky, groothertog Dmitry Romanov, Natalie Paley, Ernest Bo, graaf Kutuzov, groothertogin Maria Pavlovna - hierdie mense 'n belangrike rol gespeel in die lewe van die groot mode -ontwerper. Terselfdertyd was Coco Chanel se verhouding met hulle baie dubbelsinnig
Hoe die briljante muse van die Silwer Eeu 'n kok geword het: prinses Salome Andronikova
Sy was een van die mees opvallende en belangrikste figure van die Silwer Eeu, maar terselfdertyd was sy nie besig met kreatiwiteit nie. Prinses Salome Andronikova het 'n heeltemal ander missie gehad: om digters en kunstenaars te inspireer, die meesteres van 'n literêre salon te wees, om in die samelewing te skitter. Die lot het Salome Andronikova baie lewendige vergaderings en onvergeetlike indrukke gegee, maar die prinses het aan die einde van haar lewe erken: sy het een onherstelbare fout gemaak
Hoe die eerste klein meermin Ariel gelyk het en waarom die skrywer daarvan in armoede gesterf het, hoewel hy vir Disney gewerk het
Baie kunstenaars weet hoe om sprokies te illustreer, maar min kan van elke illustrasie 'n aparte sprokie maak, wat eindeloos beskou kan word asof jy betower is. Een van hierdie towenaars van die kwas was die Deen Kai Rasmus Nielsen. 'N Kind wat saans die kans gehad het om saam met sy ma na sy prinsesse, helde, trolle en towenaars te kyk, behou die gevoel om 'n sprokie aan te raak
Hoe 'n briljante aktrise Stanislavsky verraai het, maar die geluk van haar lewe gevind het: Alisa Koonen
Aan die begin van die twintigste eeu was Alisa Koonen een van die beste studente van Konstantin Stanislavsky, dit was saam met hom dat sy haar eerste rolle vertolk het en beroemd kon word. Die regisseur het vaderlik vir die jong aktrise gesorg, maar op 'n stadium het Alisa Koonen haar onderwyser verlaat. Stanislavsky beskou die daad van sy troeteldier as 'n verraad, maar die aktrise het self nuwe perspektiewe van kreatiwiteit ontdek en die man van haar drome ontmoet