Video: Hoe gunsteling couturiers Sarah Bernhardt en Isadora Duncan die beskermheilige van avant-garde kunstenaars geword het: Jacques Doucet
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Die naam van Jacques Doucet is gehoor deur almal wat in mode belangstel. Dit was hy, die eerste onder Paryse couturiers, wat 'n hele sterrestelsel van uitstaande modeontwerpers bevorder het, hy het ook Pablo Picasso se meesterstuk "The Maidens of Avignon" aangeskaf en 'n indrukwekkende versameling kunsvoorwerpe versamel - van Rococo tot modernisme. Die werk van Doucet self word egter selde onthou - en in werklikheid bewonder beide aristokrate en Paryse bohemia die luukse uitrustings van die House of Doucet aan die einde van die 19de eeu …
Jacques Doucet is in 1853 in Parys gebore in 'n groot en vriendelike gesin wat nie die eerste generasie was nie. Jacques se oupa het 'n winkel in 'n gesogte omgewing van Parys gehou. Hy verhandel met kant, uitrustings, linne - oor die algemeen "alles wat die meisie nodig het." En die sjarmant ook - die winkel van Duse het nie net beroemd geword vir die "truuks" van die vrou nie, maar ook vir die voortreflikheid in die handel in onderklere vir mans. Sneeuwit hemde wat perfek aangepas is met delikate afwerkings het legendaries geword, verteenwoordigers van aristokratiese gesinne kom gereeld by Doucet Lingerie stil vir nog 'n onberispelike hemp. Daar was 'n wassery naby die winkel, wat aan dieselfde ou Douce behoort het. Jacques se pa - Edouard - het die onderneming geërf en uitgebrei. En die jong Jacques self … was glad nie 'n handelaar in linte en skoene nie! Hy was mal oor kuns, droom van 'n loopbaan as kunstenaar, maar op twintigjarige ouderdom was hy verplig om die hoof van die damesrokafdeling in dieselfde familiewinkel te wees. In 1871 besluit Doucet om kuns en mode te kombineer - hy het sy eie modehuis geopen.
Hy hoef nie weer die roete aan te steek nie - die House of Doucet is op 'n stewige fondament gebou. Die Doucet Lingerie -winkel is sedert 1816 bekend - nie net vanweë die indrukwekkende en gevarieerde verskeidenheid nie, maar ook oor die vindingrykheid van sy eienaars. Niemand was dus verbaas toe luukse aandrokke in Doucet Lingerie verskyn nie. En hulle was puik …
Doucet verander van 'n winkelier in 'n couturier. Hy het nie die mode gevolg nie - hy het dit geskep. Hy het die beeld geskep van 'n vrou uit die 'pragtige era', wat vandag onmiskenbaar herkenbaar is. 'N Groot aanhanger van die Rococo -kuns, versot op Watteau en Fragonard, kombineer Doucet kontemporêre silhoeëtte met besonderhede geïnspireer deur hul doeke. Ingewikkelde borduurwerk, lae van ligte weefsels van pastelkleure, edele satynglans … Die uitrustings van die House of Doucet het elke vrou in 'n rocaille -nimf verander.
Hy was aanbid deur die sterre op die verhoog - Cecile Sorel, Sarah Bernhardt, Isadora Duncan … Hy het uitrustings geskep vir die teater en vir aanduitstappies, en beroemde aktrises het hul uitrustings "van Doucet" van oggend na aand verander. Ten spyte van die hoë koste en die lang produksietye, was die skeppings van Doucet 'n groot sukses. Jong geemansipeerde mode -vroue bly weliswaar onverskillig vir hom - maar ouer vroue was verheug oor bibberende fieterjasies, nostalgiese silhoeëtte en kilometers kosbare kant …
Doucet skram egter nie weg van alledaagse klere nie. Hy word beskou, as nie die skepper nie, as die aktiewe gewildheid van die vrouepak - 'n romp en 'n baadjie van digte stof wat sy vorm goed behou.
Dit was in die modehuis Doucet dat die toekomstige sterre van Paryse mode - Paul Poiret en Madeleine Vionnet - hul kreatiewe loopbaan begin het. Vandag weet almal van hulle - en die naam van hul onderwyser word amper vergeet.
Ondanks die sukses van die onderneming en die groot jaarlikse omset, het die ontwerper se liefde vir kuns nie verlaat nie. Aan die begin van sy loopbaan het hy begin om meubels, skilderye, beeldhouwerke uit sy gunsteling era te bekom - die 18de eeu met sy illusie en teatraliteit, pêrelagtige skakerings, dapper tonele en die mooiste porselein … Doucet het ook kostuums van daardie tyd versamel - hy put inspirasie uit hulle vir nuwe meesterwerke.
Maar in 1912 het 'n onverwagte verandering in sy persepsie van kuns plaasgevind. Hy het al sy goed verkoop - redelik indrukwekkend! - 'n versameling antiek en begin belangstel in die kuns van modernisme. Verrassend genoeg het die hoekige en aggressiewe styl van Pablo Picasso, die wilde kleur en voorgegee slordigheid van Matisse die hart van die "heer van kant en franje" gewen. Hy het gesê: 'Die tekeninge, wat die versameling sal insluit, moet in hul geheel 'n idee gee van die belangrikste tendense in kuns, en hul besonderhede verduidelik die oorsprong van die werke van kunstenaars en veranderings in die gees van laasgenoemde. " Hy was geïnteresseerd in die denke van avant-garde kunstenaars, so anders as sy eie, hul siening van die wêreld, wat hulle in staat stel om hul eie styl te skep. Die werke van Henri de Toulouse -Lautrec was veral wyd verteenwoordig in sy versameling - Doucet is een van die grootste versamelaars van sy afdrukke. Hy versamel werke van die impressioniste en post -impressioniste, publikasies van hedendaagse skrywers … In dieselfde jare het hy 'n ongewone idee gehad - om 'n "biblioteek vir kuns en argeologie" te skep. In hierdie uiteensetting droom hy daarvan om die belangrikste stadiums in die ontwikkeling van die kultuur van die mensdom aan te toon. Doucet het geraadpleeg met historici, reisigers en Dadaïstiese skilders, avant-garde digters en argeoloë …
In die twintigerjare het die gewildheid van die modeontwerper geleidelik verdwyn - na die Eerste Wêreldoorlog was weelde en glans nie meer in ere nie. Hierdie moeilike jare het baie modehuise verwoes - Doucet se student, die briljante Paul Poiret, het nooit teruggekeer na sy vorige glorie nie. Maar Doucet was ryk. En nou is hy heeltemal gefokus op die ondersteuning van kunstenaars, die organisering van uitstallings en versameling. In 1928 werk hy saam met 'n mode -ontwerper met die naam Doye, wie se modehuis ook deur moeilike tye gaan, maar dit was nie moontlik om 'n klante te behou nie. Na die dood van albei ontwerpers in 1929 was die verenigde modehuis 'n geruime tyd onder toesig van die Franse finansier Georges Aubet, maar na 'n paar jaar gesluit. Doucet, wat geen erfgename gehad het nie, het sy rykste versameling Franse kuns aan die Universiteit van Parys nagelaat. Ter ere van die couturier is die universiteitsbiblioteek genoem, waarvan 'n deel uit seldsame uitgawes uit sy versameling bestaan - dit behou steeds hierdie naam. Jacques Doucet, 'n gefrustreerde kunstenaar en 'n vergete couturier, het 'n waardevolle bydrae gelewer tot die ontwikkeling van mode en kuns.
Aanbeveel:
N Suksesvolle diplomaat wat 'n skande geword het vir die USSR, of hoe die gunsteling van die hoof van die Sowjet -ministerie van Buitelandse Sake na die VSA gevlug het
Een van die bekendste Sowjet -afvalliges in die 70's was die diplomaat en naaste vriend van die familie van die hoof van die ministerie van buitelandse sake, Arkady Shevchenko. Dan kon min mense verstaan wat hierdie persoon ontbreek. Hy het 'n stowwerige, interessante werk in die buiteland, 'n wonderlike inkomste en 'n liefdevolle gesin. Shevchenko se kinders het aan vooraanstaande universiteite gestudeer, en hul verdere loopbaan suksesse is onder hul vader se gewaarborg. Hy het almal verraai: familie, beskermheer, land. Toe sê hulle dat daar nog nie so 'n skande in die USSR was nie
Geheime van die duizelingwekkende gewildheid van die androgene model en gunsteling van beroemde couturiers: Saskia de Brau
Saskia de Brauw is 'n legendariese Nederlandse model, uniek in die modewêreld. Gewoonlik begin modelle hul loopbane op die ouderdom van 14-16 jaar, teen 'n bietjie meer as twintig is hulle reeds gedwing om te dink oor wat hulle volgende gaan doen. Vyf en dertig is reeds 'n diep aftrede in die modelbedryf. Die suksesverhaal van die charismatiese androgyne model weerlê hierdie skynbaar ystergedrukte reël. 'N Fantastiese tandem van vroulike sensualiteit en manlikheid is die telefoonkaart van Saskia, wat bewys het dat dit nooit te laat is om te begin nie
Hoe die seun van 'n slavin en 'n prins die gunsteling kunstenaar van die keiserin en die adel van Moskou geword het: Fjodor Rokotov
Danksy hierdie kunstenaar word die nasionale geskiedenis van die tweede helfte van die 18de eeu geïllustreer. Rokotov se skilderye is 'n kennismaking met diegene wat 'n belangrike rol in die destydse openbare lewe gespeel het, en 'n kans om die maghebbers van die 'menslike kant' te sien. Het hierdie portrette buitengewoon ooreengestem met die oorspronklike? Klaarblyklik nie - anders sou Rokotov nie so 'n sukses met sy tydgenote geniet het nie
Hoe die dogter van die wasvrou die gunsteling model van Montmartre -kunstenaars geword het: Suzanne Valadon
Suzanne Valadon was 'n Franse kunstenaar en die eerste vrou wat toegelaat is tot die National Society of Fine Arts. Suzanne het in die episentrum van die kunswyk van Parys - Montmartre, gewoon en gewerk. Sy was 'n gunsteling model en vriend van baie bekende kunstenaars van haar generasie. Maar Suzanne was slegs die dogter van 'n wasser. Wat het sy deurgemaak en hoe het sy 'n onafhanklike revolusionêre vrouekunstenaar geword?
"Dienskneg van die mense" Volodymyr Zelensky: Hoe 'n eenvoudige Oekraïense komediant die gunsteling van die presidentsverkiesing geword het
Eers het hy die rol van die president van die Oekraïne in die bioskoop gespeel, en nou kan hy hom werklik word. In elk geval het die showman Volodymyr Zelenskyy, volgens voorlopige gegewens van die National exit poll, die eerste ronde van die presidensiële verkiesings in die Oekraïne gewen. En as daar in die komende dae geen revolusionêre gebeure plaasvind nie - Poroshenko sal nie in een dag Donbass, Lugansk en Krim terugkeer nie, en Oekraïne sal nie die EU betree nie, dan is Zelensky gewaarborg om die tweede ronde te betree. Alhoewel ons moet erken dat die belangrikste politieke troefkaart