INHOUDSOPGAWE:

Die raaisel van Holbein se "ambassadeurs": waarom die skildery 'n spieël van sterflikheid genoem word en 'n verborge simbool van hoop
Die raaisel van Holbein se "ambassadeurs": waarom die skildery 'n spieël van sterflikheid genoem word en 'n verborge simbool van hoop

Video: Die raaisel van Holbein se "ambassadeurs": waarom die skildery 'n spieël van sterflikheid genoem word en 'n verborge simbool van hoop

Video: Die raaisel van Holbein se
Video: ТАТУ: 20 лет спустя! Главная российская группа в мире - YouTube 2024, Mei
Anonim
Image
Image

Hans Holbein Jr., 'n Duitse Katolieke skilder en hofskilder van koning Henry VIII, het met meer as 100 portrette die wêreld vertel van die Tudor -era. Die werk "Ambassadors" is gevul met baie verborge betekenisse. Wat is die belangrikste raaisel van die ambassadeurs?

Hans Holbein Jr. was ongetwyfeld een van die beste portretskilders van die Renaissance in Duitsland. Onder sy hofklante was Thomas More, Thomas Cromwell, koning Henry en byna sy hele gesin. Boonop het Holbein sy portret uitgebrei met talle simbole, toespelings en ironiese motiewe. Een van Holbein se grootste portretskilderye tydens sy tweede besoek aan Engeland was The Ambassadors, 'n dubbele lewensgrootte portret van die welgestelde grondeienaar Jean de Denteville, ambassadeur van die koning van Frankryk en sy vriend Georges de Selva, biskop Laurel.

Hans Holbein Jr
Hans Holbein Jr

Die skryf van die ambassadeurs val saam met Henry VIII se breuk met Rome. Daar is twee redes vir die gaping. Eerstens besluit hy om sy huwelik met Catherine van Aragon (dit was 'n dinastiese huwelik om die verbintenis met Spanje te versterk) te vernietig, en tweedens die stigting van die Engelse Protestantse Kerk. Benewens sy koninklike opdragte, skryf Holbein ook aan talle edeles en vroue, geestelikes, grondeienaars en ander persoonlikhede. Honderd jaar later volg die Vlaamse virtuoos Anthony van Dyck Holbein se voorbeeld en vestig hom in Engeland as die hofskilder van Charles I.

Die hoofgedagte van die prentjie

Die werk "Ambassadors" is gevul met verborge betekenisse en simboliese kenmerke in die beste tradisies van die Noord -Renaissance en die laat 17de -eeuse Vanitas -skildery. Die skildery is in opdrag van die jong ambassadeur, Jean de Denteville, gemaak om die besoek van sy vriend de Selve aan Londen te herdenk. Die twee mans was op 'n moeilike en uiteindelik onsuksesvolle diplomatieke missie om die gaping tussen Henry VIII en die Roomse Kerk te genees, vandaar die titel van die skildery, The Ambassadors. Die hooftema van die prent is dus dat geen materiële rykdom, krag of opvoeding die dood en die onvermydelike kan voorkom nie. In hierdie geval was die 'onvermydelike' besluit van Henry VIII om sy eie kerk te stig.

Image
Image

"Ambassadeurs" is nie net 'n portret nie, maar ook 'n stillewe met baie noukeurig getekende voorwerpe. Baie portrette van 16de -eeuse geleerdes bevat voorwerpe wat hul beroepe en belangstellings weerspieël, maar Holbein se skildery is veral indrukwekkend vanweë sy buitengewone aandag aan detail en verborge inligting, maar die mees ikoniese skildery van die kunstenaar weerstaan direkte interpretasie. Jean de Denteville en Georges de Selves, ook bekend as "Ambassadeurs", is deur eeue se historici noukeurig bestudeer. Om die onmoontlike taak te begin om hierdie byna lewensgrootte werk te ontsyfer, moet u eers probeer om die gevaarlike politieke wêreld waarin Holbein geleef het en sy eie komplekse biografie te begryp.

Hoof figure

Die uitbeelding van die twee karakters is tegnies briljant en simbolies. De Denteville, links, is geklee in 'n weelderige sekulêre drag - 'n uitgebreide swart gewaad met lynxbont oor 'n pienk sykappie. Sy hoed het 'n skedel, sy persoonlike kentekens.

Biskop en klassieke geleerde Georges de Selves is geklee in minder opsigtelike en beskeie geestelike klere (hy word binnekort ingewy deur die biskop van Lavar, Frankryk), staan aan die regterkant van die skildery. Dit is opmerklik dat dit minder ruimte in beslag neem. Hy het die grootste deel van sy loopbaan tevergeefs probeer om die gety van Lutherse hervorming te stuit en die Katolieke Kerk te herenig. Sommige kenners wys ook daarop dat de Denteville se sekulêre wortels en de Selva se geestelike wortels die disfunksionele aard van die alliansie tussen Frankryk en die Vatikaan, sowel as die algemene konflik tussen kerk (pous) en staat (Henry VIII), simboliseer.

Die persoonlikhede van die twee figure is in kontras: de Denteville lyk soos 'n man van aksie, wat 'n dolk vasgryp, terwyl de Selve sy hand op die boek plaas, wat sy kontemplatiewe aard aandui. Beide die dolk en die boek is in Latyn geskryf met 'n ouderdomsaanduiding: onderskeidelik 29 en 25 jaar. Alhoewel dit lewensbelangrik en jonk lyk, dra hierdie inskripsies by tot hul sterftes, net soos die skedelbroek op Denteville se pet. Boonop is die beeld van die luit met 'n gebreekte draad (onderste rak) 'n gewilde simbool van onenigheid, wat die idee óf versterk. van konflik tussen Engeland en Rome, of wat dui op 'n kontinentale skeuring tussen Protestante en Katolieke.

Luit
Luit

Situasie

Die portretopset is 'n gebied van relatief vlak diepte, bedek met groen gordyne versier met ingewikkelde heraldiese patrone. Die vloer is bedek met mosaïekteëls wat gebaseer is op die ontwerp van die Cosmati -sypaadjie voor die hoë altaar in die Westminster Abbey, wat dui op die voorrang van die Engelse liturgie.

Voorwerpe en hul simbole

Op twee rakke, tussen die twee figure, is talle voorwerpe waarmee die ambassadeurs en hul era verbind word. Onderwerpe sluit in twee bolle (een hemels, een aardse), 'n kwadrant, 'n torketum, 'n veelvlakkige sonwyser, 'n T-vierkant, 'n boek oor Duitse wiskunde en 'n boek met Lutherse gesange. Terwyl hierdie voorwerpe Holbein se vaardigheid demonstreer om kompleks drie uit te beeld -dimensionele voorwerpe, hul presiese realisme het ook 'n metafisiese betekenis. Tekstuurbeelde van bont, sy, hout en metaal vestig die kyker se aandag op die materiële teenwoordigheid van die skildery en pas dit by die werklikheid aan. Voorwerpe het 'n diep simboliese en allegoriese betekenis. Dit is heel moontlik om hul ligging as die hemelse en aardse wêrelde te interpreteer. Die voorwerpe op die boonste rak - die hemelse bal, sonwyser en verskeie ander instrumente wat gebruik word in sterrekunde en om tyd te meet - behoort tot die hemelse koninkryk ('n ander mening is die vlak van die paradys).2. Die aardbol, kompas, luit, fluitkas, rekenkundige boek, musiekinstrumente en 'n oop gesangboek op die onderste rak dui op aardse strewes. Die laagste vlak in die skildery - die skedel as 'n kenmerk van die dood - word deur baie kunskritici beskou as die hel. Die regop helde omring hierdie struktuur en verbind dit met die drie koninkryke.

Image
Image

Holbein se groot illusie - die belangrikste raaisel van die prentjie

Histories was almal wat tydens die Renaissance in Europa geleef het, deeglik bewus van die dood, wat baie meer sigbaar was as vandag. Onheilspellende epidemies van dodelike siektes soos die pes was algemeen (Holbein het self in 1543 in Londen aan pes gesterf). Die belangrikste dodelike teken van die ambassadeurs is die onleesbare anamorfe skedel wat oor die onderste middel van die skildery strek.

Image
Image

Anamorfose is die uitbeelding van 'n voorwerp op 'n manier wat doelbewus sy perspektief verdraai, wat 'n spesifieke uitkykpunt vereis om dit reg te sien. 'N Voorbeeld van anamorfe kuns dateer uit die 15de eeu en bevat 'n skets van Leonardo da Vinci, vandag bekend as "Leonardo se oog". As u vanuit 'n skerp hoek na die 'ambassadeurs' kyk, word die wit en swart vlek wat deur die onderste deel van die prentjie sny, heeltemal bewus. Hierdie anamorfe beeld sal onmiddellik herkenbaar word as 'n menslike skedel - 'n ewige herinnering aan die dood en die fundamenteel verbygaande aard van menslike waardes.

Oog van Leonardo
Oog van Leonardo

Die redes vir hierdie illusie is tans nie duidelik nie, maar daar is 'n aantal aannames. Holbein het hierdie werk moontlik oorspronklik langs 'n deur in sy kasteel geplaas, sodat die kyker met die grynslag van die dood konfronteer terwyl hy verbystap. Die nutteloosheid van wees en dood. Die kunstenaar herinner sy gehoor: "Onthou dat jy sal sterf." Dit is 'n herinnering aan die onvermydelike menslike sterfte en 'n manier om kykers aan te moedig om aardse versoekings te verwerp. Maar sy verdraaiing hier dui op ander simboliese lesings. Die skedel skyn metafories die middelpunt van die wêreld, aangesien dit (letterlik) die middelste sirkel van die vloertekening dek. Boonop vestig die belowende eksperiment die aandag op die beperkings van menslike visie en laat kykers hul plek in die wêreld bevraagteken.

Politieke subteks

Holbein het The Ambassadors gedurende 'n besonder gespanne tydperk geskryf, gekenmerk deur die wedywering tussen die konings van Engeland en Frankryk, die Romeinse keiser en die pous. Boonop was die Franse kerk verdeeld oor die Reformasie. Godsdienstige en politieke twis word weerspieël in die besonderhede van die skildery: ⦁ Die kruisbeeld is half weggesteek deur 'n groen gordyn in die linker boonste hoek van die skildery, wat die verdeling van die kerk simboliseer. 'N Gebroke draad op die luit simboliseer kerkdisarmonie tydens die Hervorming: 'n Oop musiekboek langs die luit is 'n Lutherse gesang genoem, en die wiskundeboek is oop vir die afdelingbladsy wat begin met die woord "Dividirt" ("Laat dit deel").

Image
Image

Simbool van hoop

Ten spyte van die duidelike teken van dood - die skedel en baie van die politieke eienskappe van die verdeling van die Kerk - gee die kunstenaar die gehoor hoop. In die linker boonste hoek, gedeeltelik versteek deur 'n smaraggroen agtergrond, is daar 'n kruisiging - opstanding, God se belofte van ewige lewe aan gelowiges. (Die versoening van Christus word ook genoem in die silindriese sonwyser, wat op 11 April, die datum van Goeie Vrydag in 1533, bepaal word.) Volgens geleerde Keith Bomford gee Holbein se portret, as 'n "spieël van sterflikheid", ewige eer aan ambassadeurs, sowel as die redding wat hulle verdien. deugsame vriendskap.

Aanbeveel: