Video: Kinetiese beeldhouwerke deur Anthony Hove
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Anthony Howe is 'n tipiese stadsbewoner, in wie se biografie jy elke keer verwys na plekke soos Manhattan of Seattle. En tog was dit hy, wat grootgeword het in die klip oerwoud, wat daarin geslaag het om 'n gemeenskaplike taal te vind met die natuurkragte, wat hulle bondgenote in sy werk maak. Wind is die belangrikste komponent, waarsonder Hove se beeldhouwerke eenvoudig nie kon bestaan nie.
Soos u dalk al geraai het, is Anthony Hove besig met die skepping van kinetiese beeldhouwerke, dit wil sê dié wat kan beweeg. Hierdie neiging in kuns het nie so lank gelede ontstaan nie - in die middel van die 50's van die vorige eeu, en as 'n addisionele voorbeeld kan ons die werke van Theo Jansen onthou, wat reeds op die bladsye van ons blog genoem is. Anders as Jansen se plastiekbeelde, werk ons held egter met metaal, hoofsaaklik staal. Met behulp van staalstawe gekombineer met gesmede geboë vorms en veselglas-bedekte skywe, skep Howe fantastiese beelde. In kalm weer verras hulle met hul elegansie, en met die geringste windasem beweeg hulle in 'n dans wat hulle net verstaan en skep 'n onverklaarbare geheime harmonie.
Anthony Hove skep al byna 20 jaar kinetiese beeldhouwerke. 'Ek probeer voorwerpe skep waarvan die voorkoms verband hou met die eienskappe van wetenskapfiksie sowel as met biologiese en astronomiese modelle,' sê die skrywer.
Dit het natuurlik geen sin om oor kinetiese beeldhouwerke te praat en dit slegs op foto's te wys nie. 'N Voorbeeld van een van Hove se werke in beweging is voor u, en u kan op die webwerf kennis maak met die res van sy werke.
Die beeldhouer is in 1954 in Salt Lake City (Utah, VSA) gebore. Anthony Hove het sy kreatiewe loopbaan as kunstenaar begin en eers nadat hy na New York verhuis het, het hy van skildery na beeldhouwerk oorgegaan. Die skrywer het wyd bekend geword in die laat 1990's.
Aanbeveel:
Kinetiese kuns: video van die 8 beste beeldhouwerke wat tot lewe kom
In die afgelope jaar was kinetiese kuns op die hoogtepunt van gewildheid, omdat meesters wat lig en beweging onder die knie het, 'n ongelooflike effek behaal - om die statiese aard van beeldhouwerk te oorkom. In ons resensie - 8 van die oorspronklikste voorbeelde van hoe kunsvoorwerpe tot lewe kom
Tekeninge met ratte. Kinetiese tekenprente deur Kristine Suhr (video)
So, net 'n bietjie anders. Of "so, maar met pêrelmoerknoppies." Dit is hoe die kunstenaar Kristine Suhr oorweeg het watter spesialisasie sy sou kies by die Kopenhagen Akademie vir Beeldende Kunste. Die tekening lyk vir haar te vervelig, die beeldhouwerk te omslagtig, maar tog moet sy by iets stop. Die probleem van keuse is opgelos toe Christine Sur kennis maak met die werk van die Mechanical Cabaret Theatre, wat in Covent Garden opgetree het. Hul optredes van die
Kinetiese beeldhouwerke deur David Roy
Houtbeelde gemaak deur David C. Roy lyk pragtig, selfs op foto's. Maar om te verstaan wat dit werklik is, moet u dit beslis in beweging sien, want hierdie beeldhouwerke is nie eenvoudig nie, maar kineties
Oorspronklike kinetiese beelde deur kunstenaar Augusto Esquivel: daar is nooit te veel knoppies nie
Eh, knoppie, waar rol u, u kom by Augusto Esquivel, u kom nie terug nie. Die beroemde kunstenaar uit Buenos Aires (Argentinië) verander alle knoppies in ongelooflike beeldhouwerke, waarvan die interessantste in die Art Gallery in Miami aangebied word
Die draak: 40 000 knoppies goue draak. Kinetiese beeldhouwerke deur Robin Protz
Die lewe is ruimte en beweging, en installasie is waarskynlik die enigste genre van kontemporêre kuns wat 'lewend' genoem kan word, gebaseer op hierdie twee komponente. Alhoewel, kinetiese beeldhouwerke ook "lewendig" genoem kan word, wat die grenslyn tussen installasie en beeldhouwerk beslaan, letterlik en figuurlik in die lug sweef. Die Amerikaanse kunstenaar Robin Protz is een van diegene wat verkies om hierdie spesifieke moderne rigting te ontwikkel