Verfynde avant-garde kunstenaar Robert Falk: 4 muses, onnodige Parys en later erkenning by die huis

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Robert Rafailovich Falk - Russiese avant-garde kunstenaar met Joodse wortels, wat deur 'n moeilike kreatiewe pad gegaan het deur die opwindende revolusionêre jare, wat die lewens van baie skilders gebreek het. Sommige van hulle emigreer, ander pas by die nuwe regime aan, en nog ander, onder wie Falk, wat nie met die Sowjet -regime versoen het nie, het in artistieke opposisie gegaan. Hiervoor is die kunstenaar swaar gestraf deur die bestaande regime.

Privaat besigheid

Robert Falk is in 1886 in Moskou gebore uit die Joodse familie van Raphael Falk, 'n beroemde advokaat en 'n ywerige skaakfan. Intelligente en opgevoede ouers het probeer om by hul drie seuns belangstelling in ewe respekvolle strewes in te boesem. In hul gesin kommunikeer hulle slegs in Duits, en alle kinders is na 'n gesogte Lutherse skool gestuur, wat bekend was vir sy streng reëls. En tuis is die seuns in 'n Spartaanse gees grootgemaak.

Robert se buitengewone musikale talent is op alle moontlike maniere deur sy ouers verwelkom. Maar sy talent om te teken is feitlik nie opgemerk nie, aangesien hy as ligsinnig beskou word. In 1903 het Robert eers olies probeer skilder en besluit om 'n skilder te word. In sy outobiografie skryf Falk:

Hierdie stelling het die ouers baie ontstel. Hulle het immers gedroom om nie so 'n toekoms vir hul seun te hê nie. Baie meer gesog was die loopbaan van 'n prokureur of dokter, in die ergste geval 'n musikant, maar beslis nie 'n kunstenaar nie! Altyd honger, sonder 'n besliste toekoms en verdienste. Dit was egter onmoontlik om sy seun van so 'n keuse te weerhou. En as u regtig verstaan, dan was dit regtig 'n vreemde keuse van 'n Joodse jeug.

Maar hoe dit ook al sy, Robert het die Moskou Skool vir Skilderkuns, Beeldhoukuns en Argitektuur betree, waar Valentin Serov en Konstantin Korovin sy gunsteling onderwysers geword het, wat die grondslag gelê het vir sy werk. Sedert sy studentejare was Falk se skildery gevul met die spel van lig en kleur, waar vorm in kleur oplos.

Nadat hy aan die kollege gestudeer het, het Falk by die vereniging "Jack of Diamonds" aangesluit, en by die eerste uitstalling het hy nie veel geld ontvang vir die verkoopte skildery nie, maar dit was genoeg vir die kunstenaar om die beroemde stede van Italië te besoek.

Falk het roem en erkenning in sy lewe gehad, misverstand en vrees vir onderdrukking, armoede en honger, maar hy het nooit van sy beginsels afgewyk nie, hetsy kreatief of moreel. In sy kreatiewe soeke het die kunstenaar nie verder gegaan as die eerste - "analitiese" - stadium van kubisme nie, en was hy krities oor die daaropvolgende, meer radikale avant -garde rigtings in die skilderkuns. Op sy doeke word beelde uitgedruk deur die volumetriese vorm en hoekvlekke van versadigde kleur. En dit alles is lakonies, realisties en tasbaar in elke voorwerp op sy doek.

Robert Falk was nog nooit 'n aanhanger van slegs een genre nie. Onder sy kwas het portrette, stillewes en interieurs uitgekom. Een van die beste skilderye van die kunstenaar is Red Furniture (1920), waar die uitdrukking van rooi betowerend is.

Die rewolusie van 17 het sy eie aanpassings gemaak aan die lewens van baie kunstenaars van daardie tyd. Dit bring erkenning en roem aan Robert Falk: in 1918-1921 dien hy in die Moskou Kollege vir Kuns en Kunsbedryf, was een van die organiseerders van die State Free Art Studios, waar hy besig was met onderrig. Toe word hy aangestel as dekaan van hierdie werkswinkels en word hy bekend as teaterkunstenaar.

Persoonlike lewe van die kunstenaar

Die persoonlike lewe van die kunstenaar in daardie jare was, net soos sy kreatiewe, baie stormagtig. Hy breek uit met sy eerste vrou, Elizaveta Potekhina, en trou met die dogter van Konstantin Stanislavsky, Kira Alekseeva. Maar gou het hierdie huwelik uitmekaar gegaan.

Falk se derde vrou was sy student, toekomstige digter en kunstenaar, Raisa Idelson, wat saam met hom na Parys sal gaan en kort na die egskeiding na Rusland sal terugkeer.

Terugkeer uit Parys, trou Robert in 1939 vir die vierde keer. Hierdie keer word Angelina Shchekin-Krotova sy uitverkorene, wat tot die laaste dae van die kunstenaar sy getroue metgesel sal wees.

Uit die eerste twee huwelike het Robert 'n seun gehad, Valery, wat tydens die Patriotiese Oorlog gesterf het, en 'n dogter, Cyril. En sy hele lewe lank sal die kunstenaar vir hulle en sy eksvroue sorg, wat elkeen vir hom 'n muze was.

Parys in die lot van 'n kunstenaar

In 1928 word Robert Falk na Parys gestuur om die klassieke erfenis te bestudeer. Daar woon hy byna nege jaar in plaas van die beplande ses maande. Die "Paris Decade" (1928-1937) was een van die vrugbaarste tydperke in Falk se werk, wat hom nuwe indrukke, 'n nuwe gemoedstoestand, 'n nuwe styl en tegniek besorg het. Die meester het die lugtegniek van waterverf ontdek, wat buitengewone presisie vereis. Baie kunshistorici glo dat die tyd wat hy in Parys deurgebring het, die toppunt van Robert se werk was:

Hy kon egter nie daar 'n verteenwoordiger van Boheem word nie, die vermaaklike gees van lawaaierige ondernemings was vir hom heeltemal vreemd. Daarom is die meeste van Falk se Paryse skilderye gevul met 'n gevoel van verlange en eensaamheid.

Keer terug na USSR

By die terugkeer van Parys na Moskou aan die begin van 1938, bevind Falk hom in 'n heeltemal ander omgewing waaruit hy byna 'n dekade gelede vertrek het. Spore van die stryd teen kunstenaars wat vir die Sowjet -regime ongewens was, is duidelik opgespoor. En dit was duidelik dat Falk se verfynde skildery glad nie in die moderne wêreld van regime -kuns pas nie, ondergeskik aan die sosialistiese realisme.

Toe die kunstenaar gevra is of hy regtig nie weet wat in Rusland gebeur nie, antwoord hy: Dit het gebeur, maar baie later … na sy dood. Daar was egter ook geen onderdrukking teen die kunstenaar nie. Miskien het vriendskap met invloedryke mense 'n rol gespeel.

Die skilder het opgehou om gewild te wees, sy werke is gekritiseer vir 'formalisme', wat prakties volledige isolasie van die kreatiewe omgewing beteken. Falk het nie eens 'n geringe inkomste nie, want daar was 'n onuitgesproke taboe oor enige werk vir 'n kunstenaar. Slegs privaatlesse is bespaar, waarvoor hulle slegs sent betaal het. Die lewe van hand tot mond, 'n ernstige siekte het die algemene toestand beïnvloed, maar die kunstenaar het onvermoeid gewerk.

Falk het die jare van die oorlog saam met sy vrou in die ontruiming in Samarkand deurgebring, en om terug te keer na Moskou het haar eers by sy dood verlaat. In die naoorlogse jare het die skilder 'n verteenwoordiger geword van 'nie -amptelike kuns' en die inspirator van die ondergrondse artistieke opposisie. En slegs die "Chroesjtsjov -ontdooiing" het die spanning tussen die opponerende kampe in die artistieke omgewing ontlont. Maar Falk het nie geleef om sy triomf te sien nie; die kunstenaar sterf in totale isolasie in 1958.

Vir al die jare het nie 'n enkele museum van die vakbond 'n enkele prentjie van Falk, 'vreemdeling' vir die Sowjet -kyker, verkry nie; dit is fyn dopgehou deur die president van die Akademie vir Kunste, Alexander Gerasimov. Dit was eers na die dood van Robert Rafailovich dat die direkteur van die Russiese museum besluit het om verskeie werke van die kunstenaar aan te skaf, en hy het dit teen die laagste pryse deur die kommissie gesmokkel.

Die owerhede onthou ook die kunstenaar postuum op die vooraand van sy 80ste verjaardag. In 1966 het 'n grootskaalse terugblik op die werk van Robert Falk in Moskou geopen, waarop sy vrou gesê het:

Vandag word die skilderdoeke in museums in Moskou en in baie stede in Rusland bewaar, wat 'n waardevolle eiendom van die land is. Die werke wat 50-70 jaar gelede nie verkoop kon word nie, versprei nou vir groot geld na private versamelings uit wêreldveilingsverkope.

Onder die kunstenaars van daardie era was Ivan Alekseevich Vladimirov, onthullende nuusberigte wat al 100 jaar lank nie aan die wêreld gewys is nie.