INHOUDSOPGAWE:
Video: Waarom een van die beste skilders van die Middeleeue wat vir die hospitaal geskilder is: Hans Memling
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
'N Groot drieluik van Hans Memling, gedateer 1474-1479, word die altaar van Johannes genoem. Die volle naam is "die altaar van Johannes die Doper en Johannes die Teoloog". Hy het as altaar gedien in die St. John's -hospitaal in Brugge, waar hy tot vandag toe bly. Terloops, dit is nie die enigste werk van 'n beroemde kunstenaar wat vir 'n hospitaal geskryf is nie. Wat verbind Memling eintlik met die instelling van St.
Memling se biografie
Hans Memling was een van die belangrikste skilders van die vroeë tydperk van Nederland (hy was deel van die groep van die sogenaamde "Vlaamse primitiewe"). Gedurende sy loopbaan van dertig jaar het hy baie vernuwings vir die Nederlandse kuns gebring. Hans Memling is gebore in Seligenstadt, naby Frankfurt in die Midde -Ryn. Dit is bekend dat Memling in Mainz of Keulen studeer het.
Giorgio Vasari het in sy Vite (biografie van kunstenaars) geskryf dat Memling 'n student en kollega van Van der Weyden was. Hulle samewerking het vermoedelik geduur tot Van der Weyden se dood op 18 Junie 1464. Kort daarna, in 1465, het Memling as burger van Brugge geregistreer. Gedurende hierdie tydperk was portrette een van die belangrikste dele van Memling se werk. 'N Derde van die kunstenaars se werke wat tot vandag toe oorleef het, is presies portrette. Die gewildheid van hierdie werke was waarskynlik te wyte aan die persoonlike benadering wat hy tot die bestaande portretstyl gebring het. Terloops, die Italiaanse kliënte waardeer veral die portrette van Memling.
'N Uitstekende voorbeeld is die portret van 'n man uit die versameling van die Royal Museum of Fine Arts van Antwerpen, waarskynlik in 1473-74 geskilder. 'N Man in 'n swart jas met 'n wit kraag en swart hoofdeksels kyk na die kyker. Hy hou 'n muntstuk in sy hand. In die middel van die prentjie, aan die onderkant, het Memling verskeie lourierblare geverf. 'N Man sit voor 'n wye, uitgestrekte landskap waar ons swane, 'n man op 'n perd en 'n palmboom sien.
Sedert die 1470's. Memling het ook aan ander soorte skilderye gewerk. Een so 'n opdrag was die skildery van twee panele van die altaar, in opdrag van die Bibliotekarisgilde. Ongelukkig het hierdie panele, wat omstreeks 1479 geverf is, verlore gegaan. Ook in 1479 skryf Memling sy enigste twee werke wat gedateer en onderteken is: die Retable of St. John en die Triptych of Jan Florain. Albei altare is gemaak vir die geestelikes van die St. Die vermoedens is meer as een keer uitgespreek dat Memling 'n spesiale verhouding met die St. John's -hospitaal gehad het weens die groot hoeveelheid werk wat die hospitaal van hom bestel het. Baie navorsers glo dat Memling, wat 'n dapper soldaat in die leër van Karel die Stoute was, aan vyandelikhede deelgeneem het en selfs gewond is. Dit was die St. John's -hospitaal wat die kunstenaar gehelp het om te genees. In dankbaarheid vir die hulp het Memling baie referate vir die instelling geskryf.
Drieluik van Saint John
Die drieluik is geskryf vir die hoë altaar van die kapel van die St. John's -hospitaal. Die ou inskripsie onderaan die raam bevat die datum 1479 en die naam van die kunstenaar Hans Memling. Die altaar is natuurlik opgedra aan die beskermheiliges van die hospitaal. Die sentrale beeld van die Maagd kan verband hou met die lang en noue bande van die hospitaalkapel met die Maagd Maria. Twee heilige vroue, Catherine en Barbara, was veral belangrike heiliges vir ernstig siek mense. Hulle teenwoordigheid in 'n hospitaalverband word dikwels toegeskryf aan die feit dat dit die kontemplatiewe en aktiewe lewe van die kloostergemeenskap van die hospitaal simboliseer.
Saam met die laaste oordeel in Gdańsk en The Lubeck Passions, is dit een van Memling se drie grootste drieluik. Drie altaarstukke dien as belangrike mylpale in die ontwikkeling van sy werk. Altaar van St. John”dateer uit 1479 en is dus presies halfpad tussen die Gdansk (1467) en Lubeck (1491) triptye.
Samestelling
Die samestelling van die drieluik as 'n geheel is oorspronklik, nie net vanuit die narratiewe oogpunt nie, waar die verskillende komponente ruimtelik en tematies met mekaar verbind is. Die innovasie is ook van toepassing op die beeld van die Maagd Maria in die hemel en die Apokalips. Die ikonografie van so 'n groep heiliges wat op die troon op die troon sit en staan, is redelik skaars. Memling is heel waarskynlik geïnspireer deur die altaarstukke van Jan van Eyck.
- Die linker paneel toon die dood van Johannes die Doper (kop van die kop), - Die regter paneel toon Johannes die Evangelis, uitgebeeld op die eiland Patmos, - Die sentrale paneel toon Maria met die baba Jesus, omring deur twee Johannes en heiliges Catherine van Alexandrië en Barbara. Smal vertikale openinge tussen die kolomme maak 'n deurlopende landskap van ruïnes en geboue oop waarin klein tonele uit die lewens van die twee heiliges afgespeel word.
Die drieluik is bestel deur vier vrome inwoners van Brugge, wat op die agterkant van die vlerke uitgebeeld word. • Jacob de Seuninck (monnik in die hospitaal), • Antheunis Seghers (hoof van die hospitaal), • Agnes Kazembrud (abdis van die hospitaal) en • Clara van Hulsen, verpleegster. Agter hulle is die heiliges na wie hulle vernoem is: Heilige Jakobus die Grote, Sint Antonius die Abt, Sint Agnes en Sint Claire.
Teen sy dood (11 Augustus 1494) was Memling 'n erkende kunstenaar in die buiteland. Sy styl, komposisies en gebruik van verf is gevolg deur baie toekomstige kunstenaars. Memling se invloed is merkbaar - in mindere of meerdere mate - in die werke van Gerard David, Joos van Cleve, Quinten Matsis en Peter Pourbus. Memling speel dus 'n deurslaggewende rol in die ontwikkeling van die Brugge -skildery.
Aanbeveel:
Wat bekend is vir die duurste selfportret van Rembrandt, en waarom die kunstenaar 'n groot aantal van sy portrette geskilder het
Ja, Rembrandt kan 'n kunstenaar genoem word wat nie modelle nodig het nie. Die meester het 'n groot aantal portrette van sy vrou Saskia geskilder en nog meer selfportrette (meer as 80!). Een van laasgenoemde is aangewys as die duurste werk van Rembrandt. Selfportret het met 'n rekord van $ 18,7 miljoen onder die hamer gegaan. Daar is 'n interessante teorie waarom die kunstenaar soveel persoonlike portrette gemaak het
Die vrou wat nog nooit geskilder het nie, ontvang 'n prys van $ 150 000 vir die beste portret
Die uitdrukking "beginners is gelukkig" kan nie net op dobbelary toegepas word nie, maar selfs op baie ernstige wedstryde in die kunswêreld. Dus, hierdie jaar is die mees gesogte kompetisie vir die beste portret in Australië en 'n toekenning van $ 150,000 gewen deur Lynn Severy uit Melbourne, wat nog nooit voorheen portrette geskilder of in olies geskilder het nie
20 jaar in 'n psigiatriese hospitaal vir skietery naby die mure van die Kremlin: waarom het die poging tot Brezjnef die doodstraf vrygespring
Einde Januarie 1969 besluit die junior luitenant die Sowjet -leër om die stelsel te beveg. Onder die indruk van die verarmde lewe van Sowjet -mense in die provinsies, was hy van mening dat Brezhnev die hoofbron van alle probleme was, en daarom was dit genoeg om hom lewenslank in die land uit te skakel om met nuwe rooi te skitter
Waarom die doofstom skilder van die laat Middeleeue slegs winterlandskappe geskilder het: Hendrik Averkamp
Vir baie lesers word die selfstandige naamwoord "winter" meestal geassosieer met die byvoeglike naamwoord "Russies". Veral wat die skilderkuns betref, kom die name van die Russiese klassieke kunstenaars Ivan Shishkin, Boris Kustodiev, Igor Grabar onmiddellik in gedagte … Maar vandag kry u die geleentheid om 'n ongelooflike verskeidenheid winterlandskappe van die Nederlandse skilder Hendrik Averkamp te sien, Wat die helfte van die 17de eeu in die laat Middeleeue geskep het
Hospitaal collage! Kleurvolle hospitaal in Baltimore
Collage is ook 'n kunsvorm! Dit het ook sy eie professionele persone en selfs genieë. Hoe, indien nie 'n genie nie, bel die Brooklyn-kunstenaar Spencer Finch, wat die fasade van een van die Baltimore-hospitale geskep het, 'n groot veelkleurige collage?