Watter verhale uit die verlede word vertel deur mistige waterverf uit die kreatiewe tandem van St. Petersburg -kunstenaars

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Dit is nie gereeld in die kunsgeskiedenis dat getroude tandems van kunstenaars gevind word wat die vrugte van gesamentlike kreatiwiteit met 'n gemeenskaplike handtekening teken nie, terwyl dit 'n voorbeeld is van harmonieuse en geestelike nabyheid, ondersteuning en kreatiewe wedersydse verryking, sowel as 'n uiters subtiele begrip van mekaar se innerlike wêreld. Kreatiewe paartjie van St. Petersburg Svetlana en Sabir Hajiyev is 'n lewendige voorbeeld hiervan. En vandag is daar in ons virtuele galery ongewone werke van talentvolle meesters, gemaak in olie met behulp van die waterverftegniek.

In hierdie geval het die strewe van die tandem na 'n harmonieuse vereniging op alle lewensterreine die eggenote gelei tot 'n ideale eenheid wat voortspruit uit die aanvullende twee beginsels wat die natuur geskep het - manlik en vroulik. En die begeerte na gemeenskaplike kreatiwiteit, of liewer vennootskap - na wedersydse ooreenkoms om u eie "ek" te vervang deur 'n gemeenskaplike "ONS". U hoef net noukeurig na die een of ander onderste hoek van hul skeppings te kyk om te sien hoe twee handtekeninge in een saamgevoeg word. Daar moet op gelet word dat dit nie gereeld onder kunstenaars gebeur nie, selfs nie onder dieselfde dak nie.

'N Paar woorde oor die skep van 'n tandem

Sabir Takhir-oglu Hajiyev kom uit Kiev, en Svetlana Igorevna is in Chelyabinsk gebore. Maar hulle lewenspaaie kruis in die stad, wat aan die begin van hul jeug geword het - noodlottig. Dus, in die 80's in Leningrad, was toekomstige jong argitekte gelyktydig studente van die Repin Leningrad Academy of Arts en studeer aan die Fakulteit Argitektuur. En dit het gebeur dat selfs tydens hul studies, nie net hul familievereniging plaasgevind het nie, maar ook 'n kreatiewe een.

Terug in hul studentejare het toekomstige argitekte besluit om hulself te probeer skilder en as duet te werk in verskillende skildertegnieke, wat gesamentlike stedelike landskappe skep. Hulle werk, as gevolg van 'n kreatiewe eksperiment, was baie professioneel en interessant.

Die artistieke duet was suksesvol, en aan die begin van die 90's, parallel met die grafiese werke, het die Hajiyevs reeds die eerste olieverfskilderye suksesvol geskryf, wat geskep is in die beste tradisies van die klassieke tegnieke van die ou meesters. Die suksesvolle debuut het die jong eggenote nie net tot kreatiwiteit aangespoor nie, maar het hulle ook hul eie pad in die kuns, die styl van die skrywer en die handskrif laat soek.

Op soek na nuwe tegnieke

Daar is besluit om radikaal weg te gaan van tradisionele rigtings, metodes en style, en hierdie keer waterverf te neem - die mees wispelturige en onvoorspelbare visuele medium. Almal weet dat hierdie tegniek 'n stewige hand van die meester vereis, aangesien 'n verkeerd toegepaste beroerte of 'n val wat per ongeluk val, byna onmoontlik is om reg te stel, sowel as 'n uiters akkurate oog en bondigheid in alles. Natuurlik het die egpaar 'n spesifieke Leningrad -landskap as tema vir hul werk gekies.

Die Hajiyevs het geleer om waterverflandskappe letterlik in 'n enkele asemhaling te skep, dikwels sonder voorlopige tekeninge en sketse, maar slegs tegnies bekwaam met 'n kwas. Die Gadzhievs het egter ook nie daar gestop nie. Die kunstenaars het die waterverf perfek onder die knie gekry en baie verder gegaan in hul soeke na die styl van die skrywer. Svetlana en Sabir het met verskillende tegnieke 'n individuele skryfstyl geskep.

Dus, die kyker, wat in die dieptes van die waterverf kyk, sagte vaagheid van kleurvolle vlekke, is verbaas om te sien dat daar voor hom glad nie 'n waterverf is nie …, maar wat is - 'n gewone olieverf. Ja, Svetlana en Sabir skep meesterlik hul delikate rokerige waterverf met gewone olieverf! En hierdie ontdekking lei selfs 'n gesofistikeerde kyker tot onbeskryflike vreugde - hoe dieselfde is die landskappe van die Hajiyevs met waterverf, net so sag en lig.

Petersburg is die hoofkarakter in die skilderye van die Hajiyevs

Die hoofkarakter van die meeste van hul skeppings, die skilders kies steeds hul geliefde uit die studentebank, nou St Petersburg. Boonop hou hulle hul toeskouer aan met 'n tydelike ruimte, wat die noordelike hoofstad met sy inwoners letterlik in die verlede dompel. In die skilderye sien ons duidelik die tsaristiese era van die vorige eeu, met al die toebehore.

Danksy die onherstelbare verbeelding van kunstenaars, lyk dit asof ons op 'n ongelooflike reis deur die tyd gaan langs die paaie, strate, brûe van hierdie wonderlike stad, waarvan 'n integrale deel die weerstoestande is wat verband hou met humiditeit - reën, mis of bloot bewolkte weer.

Unieke kreatiewe manier

Teen 'n grys-rokerige of okeragtergrond kyk ons na die duidelike silhoeëtte van jong dames en hul here, uitgelig met 'n helder plaaslike kleur, wat letterlik in die argitektoniese ensemble van die stad afgewissel het. En ook die inwoners van die stad wat langs die strate loop in die vorm van silhoeëtte en perdekarre wat langs die sypaadjies ry, lyk ongelooflik harmonieus op die doeke van die kunstenaars, beide wat beteuelde kleur en 'n gebalanseerde komposisiestruktuur betref.

'N Hoogtepunt in elke skepping van die kreatiewe duo is helder plaaslike kolle van ultramaryn, verskillende skakerings van rooi en wit op 'n mistige prentvlak, en kyk na die dieptes waarvan die kyker in die verte silhoeëtte van allerhande torings en koepels begin onderskei van beroemde argitektoniese strukture, wat strek oor die horison van strate en wye paaie en, natuurlik dieselfde, die beroemde St. Petersburg -brûe.

- Svetlana en Sabir dink dit self en kenmerk hul werk.

Mistige landskappe van Europese hoofstede

Die egpaar skryf egter nie net hul geliefde Sint -Petersburg met sy paaie, sypaadjies en betowerende argitektoniese ensemble nie. Hulle reis baie, en natuurlik bring hulle uit elke reis nie net indrukke nie, maar ook baie nuwe wonderlike werke.

Ek wil ook kennis neem van die spesiale skrywer se manier van die St. Petersburg -meesters, wat daarin geslaag het om beide die ligte versiering van die agtergrondruimte en die delikate beglazing van die voorgrond meesterlik te kombineer. Dit bied 'n uitstekende geleentheid vir kunstenaars se skilderye om in enige interieur te pas.

Die Hajiyevs het meer as 25 jaar gelede begin deelneem aan kunsuitstallings. En gedurende hierdie tyd het hul skeppings letterlik nie net versprei in die versamelings van huishoudelike kunsversamelaars nie, maar ook in baie Europese lande. En die werke van hierdie kreatiewe duo is baie gewild onder gewone amateurs wat troos en skoonheid in hul huis wil bring.

En tot slot wil ek sê dat Svetlana en Sabir virtuoos geword het in 'n groot verskeidenheid tegnieke: van tradisionele olieverf en waterverf tot oorspronklike grafika, waarvan hulle die geheime geheim hou; moenie daar stop nie, hulle is voortdurend op soek na nuwe horisonne vir hul kreatiwiteit.

Die afgelope paar jaar het hulle naby die surrealistiese genre gekom, waar hulle 'n nuwe faset van hul kreatiewe potensiaal onthul het. So het hulle 'n hele siklus van unieke werke in die sura -styl geskep. En daar is alle rede om te glo dat die gehoor baie nuwe interessante ontdekkings en idees sal verwag wat binnekort in hul skeppings sal verskyn.

Lees ons publikasie oor die tema van die waterverfkunstenaars in Sint Petersburg: Die noordelike hoofstad in die betowerende skilderye van die "jazz -waterverfskilder" van St. Petersburg, Konstantin Kuzema.