INHOUDSOPGAWE:
Video: Gelaagde stillewes van die kunstenaar wat waterverf kon "tem"
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Skilder Sergey Nikolaevich Andriyaka is algemeen bekend in die wêreld, nie net as een van die mees talentvolle meesters in akademiese waterverfskilderye nie, maar ook as 'n uitstekende onderwyser en organiseerder wat in Moskou 'n unieke Skool en Akademie vir Waterverf geskep het, wat geen analoë in die wêreld het nie. Ons publikasie bevat 'n galery met pragtige werke van 'n Russiese waterverfskilder, 'n talentvolle onderwyser en volgehouer van die dinastie.
Dit is te danke aan Sergei Andriyaka dat waterverf in ons tyd in Rusland 'n nuwe lewe gevind het en sy regmatige plek ingeneem het saam met olieverf. Boonop, nie net volgens die kriteria van vraag nie, maar ook deur hul kleurvolle eienskappe, volgens figuurlike inhoud en selfs volgens grootte. Die kunstenaar kon aan die kyker die unieke moontlikhede van hierdie tegniek so perfek demonstreer dat dit soms selfs moeilik is om te glo dat sy pragtige en emosionele werke in waterverf gedoen word.
Benewens sy kreatiewe prestasies, het Sergei Nikolaevich Andriyaka alom bekend geword as onderwyser en skepper van die gespesialiseerde School of Watercolors (1999), en 'n bietjie later die Academy of Watercolors and Fine Arts (2002), wat jong waterverf oplei. Hierdie wonderlike persoon leef al meer as 20 jaar met kreatiewe idees, idees, projekte en stel dit bekend in sy metode om met jong talente te werk. En terselfdertyd is hy ongelooflik gelukkig as hy met 'n kwas in die hand voor 'n wit vel papier gaan sit om 'n meesterklas te gee of sy eie werk te skep met behulp van sy gunsteling tegniek.
Die meester in waterverf is ook al jare lank 'n volwaardige lid van die Russian Academy of Arts, People's Artist of Russia, rektor van die Akademie wat deur hom geskep is en die artistieke direkteur van die School of Watercolors. Sy werke word in verskillende lande van die wêreld uitgestal en in baie museumversamelings in Rusland en in die buiteland, sowel as in private versamelings, bewaar.
Oor die kunstenaar
Die toekomstige kunstenaar is in Julie 1958 gebore in die familie van 'n geëerde kunstenaar van die RSFSR en 'n skoolonderwyser aan die Moskou kunsinstituut vernoem na V. I. Surikov Nikolai Ivanovich Andriyaka, wat van die begin van die skool af die kuns van skilderkuns geleer het (1939).
Klein Seryozha het op sesjarige ouderdom begin teken, geïnspireer deur die werke van sy pa, wat natuurlik 'n groot invloed op die keuse van sy seun se beroep gehad het. Die klem val op waterverf, wat in die toekoms die gunsteling tegniek van die kunstenaar geword het. In 1976 studeer die jongman aan die Moscow Secondary Art School aan die Instituut vernoem na V. I. Surikov. 'N Jaar later, in 1977, sterf sy pa onverwags, en Sergei moes verdere studies aan die Moskou State Art Institute (fakulteit skilderkuns) kombineer met werk.
Aan die begin van die 80's werk Sergei Andriyaka in die kreatiewe werkswinkels by die kunste -akademie, en al nader aan die middel het hy na 'n onderwyspos oorgegaan. Terselfdertyd doseer hy aan die Surikov -instituut en die Moskou Sekondêre Kunsskool. En in sy vrye tyd het hy baie as kunstenaar gewerk - hy het landskappe en wonderlike stillewes geskilder.
Die roeping is om ander te leer
Dit het vanself gekom. Nadat hy geweldige ervaring opgedoen het, besluit Sergei onverwags, net soos sy pa, om ander te leer. Só het die idee ontstaan om 'n opvoedkundige instelling vir aspirant -kunstenaars te skep. In 1999 stig Sergey Nikolaevich Andriyaka in die hoofstad die eerste en tot dusver die enigste in die land Skool vir waterverf met sy eie naam. En drie jaar later begin en stig hy die Akademie vir Waterverf en Beeldende Kunste vernoem na Sergei Andriyaka. En nou, vir meer as twee dekades, leer die talentvolle waterverfskilder sy studente die kuns en die ingewikkeldhede van die beroep.
"" - so verduidelik Sergey Nikolaevich die rede waarom die oprigting van die Akademie noodsaaklik was.
Die Akademie vir Waterverf, waarvan Andriyaka tot vandag toe die rektor en onderwyser is, berei jong kunstenaars volgens sy eie program voor. En hy gee meesterklasse, net soos 'n wyse mentor, en deel sy kennis en ryk ervaring mildelik met sy studente. Terloops, in 2005 het Sergei Nikolaevich die titel People's Artist van die Russiese Federasie ontvang vir sy verdienste in die professionele veld.
'N Paar woorde oor kreatiewe navorsing
Die kunstenaar het sy kreatiewe loopbaan begin met olieverf, gouache en tempera. Hy was ook besig met mosaïek, gebrandskilderde glas, ets, skildery op porselein en emalje. As gevolg hiervan het ek besluit om waterverf te skilder.
Op grond van die tradisies en tegnieke van die meesters in die klassieke meerlaagse waterverf, het Sergei Andriyaka in sy werk begin om laag-vir-laag glasregistrasies op die droë of gedroogde oppervlak van 'n papiervel te gebruik, sonder om wit heeltemal te vermy.
Daar moet ook op gelet word dat Andriyaka sy betowerende waterverf skilder met behulp van subtiele kleuroorgange en sodoende 'n ligte lugomgewing oordra, wat perfek naturalisme gee aan beelde in landskappe en stillewes, wat die hoofgenres van die meester se werk is. Sergei Nikolaevich het egter ook uitstekende portrette in sy kreatiewe spaarvarkie, wat gekenmerk word deur 'n diep psigo-emosionele kleur.
Die kunstenaar se gunstelinggenre is egter stillewe-waterverfskilderye, wat die meeste positiewe reaksies op alle uitstallings verdien. Die kyker voel 'n besondere sjarme en teerheid as hy na die meester se blommerangskikkings kyk, waar beskeie ruikers van madeliefies en lelies van die vallei, of luukse ruikers van pioene, koninklike irisse en krisante 'n geurige geur uitstraal.
Die kyker is gefassineer deur die diversiteit van die Russiese natuur. Hier sien u die vreugde van die ontwaking van Maart, bedagsaamheid en 'n bietjie vrede van Oktober en die kristalhelder gloed van Januarie -sneeu. Die grootsheid en skoonheid van antieke Ortodokse kerke, oosterse temas, Wes -Europese onderwerpe is ongelooflik indrukwekkend. Baie van die meester se werke is gewy aan die argitektuur van beide Russiese en buitelandse stede. Daar moet op gelet word dat die kunstenaar uitstekende professionele visuele geheue het, en dat hy dikwels uit die geheue put, dikwels sonder voorafgaande potloodtekening.
Die werk van Sergei Nikolaevich Andriyaka onthul aan die kyker die skoonheid van die pragtige wêreld om ons. Die spel van kleur en lig, die grasie van lyne en 'n verantwoordelike benadering tot komposisionele konstruksie - dit is die basis waarop die onderwyser self staan en sy studente leer staan. Die kunstenaar-onderwyser ontwikkel die geheime van kunstenaars uit die verlede en op kreatiewe wyse, vanuit moderne neigings, en ontwikkel innoverende idees en tegnieke, sowel in sy werk as in die werk van sy studente, en maak ook meerlaagse waterverfskildery gewild.
As jy na die werk van die meester kyk, verstaan jy hoe kompleks en noukeurig sy werk is. Hoeveel krag, geduld en vaardigheid verg dit om so ongelooflik te skryf. Dit is vir die verstand onverstaanbaar … Maar 'n belangrike faktor in kreatiwiteit, soos inspirasie, dink ek, put hy waarskynlik uit sy studente, wat hom eendag sal kom vervang.
P. S
Vir baie mense sal die lot van 'n ander Moskou -kunstenaar beslis interessant wees, wat in 1987 'n hoër onderwysinstelling in die hoofstad gestig het - die Russiese Akademie vir Skilderkuns, Beeldhoukuns en Argitektuur. Ilya Glazunov. Op 'n tyd bewonder sy "Glazunov -korporatiewe styl" sommige, het 'n ergernis gehad en het ander geïrriteerd, en ander het hoegenaamd neutraliteit behou, maar niemand het onverskillig gebly nie.
Lees in ons publikasie oor die wonderlike lot van die skrywer van die mees ambisieuse skilderye, wat die publiek sterk laat stry het: Twee kante van dieselfde munt: min bekende bladsye van die lewe en werk van Ilya Glazunov
Aanbeveel:
Die magie van lig en kleur in die geheimsinnige stillewes van die Amerikaanse kunstenaar David Chafits
As ons kyk na die werke van die beroemde kontemporêre Amerikaanse kunstenaar David Chafits, wil u onmiddellik al hul voordele in epithets noem: baie helder, kontrasterend, kleurvol, sappig, tekstuur en baie realisties, sowel as baie geheimsinnig, geheimsinnig, gevul met magie en towerkuns. En hulle is ook ongelooflik aantreklik, kleurvol, ekspressief … Dit lyk asof u na 'n seleksie van werke van 'n talentvolle meester 'n begeerte het om hierdie reeks voort te sit
11 beste waterverf van ons tyd en hul skilderye: "Waterverf kan nie getem word nie, dit moet omring word soos 'n wilde perd "
Vandag is waterverf 'n baie gewilde tegniek; baie vooraanstaande skilders is passievol daaroor en verhoog dit tot die rang van hoë kuns. Internasionale feeste en uitstallings, uitstallings in museums en galerye - die gees van waterverf is oral. In ons publikasie bied ons u die beste moderne verteenwoordigers van hierdie tegniek aan, wat dit reggekry het om dit perfek te bemeester en te leer hoe om werke van ongelooflike skoonheid te skep
Die argitek wat die hemel bestorm: waarom die skrywer van die projek van een van die utopieë van die twintigste eeu - die "Toring van Babel" deur die Bolsjewiste, in skande was
Hy, Boris Iofan, is 'n jong argitek, die seun van 'n deurwagter uit Odessa, en sy, hertogin Olga Ruffo, die dogter van 'n Russiese prinses en 'n Italiaanse hertog, so anders in sosiale status, ontmoet, raak verlief en het nooit geskei nie weer. Hierdie twee dromers verhuis in 1924 van Italië na die Unie, geïnspireer deur die idee om 'n nuwe lewe te bou en vol entoesiasme. In die land van werkers en kleinboere het hy grootse, grootskaalse projekte aangebied wat selfs nie in Europa was nie. Maar hier wag iets anders op hulle - teregstelling
Portret van die bruid in plaas van die gesig van die heilige: wat die kunstenaar M. Nesterov op die fresko van die Vladimir -katedraal uitgebeeld het
Verskeie briljante kunstenaars het gewerk aan die skilderye van die Vladimir -katedraal in Kiev: M. Vrubel, V. Vasnetsov en M. Nesterov. Die projek is gelei deur Adrian Prakhov, 'n kunshistorikus en argeoloog. Mikhail Nesterov is meegevoer deur sy dogter Elena. Hy gebruik haar as model vir die fresco "Saint Barbara", wat 'n skandaal in die hoë samelewing in Kiev veroorsaak het
Die ups en downs van die lot van die kunstenaar Nikolai Feshin - die genie van die portretgenre, wat deur 'n wonderbaarlike ikoon uit die dood gered is
Russies-Amerikaanse skilder, 'n talentvolle student van Ilya Repin-Nikolai Feshin (1881-1955) in Rusland is op gelyke voet met die uitstaande meesters van die silwer tydperk. En in die geskiedenis van Europese en Amerikaanse kuns word die artistieke erfenis van die unieke Russiese meester ingesluit in die rigting wat die beroemde impressioniste van Swede, Holland en die Verenigde State verteenwoordig. Die vergete naam van die briljante skilder klink weer oor die hele wêreld na in 2010 sy skildery "Little Cowboy" op die veiling